פיתוח מתודולוגי בנושא: "פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן בכיתה של פעילות חזותית באמצעות טכנולוגיות משחק בהקשר של התקן החינוכי של המדינה הפדרלית"

ביאור
הפיתוח המתודולוגי "פיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך בכיתה של אמנויות יפות באמצעות טכנולוגיות משחק בהקשר של התקן החינוכי של המדינה הפדרלית" מיושם באיגוד היצירתי לילדים "אמן עליז", מכיל חומרים תיאורטיים ומעשיים לפיתוח של יכולות יצירתיות אצל ילדים בגיל הרך
מטרת עבודה זו היא לקדם את פיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן באמצעות טכנולוגיות משחק בכיתת האמנויות היפות
הרלוונטיות של פיתוח מתודולוגי זה נקבעת על ידי הדרישות המודרניות של הסטנדרטים של חינוך לגיל הרך, הספציפיות, התכליתיות של החומר הנבחר.
חידוש, מקוריות וכדאיות פדגוגית.
במסגרת הדרישות הפדרליות לאחזקת ילדים בגיל הרך, התפתחות מתודולוגית זו תורמת לפיתוח יצירתיות ודמיון, תחומי עניין, סקרנות ומוטיבציה קוגניטיבית, יציבות קשב, יכולת התנהגות רצונית, המהווה תנאי מוקדם לגיבוש מוסרי. ותכונות רצוניות.
מטרת הפיתוח המתודולוגי.
למורים לחינוך נוסף המטמיעים תכניות לילדים בגיל הרך ולמחנכים בתחום "פעילות חזותית".
הפיתוח המתודולוגי מבוסס על ניסיון מעשי אישי וחומרי מחבר.
החלק העיוני כולל חומרים המשקפים את עקרונות היסוד של ארגון התהליך החינוכי לפיתוח יכולות יצירתיות באגודת יצירה לילדים (גיל הגן).
החלק המעשי של הפיתוח המתודולוגי מכיל חומרים ליישום סוגים שוניםפעילות ילדים (ציורית, משחקית) תקשורתית (תקשורת ואינטראקציה עם מבוגרים ועמיתים).
תחומי יישום אפשריים - ניתן להשתמש בפיתוח מתודולוגי במוסדות לחינוך נוסף ולגיל הרך.
מבוא
חינוך מודרני בעל אוריינטציה הומניסטית מגדיר את הילד כדמות המרכזית של התהליך החינוכי ומדגיש את הצורך להקדיש תשומת לב מיוחדת לצבירת הניסיון בפעילות יצירתית כשילוב הרמוני של ניאופלזמות אישיות שבהן הילד מממש את האוריינטציות הערכיות-סמנטיות שלו הנוצרות. התרבות האישית שלו. כיום נדונים בהרחבה נושאי התנועה המלאה של אישיות יוצרת במרחב החינוכי, מקום מיוחד בדיון זה תופס היבט ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים בגיל הרך.
כיום, מערכת החינוך לגיל הרך משנה את גישותיה להגדרת יעדים בתהליך החינוכי. בעיית האישיות ושלמותה רלוונטית בקשר להומניטריזציה של החינוך, עם הקביעה של הצורך ליצור יחסי סובייקט-נושא, בניגוד לאוטומטיזם של שיטות חינוך "מסורתיות".
בהקשר של המודרניזציה של החינוך לגיל הרך ויישום הסטנדרטים החינוכיים של המדינה הפדרלית לחינוך לגיל הרך, התברר שניתן לפתור בהצלחה את הבעיות של ההתפתחות האמנותית והאסתטית של ילדים בגיל הרך רק אם איכות התמיכה המדעית והמתודולוגית. של התהליך החינוכי משתפר; הגדלת הכשירות של כל מורה, בעל מוטיבציה, מוכן ויכול לבצע פעילויות פדגוגיות.
פיתוח יכולות יצירתיות בגיל הגן תורם לפיתוח מקיף של אישיות התלמידים, מגדיל את האפשרות להמשך השכלתם. יש צורך להרחיב את הניסיון של התלמידים אם ברצוננו ליצור בסיס חזק מספיק לפעילות היצירתית שלהם. ככל שילדים בגיל הגן רואים, שומעים, מתנסים יותר, ככל שהם יודעים ולומדים יותר, כך יש להם יותר אלמנטים של מציאות בחוויה שלהם, כך יהיה הדמיון שלהם משמעותי ופרודוקטיבי יותר, כששאר הדברים שווים.

חלק תיאורטי

הפעילות היצירתית של האדם היא שהופכת אותו להוויה,
להתמודד עם העתיד, ליצור אותו ולשנות את ההווה שלו.
ל.ס. ויגוצקי
משחק לגיל הרךהיא אחת הפעילויות האהובות על ילדים. במשחק, הילד נועז, משוחרר, יכול לחיות מחדש את האירועים שהלהיבו אותו במיוחד. חוויה כזו של אירועים אפשרית מכיוון שמצב דמיוני, דמיוני (המצב "כאילו") תמיד נוכח במשחק. בהיותם במשחק למידה, התלמידים מקבלים הרפיה מחשבתית, מוטורית ורגשית. שיטת חינוך וחינוך זו מעוררת עניין רב בקרב ילדים בגיל הרך בלימוד חומר חדש ומניעה אותם לצבור עוד ידע מעשי.
הרעיון של הצורך לשלב בין משימות הלמידה ופיתוח היצירתיות בכיתה הועלה וגיבש על ידי המדען והמורה א.א. פלרינה עוד בשנות ה-30. היא ציינה שבכל שיעור בעל אופי הוראה צריך להיות "פורקן" ליצירתיות, ובכל שיעור יצירתי צריכים להיות אלמנטים של למידה.
העובדה שילדים לומדים בקלות "במשחק" הבחינו והוכחו על ידי מורים ומדענים רבים: ק.ד. אושינסקי, א.נ. לאונטייב, ז.מ. Boguslavskaya ואחרים.כל החוקרים מסבירים את ההשפעה החינוכית של המשחק על ידי העניין המוצהר של ילדים במשחק. לכן ניתן להשתמש במשחק "... כמנגנון לתרגום דרישות מבוגר לצרכי הילד עצמו" (י.ל. בוז'וביץ'). למה לסרב ל"שרביט קסמים" כזה כטכניקת משחק בתהליך של לימוד ילדים לצייר?
לאחרונה, הבעיה הדחופה ביותר היא הכנסת טכנולוגיות משחק מודרניות לפרקטיקה החינוכית של מוסדות לגיל הרך.
המושג "טכנולוגיות פדגוגיות משחק" כולל קבוצה נרחבת למדי של שיטות וטכניקות לארגון התהליך הפדגוגי בצורה של משחקים פדגוגיים שונים.
בניגוד למשחקים, למשחק פדגוגי יש תכונה מהותית - מטרת למידה מוגדרת בבירור ותוצאה פדגוגית התואמת לה, הניתנת לביסוס, זיהוי מפורש ולאפיין באוריינטציה חינוכית וקוגניטיבית.
הקבוצות הבאות נכללות בו:
- משחקים ותרגילים היוצרים את היכולת לזהות את המאפיינים העיקריים, האופייניים של חפצים, להשוות, להבדיל ביניהם;
- משחקים להכללה של חפצים על פי מאפיינים מסוימים;
- משחקים, שבמהלכם ילדים בגיל הגן מפתחים את היכולת להבחין בין תופעות אמיתיות לתופעות לא אמיתיות;
- משחקים שמעלים את יכולת השליטה בעצמך, מהירות התגובה למילה, שמיעה פונמית, כושר המצאה וכו'.
המשמעות של טכנולוגיית המשחקים בכיתה אינה בכך שהיא בידור ובילוי, אלא בכך שעם הדרכה נכונה היא הופכת ל: דרך למידה; פעילויות למימוש יצירתיות; שיטת טיפול; הצעד הראשון בסוציאליזציה של הילד בחברה.
טכנולוגיות משחק בכיתת הפעילות החזותית בעמותת היצירה "אמן שמח" הן מערכת דידקטית של משחקי בידור, תאטרון, עסקי, משחק תפקידים, תרגילי סימולציה, עיצוב משחקים, הדרכות פרטניות, פתרון מצבים ובעיות מעשיות.
לשיעורים בפעילות חזותית באמצעות טכנולוגיות משחק יש יתרונות מסוימים כאמצעי לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן, הם:
1) ליצור עניין קוגניטיבי, התורם לעלייה ברמת הלמידה והגידול של הילד;
2) לתרום לפיתוח מיומנויות ויכולות אמנותיות ומוזיקליות, לעזור להביע רגשות באמצעים חזותיים, וכן להסביר מושגים אמנותיים במילים;
3) מאפשר לך לסדר ידע;
4) לתרום לפיתוח תפיסה אסתטית, דמיון, תשומת לב, זיכרון, חשיבה של תלמידים (לוגית, אמנותית-פיגורטיבית, יצירתית);
5) ליצור מיומנויות חינוכיות כלליות;
6) לתרום להגברת הצמיחה של הכישורים המקצועיים של המורה, שכן הם מחייבים אותו להחזיק בטכנולוגיה מתפתחת, בארגון התהליך החינוכי, המיישמת גישת פעילות ללמידה.

חלק מעשי

חומרי פיתוח מתודולוגיים יסייעו למורים לפתח יכולות יצירתיות בילדים בגיל הרך באמצעות טכנולוגיות משחק, יתרמו לפיתוח האינטואיציה, האסוציאציה, החשיבה, הזיכרון והרצון לעבוד של הילדים.
התנאים הבאים חייבים להתקיים בכיתה:
1) תפיסה ישירה של המילה החיה, המוזיקה, צלילי הטבע, צבעים, צורות, קצב ותנועה;
2) תשוקה לעבודה ויכולת ליהנות;
3) התנסות במגוון תחושות, תחושות בתהליך תפיסת הסביבה והטבע;
4) יצירתיות עצמאית פעילה המבוססת על הכרת הטבע;
5) חשיפה של מאפיינים אקספרסיביים של סוגים שונים של אמנויות יפות;
6) התפתחות פוליאמנותית של הילד.
השיטות המשמשות למחלקות אלו הן כדלקמן:
1) התבוננות ויזואלית-חיצונית ופיתוח של ראייה מובחנת מפורטת;
2) העברת הנצפה לצורה אמנותית (רישום, בנייה, מוזיקה, הצגה ספרותית);
3) היצירתיות של הילד עצמו - יצירה עצמאית של מוצר יצירתי;
4) היכולת ליצור דימוי אמנותי משלו של אובייקט באמצעות ה"אני" שלו, המבוסס על מגוון מיומנויות מיומנות בעבודה עם כלים וחומרים.
כל השיטות הללו הן שלבים בפיתוח אישיות יצירתית, תכונות אינדיבידואליות של ילדים בפעילות חזותית.
נעשה שימוש בטכניקות האמנותיות הבאות:
- ציור (בסוגים וז'אנרים שונים),
- יישום וקולאז',
- דוגמנות,
- נייר פלסטיק,
- טכניקות ציור לא מסורתיות.
צורות ארגון התהליך החינוכי: עבודה פרטנית, פעילות יצירה עצמאית, חוגים מורכבים, טיולים למוזיאון לאמנות, תערוכות יצירות ילדים, משחקים דידקטיים מפותחים כשיעור שלם או חלק ממנו. גם מאפייני הגיל של ילדים נלקחים בחשבון: ניידותם, עייפותם, עומס.
בשיעורי האמנות בעמותת היוצר "אמן שמח" משתמשים בסוגי המשחקים הבאים:
- קריאייטיב (נספח מס' 1),
- משחק תפקידים (נספח מס' 2),
- משחקים ותרגילים דידקטיים (נספח מס' 3),
- משחקים לפיתוח מוטוריקה עדינה של הידיים (נספח מס' 5),
- משחקים ותרגילים לביצוע תמונות מצורות גיאומטריות ושרירותיות מוכנות (נספח מס' 6),
- משחקים ותרגילים התורמים להטמעת מונחים, מושגים חדשים (נספח מס' 7),
- משחקים ותרגילים לפיתוח התפיסה של יצירות אמנות (נספח מס' 8)
- משחקי משימות (נספח מס' 9),
-משחקים - תחרויות (נספח מס' 10).
כיוון יעד של משחקים:
- דידקטי: הרחבת אופקים, פעילות קוגניטיבית, שימוש ב-ZUN בפעילויות מעשיות, גיבוש מיומנויות ויכולות מסוימות הנחוצות בפעילויות מעשיות; פיתוח מיומנויות ויכולות חינוכיות כלליות; פיתוח מיומנויות עבודה.
- מחנכים: חינוך לעצמאות, רצון; היווצרות גישות מסוימות, עמדות, עמדות מוסריות, אסתטיות והשקפת עולם; חינוך לשיתוף פעולה, קולקטיביזם, חברותיות, תקשורת.
- פיתוח: פיתוח קשב, זיכרון, דיבור, חשיבה, דמיון, פנטזיה, יצירתיות, אמפתיה, השתקפות, יכולת השוואה, ניגוד, מציאת אנלוגיות, הפתרון האופטימלי; פיתוח מוטיבציה לפעילויות למידה.
- סוציאליזציה: היכרות עם הנורמות והערכים של החברה; התאמה לתנאי הסביבה; שליטה במתח, מימוש עצמי; אימון תקשורת; פסיכותרפיה.
החלופה במהלך השיעור של כל סוגי הפעילויות מאפשרת לנצל בצורה רציונלית יותר את זמן הלימוד, להגביר את עוצמת עבודת התלמידים, להבטיח הטמעה מתמשכת של חדש וגיבוש החומר הנלמד.

סיכום

יצירתיות היא לא נושא לימוד חדש. בעיית היכולות האנושיות עוררה עניין רב של אנשים בכל עת. כישרונות הופיעו כאילו מעצמם, יצרו באופן ספונטני יצירות מופת של ספרות ואמנות: הם גילו תגליות מדעיות, המציאו, ובכך סיפקו את הצרכים של תרבות אנושית מתפתחת.
כיום, המשימה בעלת החשיבות הגבוהה העומדת בסטנדרטים חינוכיים מודרניים היא ליצור את התנאים הדרושים כך שכל ילד הלומד בגן, בסוף שלב החינוך, הוא לא רק אדם בריא וחזק, אלא גם - חובה! - פרואקטיבי, חושב, בעל יכולת גישה יצירתית לכל סוג של פעילות.
השימוש בטכנולוגיות משחק בכיתה של אמנויות יפות לילדים מפתח את היכולות היצירתיות של ילדי הגן, מגביר את המוטיבציה של התלמידים לשלוט בהן, מה שמוביל בתורו לתוצאה איכותית והופך את התהליך החינוכי למעניין ונינוח.

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה
1. Anikeeva, N. P. חינוך לפי המשחק / N. P. Anikeeva. - מ', 1987.
2. Vygotsky, L. S. תפקיד המשחק בהתפתחות הנפשית של הילד / L. S. Vygotsky // שאלות של פסיכולוגיה. - 1966. - מס' 6.
3. גריגוריבה ג.ג. משחק והוראת ילדים פעילות חזותית [טקסט] / G.G. גריגורייב. - מ': 2009. - ס' 18.
4. גריגוריבה ג.ג. טכניקות משחק בהוראת אמנויות יפות לגיל הרך: ספר לגננת. - מ': נאורות, 1995, ס' 65
5. גריגוריבה ג.ג. התפתחות ילד בגיל הגן בפעילות חזותית: פרוק. קצבה לסטודנטים. גבוה יותר פד. ספר לימוד מפעלים. - מ., 1999. - 344 עמ'.
6. Zhukovskaya, R.I. גידול ילד במשחק / R. I. Zhukovskaya. - מ', 1963.
7. Nikitin B.P. משחקים חינוכיים [טקסט] / B.P. ניקיטין. - מ.: פדגוגיה, 2001. - 124 עמ'.
8. ניקיטין, ב.פ. צעדים של יצירתיות, או משחקים חינוכיים / B. P. Nikitin. - מ', 1990.
9. סלבקו ג.ק. טכנולוגיות חינוכיות מודרניות / G. K. Selevko. - מ', 1998.
10. Tskvitaria T.A. טכניקות לא שגרתיותצִיוּר. כיתות משולבות במוסד החינוכי לגיל הרך. - M.: T.Ts Sphere, 2011. - 128 עמ'.

יישומים

בקשה מס' 1
משחק יצירתי "אור וצללים"
יַעַד:
- חינוך העניין של התלמידים בתופעות טבע שונות;
- היכולת לראות את היופי של עצמים מסביב בתאורה ספציפית (מלאכותית, כיוונית, אור יום, שמש).
משימות:
- ללמד את התלמידים להעביר בתמונה את הצדדים המוארים והצללים של אובייקטי התמונה (כדור, קופסה וחפצים נוספים).
יכולות אומנותיות: פיתוח חשיבה מרחבית, קשב, התבוננות, יכולת ראייה והעברת ניגוד.
ידע, מיומנויות ויכולות: תנועת השמש והירח בשמיים סביב כדור הארץ, מיומנויות בעבודה עם אור מנוגד (אור וצללים); ערבוב צבעים על פלטה.
חומרים אמנותיים וחזותיים: נייר, גואש, מברשות, טבלת תנועות פלנטריות, רפרודוקציות המתארות לילה, יום שמש ויום מעונן (נ. קרימוב, א. לויתן, א. קוינדז'י, סי. מונה "זריחה").
שלבי העבודה: במשך מספר ימים הילדים מוזמנים להתבונן מתי הם הולכים לגן או הביתה לשמש וירח, כיצד משתנה התאורה, כיצד מתנהגים ציפורים, פרחים, עצים וכו'. בטיול, ילדים צופים כיצד צבע הצל מהאובייקט משתנה ואיזה צבע האובייקט באזור ההארה שלו. כתרגיל, ילדים יכולים לצייר מספר חפצים בתאורה שונה. ילדים חייבים בהכרח לבטא את יחסם לצבע מסוים, להעריך את רגשותיהם כאשר הם תופסים צבע זה, והמורה חייב בהחלט לשאול את הילד מדוע הוא מרגיש כך.

יישום מס' 2

משחקי תפקידים
1. המשחק "מומחים חוקרים"
לפי התיאור, הם יקבלו "ציור (פסל) חסר במוזיאון", אניני אמנות מחפשים את התמונה הרצויה בין הרפרודוקציות על הלוח. התיאור נעשה על ידי "אוצר המוזיאון". מידע נוסף ניתן על ידי "עדים" - תלמידי הכיתה.
2. המשחק "בוא נעזור לאמן לבחור צבעים"
חומר: מלבנים קטנים בצבעים וגוונים שונים (5-6 צבעים), מספר חלקים.
התקדמות המשחק: באמצע הטבלה יש "צבעים" (מלבנים מרובי צבעים). סיפור על צייר נוף שהחליט לצייר תמונה על הקיץ. "האמן הרה לצייר את הקיץ. הוא החליט לתאר אחו עם פרחים צבעוניים, ואחריו יער עבות ונהר מהיר. ומעליהם שמים בהירים גבוהים.
הזמינו את הילדים לחשוב אילו צבעים יצטרך האמן לתמונה, ובחרו אותם עבורו. ילדים מרימים "צבעים" ומספרים איזה סוג של צבע יצייר האמן.
סיפור על אמן אחר שהחליט לתאר חורשת סתיו עם מייפל, ליבנה, אפר הרים, צפצופים דקים. וליד היער יש שדה ריק שממנו כבר נקטף הקציר, הילדים בוחרים "צבעים" לנוף הסתיו ואומרים שהאמן יצבע את השדה בצבע חום, ואת העלווה על העצים בצהוב. , כתום אדום.
באחד מתיאורי התמונה יש להזכיר את השמיים בשקיעה או בזריחה.
באופן דומה, אפשר לתאר בוקר חורפי, תמונה של טבע אביבי פורח.
3. משחק "סלון אמנות"
ילדים בוחנים את הרפרודוקציות המוצגות ב"סלון האמנות", מי שרוצה - "קנה" את אלה שהם אוהבים. למי שרכש את המספר הגדול ביותר של ציורים יש זכות לארגן תערוכה.
הכלל העיקרי: הציור "למכירה" אם הילד ציין את שם האמן או הז'אנר, מדוע הוא רוצה לקנות את הציור (כמתנה, לקישוט הבית) וכו'.
שאלות למוכר: עלילת התמונה, איזה מצב רוח, למה אהבת את זה ואחרים.
זה ש"קונה" עוד ציורים, עורך תערוכה ומקבל תפקיד של מוכר ציורים.
4. המשחק "תערוכת ציורים"
שני תלמידים מסדרים תערוכה של ציורים שונים בתוכן ובז'אנר. שאר הילדים מעלים סיפור מטעם המדריך לפי התוכנית הבאה:
מדוע היצירות הללו ממוקמות כך? (נושא משותף או ז'אנר אחד)
איזה יצירה אהבת ולמה?
מה הראה האמן באופן ציורי במיוחד? אֵיך? (צבע, בנייה, העברת מצב רוח)
"המעצב הטוב ביותר" הוא זה שסידר את הציורים בצורה המוצלחת ביותר, הרים אותם לפי נושא, ז'אנר, שילוב צבעים. "המדריך הטוב ביותר" - מי שחיבר את הסיפור הכי מעניין ועקבי על התמונה וענה נכון על שאלות הילדים, ומי ששאל את השאלה הכי מעניינת מקבל את התואר "הצופה הטוב ביותר".

יישום מס' 3

משחקים ותרגילים דידקטיים
1. "צייר תמונה חמה"
מטרה: להבהיר עם הילדים את המושגים של "צבעים חמים וקרים"; המשך ללמוד כיצד לצייר תמונה מהזיכרון, תוך שימוש בטווח חם בעת צביעה.
חומר: 4 תמונות המתארות עלילות פשוטות, צורות גיאומטריות שנמצאו בתמונות אלו, עפרונות צבעוניים, טוש, גיליונות נייר לבן.
כללי המשחק: לאחר בדיקה קפדנית של תמונה לדוגמה לא צבועה, בסימן המורה, הפוך אותה, תאר את העלילה הנראית על הגיליון שלך, צבע אותה, תוך הקפדה על טווח חם.
פעולות משחק: תיאור עלילה מהזיכרון, ציור פרטים קטנים, שימוש בשיטות ציור לא מסורתיות כדי לתת אינדיבידואליות לעבודה שלך.
משימות יצירתיות:
א) צייר טבע דומם "חם";
ב) תגיד לי מה זה כתום (ורוד, אדום, צהוב);
ב) צובעים את הבגדים בצבעים חמים. אילו ירקות ופירות באותו צבע?
2. "מי יצייר יותר חפצים אובליים?"
מטרה: לגבש את היכולת של ילדים למצוא במהירות את הדמיון של אליפסות הממוקמות אופקית, אנכית או אלכסונית, עם אובייקטים שלמים של עולם הצומח או חלקיהם, כדי לסיים את התמונות.
חומר: כרטיסים עם תמונות של אליפסות במיקומים שונים, עפרונות צבעוניים ופשוטים, טושים, עפרונות צבעוניים.
כללי המשחק: צייר לפחות 5 תמונות של צמחים עם אליפסות, צבע אותם בצבע המתאים, תוך שילוב של חומר ויזואלי שונה להשלמת הדמיון למקור.
פעולות משחק: ציור צמחים מוכרים מהזיכרון, צביעתם בצבעים הדרושים.
3. "תעשה קיפוד ממקלות"
מטרה: ללמד להעביר בצורה סכמטית את התמונה, להסיח את דעתו מתכונות קלות, להעביר את העיקריות שבהן.
חומר: מקלות ספירה, או רצועות נייר צבעוניות, או טושים.
פעולות ילדים: לפרוס את התמונה עם מקלות אכילה או לצייר מדפים עם טוש, או להדביק תמונה מרצועות.
4. "פורטרטים"
מטרה: ללמד ילדים איך לצייר ראש באמצעות תבניות.
חומרים: גיליון נייר עם פנים סגלגלות; תבניות קרטון לגבות, עיניים, אף, שפתיים, אוזניים, תסרוקות.
פעולות ילדים: לפרוס את הראש עם תבניות על הגיליון, עיגול, לצייר את הדיוקן שהתקבל
5. "מי משחק איתנו מחבואים"
מטרה: ללמד ילדים להשוות את הצבע, הרקע של התמונה עם צביעה של בעלי חיים, מה שמאפשר לחיות אלו להיות בלתי נראות על רקע זה.
חומר: קלפים עם רקע בצבעים שונים (ירוק, צהוב, פסים, חום, לבן), דמויות של בעלי חיים (צפרדע, יגואר, נמר, דוב קוטב, ארנבת לבנה וארנבת וכו') כדי לבדוק את נכונות המשימה שהושלמה, סיוע בתיאור בעלי חיים.
כללי המשחק: קח שני קלפים בצבעים שונים, שם חיות עם צבע דומה; לאחר קבלת דמות, הקף אותה על הרקע הרצוי. המנצח הוא זה שמקבל יותר דמויות, וגם מצייר חיות מתאימות שלא היו למורה.
פעולות משחק: ניחוש של חיות "ערמומיות", ציור אותן על קלפים עם הרקע המתאים.
6. פאנל "סתיו חגיגי"
מטרה: להעביר את מצב הרוח של החג בעזרת צבע, לפתח דמיון יצירתי, לגבש מיומנויות של פעילויות משותפות.
משימות משחק:
1) ילדים זוכרים את סימני הסתיו, החגים בעיר (הכפר); שימו לב איך זה בא לידי ביטוי בצבע.
2) על גיליונות נייר גדולים (2-3 גיליונות) "אמנים" (צוות של "אמנים" מבצעים את הקומפוזיציה, גוזרים תמונות מנייר לפי התוכנית); אתה יכול להשתמש בחומר טבעי, צורות מוכנות.
3) "אמנים ראשיים" מעירים ליצירות קולקטיביות. משתתפי המשחק (חבר המושבעים) מחליטים למי יזכה המקום הראשון (שני, שלישי).
4) לאחר המשחק, ניתן להכין קומפוזיציה כללית מהפאנלים שנעשו.
ציוד: 2-3 דפי נייר לרקע, נייר צבעוני, חומר טבעי, דבק, מספריים, מברשות, דיפלומות לזוכים.
7. "חם-קר"
מטרה: לגבש את הרעיון של גלגל הצבעים.
משימות משחק:
1. בנייה עם סרטים:

א) ילדים יוצאים עם סרטים של הצבע הראשי (אדום, כחול, צהוב) ועומדים במעגל;
ב) ילדים עם סרטים בצבע נוסף ניגשים לילדים עם סרטים מהצבע הראשי ולוקחים אותם ביד, ומרכיבים עיגול צבע: אדום, כתום, צהוב, ירוק, כחול, אינדיגו, סגול;
ג) ילדים עם סרטים שונים הופכים ביניהם גוונים שונים: פטל, בורדו, ירוק בהיר, חום וכו'.
8. ריקוד עגול של פרחים (תנועות ריקוד לצלילי המוזיקה).
ציוד: גלגל צבעים, סרטים רב צבעוניים, הקלטת אודיו "מיל", מוזיקה. T. Lomova; "ילדי כל כדור הארץ הם חברים", מוזיקה. D. Lvov-Kompaneyts ואחרים), במקום סרטים יכולים להיות כובעים עם פסים צבעוניים (חישוקים).
משחקים דידקטיים בכיתה לפעילות יצירה בגן.
לפעמים קשה מאוד להסביר לילד חומר כלשהו. וכמובן שקשה עוד יותר להסביר את זה כדי שיזכור את זה. וכאן משחקים דידקטיים באים לעזרת המחנך. הם משמשים בתהליך החינוכי כבר מההתחלה של לימוד ילד לצייר.
9. המשחק "תמונות צבע
מטרות:
- ליצור את היכולת לנתח את הצבע של אובייקט;
- ללמוד לזהות ולשמוע את הצבע;
- ללמוד לקבץ אובייקטים לפי תכונה משותפת
חומרים: סלים צבעוניים (אדום, צהוב, ירוק, כחול, עשוי קרטון, כלבים חתוכים מקרטון עם קשתות באותם צבעים (אדום, צהוב, ירוק, כחול). לחיזוק, הסלים והדמויות של הכלבים הם מודבק משני הצדדים עם סרט דבק.
התקדמות המשחק:
- תשאלו איזה צבע סלסלות?
- איזה צבע קשתות יש לכלבים על הצוואר?
- הניחו את הכלבים בסלים כך שצבע הסל יתאים לצבע הקשתות של הכלבים; בסל האדום - רק כלבים עם קשתות אדומות, בסל הצהוב - רק עם צהובות וכו'.
10. המשחק "קרקעית הים"
מטרת המשחק: פיתוח מיומנויות קומפוזיציה אומנותית, פיתוח דיבור, חשיבה לוגית, זיכרון.
משחק נפוץ מאוד שיכול לשמש לא רק לפעילויות אמנות, אלא גם בתחומים חינוכיים אחרים. קרקעית הים (הריקה) מוצגת לילדים, ויש לומר שכל תושבי הים רצו לשחק איתנו במחבואים, וכדי למצוא אותם צריך לנחש עליהם חידות. מי שניחש נכון תולה את התושב על הרקע. מסתבר שההרכב המוגמר. המורה מניע ילדים לפעילות חזותית. (טוב לשימוש עם קבוצות בינוניות ומעלה). באותו אופן, ניתן ללמוד עם ילדים נושאים אחרים של קומפוזיציות עלילה: "אחו קיץ", "אנשי יער", "קציר סתיו", "טבע דומם עם תה" וכו '. ניתן להזמין מספר ילדים ללוח ולבקש מהם ליצור קומפוזיציות שונות מאותם חפצים. משחק זה מפתח אינטליגנציה, תגובה, ראיית קומפוזיציה
11. המשחק "סוסים מצוירים"
בעת איחוד ידע בציורים עממיים או בעת מעקב בקבוצות הבכירות והמכינות, אתה יכול להשתמש במשחק הפשוט הזה
מטרה: לגבש את הידע על המניעים העיקריים של ציורי העם הרוסיים ("Gzhel", "Gorodets", "Filimonovo", "Dymka"), לגבש את היכולת להבדיל אותם מאחרים, לנקוב בשמותיהם בצורה נכונה, לפתח חוש של צבע.
התקדמות המשחק: הילד צריך לקבוע באיזו קרחת יער ירעה כל אחד מהסוסים, ולמנות את סוג האמנות השימושית, על בסיסה הם מצוירים.
12. המשחק "נוף קסום"
אחד הנושאים הקשים ביותר הוא כמובן חקר הפרספקטיבה בנוף - אובייקטים רחוקים נראים קטנים יותר, קרובים יותר. בשביל זה, זה גם יותר נוח להשתמש במשחק.
מטרת המשחק: ללמד ילדים לראות ולהעביר בציורים את תכונות הפרספקטיבה המרחבית, לפתח את העין, הזיכרון, כישורי קומפוזיציה
התקדמות המשחק: הילד צריך לסדר עצים ובתים בכיסים בגודל, בהתאם לריחוק הפוטנציאלי שלהם.
13. משחק "הרכיבו את הנוף"
בעזרת הנוף כדוגמה, נוח גם לפתח חוש קומפוזיציה, הכרת תופעות הטבע שמסביב. לשם כך, נוח להשתמש במשחק דידקטי זה.

מטרת המשחק: לגבש מיומנויות של חשיבה קומפוזיציונית, לגבש ידע על שינויים עונתיים בטבע, לגבש ידע במושג "נוף", לפתח התבוננות, זיכרון.
התקדמות המשחק: הילד מוזמן להרכיב נוף של עונה מסוימת (חורף, אביב, סתיו או חורף) מתוך סט תמונות מודפסות, על הילד לבחור פריטים המתאימים לתקופה המסוימת הזו של השנה, ולהשתמש בידע שלו. כדי לבנות את ההרכב הנכון.
14. משחק "פרושו וספרו בובות קינון"
מטרת המשחק: לגבש ידע על המטריושקה הרוסית, לפתח את היכולת להבחין בסוג זה של יצירתיות מאחרות, לפתח כישורי ספירה סידורית, עין, מהירות תגובה.
התקדמות המשחק: עלונים עם צלליות מצוירות של בובות קינון תלויות על הלוח, שלושה ילדים נקראים ועליהם לפרק במהירות בובות קינון לתאים ולספור אותן
15. המשחק "שמלת קיץ מטריושקין"
מטרת המשחק: לפתח מיומנויות קומפוזיציה, לגבש את הידע של הילדים על המרכיבים העיקריים של ציור בובות קינון רוסיות, לגבש את הידע של הבגדים הלאומיים הרוסיים.
התקדמות המשחק: על הלוח מצוירות צלליות של שלוש בובות קינון, המורה קוראת לשלושה ילדים בתורו, כל אחד בוחר להלביש את בובת הקינון שלו.

בקשה מס' 4

משחקים לפיתוח מוטוריקה עדינה של ידיים
1. עיסוי עצמי של אצבעות וכפות ידיים בעיפרון משושה.
אני מגלגל את העיפרון בידיים (מגלגל את העיפרון בין כפות הידיים)
אני מסובב בין האצבעות (מגלגל את העיפרון בין המדד לאגודל)
בכל אופן, כל אצבע (גלגל את העיפרון בין האגודל והאצבע האמצעית)
אני אלמד אותך להיות צייתנית (תגלגל בין האגודל והקמיצה, ואז בין האגודל והזרת)
התרגיל נעשה ביד שמאל וימין.
2. התעמלות אצבעות "יורד גשם לטיול"
אחת, שתיים, שלוש, ארבע, חמש (מכה את השולחן באצבעותיך
שתי הידיים. השמאלית מתחילה באצבע הקטנה, הימנית מתחילה באגודל)
הגשם יצא לטיול. (מכה אקראית
שולחן עם אצבעות שתי הידיים)
הוא הלך לאט, מתוך הרגל, ("הם הולכים" עם האצבע האמצעית והמורה של שתי הידיים על השולחן)
איפה הוא ממהר?
פתאום הוא קורא על הטאבלט: (בקצבי הם מכים בשולחן בכפות הידיים, ואז באגרופים)
"לא ללכת על הדשא!"
הגשם נאנח בשקט: (הם הכו לעתים קרובות ובקצב
בכף היד שלך)
- הו! (מחיאה אחת)
ועזב. (מחיאות כפיים קצובות על השולחן).
3. התעמלות אצבעות "דגים"
הדג שוחה במים, הדג כיף לשחק. הדג, הדג, השובב, אנחנו רוצים לתפוס אותך.
הדג כופף את גבו, לקח פירור לחם.
הדג כשכש בזנבו, והדג שחה משם במהירות.
(כשכפות ידיהם שלובות זו לזו, הילדים מתארים איך דג שוחה.)
(מאיים באצבע)
(לאט לאט חבר את כפות הידיים יחד.)
(הם שוב מתארים איך דג שוחה.)
(בצע תנועת אחיזה בשתי הידיים.)
(הם צפים שוב.)
4. התעמלות אצבעות "מתנות"
סנטה קלאוס הביא מתנות: פריימרים, אלבומים, בולים, בובות, דובים ומכוניות, תוכי ופינגווין,
שוקולד חצי שקית
וגור רך!
וואו! וואו!
(ילדים "צועדים" עם האצבעות על השולחן.)
(עבור כל שם מבוטא של המתנה, אצבע אחת כפופה, תחילה מימין, ואז על יד שמאל)
(הם יוצרים לוע של גור מאצבעות יד ימין, האצבע האמצעית והאצבע המורה כפופות - "אוזניים".)
5. משחק אצבעות "אני אמן"
לקחתי נייר, עיפרון, ציירתי כביש.
(סובב את כף יד שמאל אליך, אצבעות זו בזו - "גיליון נייר". האצבע המורה של יד ימין היא "עיפרון", צייר קו לאורך כף היד השמאלית באצבע - "כביש".)
עליו הוא תיאר שור,
ולידו פרה.
בית מימין, גינה משמאל...
ביער יש שנים עשר גדילים.
תפוחים תלויים על ענפים
והגשם מרטיב אותם. אחר כך הוא הניח כיסא על השולחן
אני מגיע הכי גבוה שאני יכול.
פיו! הצמדתי את הציור שלי - הוא יצא די טוב!
(ידיים קפוצות לאגרופים, אגודל ואצבע קטנה
כל אחד מהם בולט מעט לצדדים,
מראה קרניים של שור ושל פרה. ילדים מבטאים:
"שלי!...")
(אצבעות מתקפלות לתוך בית.)
(הידיים שלובות בפרקי הידיים - "עצים",
לנענע אצבעות זו מזו - "הרוח מרעידה את הענפים").
(עם האצבע המורה של יד ימין, מברשות מצוירות על כף היד השמאלית)
(ניעור המברשות הוא חיקוי של טיפות גשם.)
(יד שמאל קפוצה לאגרוף ומונח עליה
יד ימין מורמת.)
(האגרוף השמאלי לא קפוץ לאט, אצבעות
התגבר במתח.)
(יד ימין מחליקה תבנית דמיונית - מורמת באנך
מיקום יד שמאל. חיוך של סיפוק על הפנים).
6. עיסוי אצבעות "הליכה"
האצבעות יצאו לטיול.
(לסירוגין מחברים אצבעות עם רפידות) (מחוא כפיים).
האצבע הזו היא החזקה ביותר
העבה והגדול ביותר
האצבע הזו מיועדת
כדי להראות את זה
הבוהן הזו היא הארוכה ביותר
והוא עומד באמצע.
האצבע הזו חסרת שם,
הוא המפונק.
והאצבע הקטנה, אם כי קטנה,
מאוד חכם ונועז.
אחת שתיים שלוש ארבע חמש -
האצבעות יצאו לטיול. הלך, הלך
והם חזרו הביתה
(עיסוי חלופי של האצבעות מהבסיס לציפורן בצד החיצוני של יד שמאל (כשחוזרים עליה, יד ימין) החל מהגדולה.)
(שפשפו באינטנסיביות את המברשות
(לחץ ידיים במרץ.)
7. משחק אצבעות "זר סתיו"
מקהלה.
אחת שתיים שלוש ארבע חמש -
בואו נאסוף את העלים.
עלי ליבנה,
עלי רואן,
עלי צפצפה
עלי אספן,
עלי אלון
אנחנו נאסוף
מאמי סתיו
זר ייקח
שיר סתיו
בואי נשיר לאמא
(לסחוט ולפתוח
מצלמות.)
(תכופף לסירוגין
אצבעות: אגודל
אינדקס, אמצעי,
חסר שם, אצבע קטנה.)
(לסחוט ופתחו אגרופים. הושיטו את כפות הידיים קדימה)

בקשה מס' 5

משחקים ותרגילים לביצוע תמונות מצורות גיאומטריות ושרירותיות מוכנות.
משחקים ותרגילים אלו תורמים להבנת המאפיינים העיצוביים של צורת חפצים, יוצרים יכולת השוואה, מציאת פתרונות מיטביים, מפתחים חשיבה, תשומת לב ודמיון.
1. חבר תמונות של אובייקטים בודדים מצורות גיאומטריות.
באמצעות הדמויות הגיאומטריות המתוארות על הלוח, התלמידים מציירים חפצים באלבומים (כגרסה של תרגיל זה - משימות אישיות לכל תלמיד).
2. הכינו קומפוזיציות מצלליות מוכנות "של מי הקומפוזיציה טובה יותר?".
מהצלליות המוגמרות, צור טבע דומם. ניתן לשחק במשחק כתחרות בין שתי (שלוש) קבוצות. העבודה מתבצעת על לוח מגנטי. המשחק מפתח חשיבה קומפוזיונית, יכולת למצוא פתרונות מיטביים.
3. משחק פאזל.
חבר תמונות של בעלי חיים "חיה פנטסטית, ציפור, דגים" מצורות גיאומטריות. המשימה היא יצירתית.
4. השלם את התמונה עם הדפסת חוט.
התלמידים מקבלים שתי תמונות זהות. אפשרויות משימה: השלם את התמונות בעצמך או החלף עותק אחד של התמונה עם שכן והשלם אותה. פעילות גופנית עוזרת לפתח דמיון יצירתי.
5. שמות עצמים הדומים לגופים גיאומטריים.
תרגיל בחשיבה לוגית.
6. הכינו קישוט מצורות גיאומטריות מוכנות.
תרגיל לגיבוש ידע על תכונות הקישוט.7. הכינו אפליקציה המורכבת מחלקים בצבעים שונים, אך באותה צורה. תן כותרת לעבודה.
מפתחת יכולת הלחנה. מקדם התפתחות של תחושת עיצוב בתמונה שטוחה. בעתיד, ניתן להשתמש בתרגיל זה להשלמת משימות באמצעות טכניקת פסיפס חתוך.

בקשה מס' 6

משחקים ותרגילים במדעי הצבע
1. יוצרים זוגות (צבעים מנוגדים, צבעים קרובים).
התלמידים עובדים עם צורות גיאומטריות מוכנות בצבעים שונים. לבקשת המורה, התלמידים מגדלים את הזוגות שלהם. תרגיל זה עוזר לשלוט במושגים הבסיסיים.
2. שם את הצבעים הראשוניים, המשניים, הנגזרים.
התשובות הן צורות גיאומטריות מורמות בצבע הרצוי. ניתן לבצע עבודה פרונטלית, בצוותים.
3. צבעים קרים וחמים.
התלמידים מחולקים לשתי קבוצות. קבוצה אחת צריכה לבחור צבעים לקישוט הפרח בגוונים חמים, והשנייה - בקרים. תרגיל בזיהוי הצבע וההיבט האקספרסיבי שלו.

4. משחק-תחרות "מי יותר?".
על רצועות נייר, התלמידים מבצעים את המכה הראשונה עם צבע מכל צבע, ולאחר מכן מוסיפים מעט לבן לצבע זה ומבצעים את המכה הבאה וכו'. המנצח הוא זה שיוצר יותר צבעים בהירות שונה. משחק לחיזוק המושגים של הלבנת צבע.
משחקים ותרגילים אלו תורמים לפיתוח תפיסה משמעותית של צבע, יכולות ייחודיות, אנליטיות וסינתטיות ותרבות תפיסה של הילד; בעלי אופי חינוכי, הכשרה, שולט.

בקשה מס' 7

משחקים ותרגילים התורמים להטמעה של מונחים ומושגים חדשים.
1. המשך את שרשרת המילים.
את התרגיל הזה אפשר לעשות בתחילת השיעור. התלמידים צריכים להמשיך ברשימה, סיווג. לדוגמא: אדריכלות, אדריכל...
2. הסבירו את משמעות המילה.
3.קבץ את המילים לפי ז'אנרים (סוגים).
על הלוח כתובים מושגים, מונחים, שמות שונים, אותם יש לשלב לקבוצות סמנטיות.
4. מחקו את המילה הנוספת.
התרגיל הוא בגדר תרגיל מספר 3, כלומר הכללה, שליטה. הערכת תגובות בעל פה.
5. בקרת בליץ (שאלה - תשובה).
לשליטה בבליץ, אתה יכול להשתמש ב"כדור הקסם". על שולחן המורה יש כדור שצדדיו צבועות בצבעים שונים. על הלוח יש טבלה, שבה כל צבע של דופן הכדור מתאים לשמות סוגי האמנויות היפות: אדריכלות, פיסול, ציור, גרפיקה, DPI, עיצוב. המורה מסובב את כדור אחד הפרצופים לעבר התלמידים, ועל התלמידים להרים קלף עם תמונת החפץ הרצוי. אתה יכול להשתמש באפשרויות הקצאה שונות.
6. תרגיל אבחון "זכור את המילה".
המשימה הופכת בהדרגה לקשה יותר. ניתן להשתמש בתרגיל זה בתחילת השיעור.
לדוגמה: g_ash (גואש), gr_f_ka (גרפיקה), k_r_m_ka (קרמיקה) ו
וכו '

בקשה מס' 8

משחקים ותרגילים לפיתוח התפיסה של יצירות אמנות
1. השוו הופעות.
התלמידים משווים בין שתי יצירות אמנות. בעת ביצוע תרגיל זה, מתפתחת תרבות התפיסה של יצירות אמנות, הדיבור של התלמידים.
צֶבַע. ציור מטבע דומם (ירקות, פירות).
2. "היכנסו" לתמונה (דמיינו את עצמכם במקום גיבור יצירת האמנות).
המשחק מפתח את הדמיון של הילד, הדיבור, הוא יצירתי.
3. התאם יצירה מוזיקלית או שירה ליצירת אמנות.
מצבים אסתטיים כאלה תורמים לפיתוח חשיבה פיגורטיבית של תלמידים על בסיס אחדות האמצעים החזותיים והאקספרסיביים של האמנות. לדוגמה, על הלוח רפרודוקציות של נופי חורף: K. Yuon. "סוף החורף. צָהֳרַיִים"; א. גרבאר. "כחול פברואר"; א שישקין. "בצפון הפרוע...", "חורף"; ג' ניסקי. אזור מוסקבה. פברואר"; ל' שחמלב "חורף (רקוב)".
על התלמידים לבחור רפרודוקציה מתאימה המתארת ​​נוף חורפי לקטע מהשיר, להסביר את בחירתם.

בקשה מס' 9

משחקי משימות
"גשם עצוב ועליז".
מטרה: לטפח יחס אסתטי לתופעות טבע.
משימות: לערוך ניתוח השוואתי של מצב הטבע ביום שמשי ומעונן.
יכולות: להעביר את מצב הרוח של הגשם בעזרת צבע, קווים, פלסטיות של תנועות. מרגישים את קצב הצבע והקו בקומפוזיציה של התמונה, מעבירים תנועה.
ידע, כישורים ויכולות: ללמד כיצד לשלב שיטות שונות של תיאור גשם בציור וברישום, לזהות את מצב הרוח של הגשם במוזיקה.
חומרים אומנותיים וויזואליים: פסטלים, עפרונות צבעוניים, דיו, טוש, מברשות מהמספר השני עד הרביעי, נייר רגיל, קרטון, נייר צבעוני.
שלבי עבודה: ילדים בגיל הגן צופים איך יורד שלג, איך נחלים זורמים, טיפות מטפטפות ושלוליות נוצרות, איך השמיים משתנים, אילו עננים יש עליהם, אילו שינויים מתרחשים בטבע עם עצים, פרחים, עלים, דשא ואדמה בליווי מוזיקלי. מוצע להאזין למוזיקה חיה, המנהל המוזיקלי מנגן שירים על גשם. המורה מראה שיטות עבודה שונות עם חומרי אמנות. בעזרת שאלות, התלמידים מגלים דרכים אפשריות לעבוד עם חומרים, מתארים גשם על נייר צבעוני ואיזה צבע ניתן להשתמש לשם כך. כמו קו, צבע, מרקם יכולים להעביר את מצב הרוח של הגשם. מוצעים לצפייה שקופיות, רפרודוקציות של ציורים מאת א' לויתן "סתיו" "בפארק". כאופציה, אתה יכול לצייר את מוזיקת ​​הגשם. לאחר האזנה ליצירותיו של א' ויואלדי, בטהובן, פ' אי צ'ייקובסקי. ילדים מוזמנים לבחור צבעים למוזיקה מסוימת.
"מוזיקה של צבע" (ציורים, גרפיקה צבעונית).
מטרה: חינוך ליחס אסתטי לטבע בעזרת ציורים ומוזיקה.
משימות: ללמד ילדים להעביר מוזיקה לצבע.
יכולות: למצוא צבעים מורכבים, לבטא את הרגשות שלך באמצעות צבעים ושילובי צבעים.
ידע, כישורים ויכולות: היכרות עם יצירות מוזיקליות, שירים, בחירת רפרודוקציות מוכנות ליצירות מוזיקליות ספציפיות. בחירה של הערה ספציפית לכל צבע.
חומרים אמנותיים וויזואליים: רפרודוקציות, סדרות מוזיקליות.
שלבי העבודה: במהלך המשימה מקשיבים למוזיקה הקשורה למצבי רוח שונים (עליז, עצוב וכו'). לילדים מוצגים רפרודוקציות שונות והם בוחרים מוזיקה המתאימה לתמונה. לילדים מוצע סיפור על מצב הרוח של המוזיקה, באילו צבעים עדיף לתאר מצב רוח טוב (רע), צחוק (דמעות) ולהסביר מדוע זה נחשב כך. ואז הילדים מציירים את המנגינה האהובה עליהם.

בקשה מס' 10

תחרות משחק "קסם או יער מסתורי".
מטרה: להכיר לילדים שינויים בצבע הירוק בבהירות וברוויה.
משימות: - ללמד ילדים להבחין בין שינויים בבהירות של אותו צבע;
- ללמד כיצד לערבב צבעים כך שרווית הצבע משתנה בעת שימוש בצבעים לבנים ואפורים;
- לפתח אצל ילדים תפיסת צבע עדינה של הדרגות של ירוק;
- לחנך בילדים את התבוננות בתופעות טבע הקשורות להארה;
- הרצון להתנסות בפלטה, בעת יצירת פלטת צבעים.
המשחק מורכב משני שלבים:
שלב 1: ילדים צוברים ידע: מהקוביות הפרוסות על הרצפה, צריך לבחור קוביות באותו גוון (הקוביות כולן ירוקות, אך שונות בבהירותן). התלמידים מחולקים לצוותים וכל צוות צריך לפרסם את תמונתו.
שלב 2: ילדים מציירים יער או צמחים בודדים על נייר, מלקקים בגוונים שונים של ירוק. למשימה זו משתמשים במיומנויות כדי לערבב שני צבעי יסוד כדי להשיג אחד נוסף (צהוב + כחול = ירוק), וכאשר משנים את הבהירות והרוויה של הגוון, מוסיפים צבע לבן או אפור. ואז הילדים מבצעים באופן עצמאי ציורים לשילוב הרמוני של צבעים בנושאים: "עונות", "נוף ים", "קולות ציפורים", "שינה". מאורגנת תערוכה של ציורי ילדים. ילדים בוחנים אותם, מביעים את דעתם על המשמעות האסתטית והאמנותית של הצבע בטבע וביצירות אמנות, כמו גם ברישום שלהם.
מומלץ, בתום מחזור שיעורים, לקיים דיונים עם ילדים ולשאול אותם את השאלות הבאות: 1) האם אתה מבחין בשינויים בצבע בטבע שמסביב? 2) האם אתה שם לב לצבעים של הבוקר, למניפות, לצהריים, לסכינים? 3) מה אתה רואה יפה (בהיר, יוצא דופן) בטבע, מה תרצה לומר? 4) האם אתה זוכר את היופי של הטבע (עננים, אור ירח, מים נוצצים) כשאתה מסתכל על השמיים (אדמה, שדות יער)? 5) האם אתה זוכר באילו צבעים האמן מתאר את הטבע בשעות שונות של היום (עונות השנה) (שמים מעוננים וצלולים, עץ סתיו וקיץ, אחו פורח)?
נשאלות שאלות בהתאם לגיל, מאפיינים אישיים של ילדים ורמת התפתחותם.

נספח מס' 11

תקציר השיעור על פעילות חזותית
שימוש בטכנולוגיות משחק "ביקור באגדה"
משימות:
- פיתוח עצמאות, יכולות פוטנציאליות הטמונות בילד, עניין בתגליות שלו באמצעות פעילויות חיפוש, יצירתיות, אינדיבידואליות של ילדים, יכולות אמנותיות;
- היווצרות חשיבה אמנותית ותכונות אישיות מוסריות, היענות רגשית ליופי;
- היכרות עם טכניקת ציור חדשה (הדפסה); חיזוק הידע של הילדים בצורות גיאומטריות.
צִיוּד:
גיליונות נייר לפי מספר הילדים בפורמט A4, הדפסים (קופסאות) לכל ילד, גואש, חום, כתום, ירוק, מפיות, מברשות, מגשים, משלוחים, כוסות מים, כן ציור, פו הדוב, חזרזיר וארנב תחפושות, בלונים, פרחים מצוירים, תמונות של בית, דיסק עם מוזיקה, מרכז מוזיקה, מתנות לילדים, סיר חימר.
שבץ:
מגיש: חבר'ה, עכשיו נלך לבקר ביער הקסום (ילדים נכנסים לאולם).
האולם מצויד במקום לציור (שולחנות וכיסאות לפי מספר הילדים, חומרים וציוד על השולחנות).
מוביל: תסתכל מסביב, הגענו בקרחת יער, מה אתה רואה? (פרחים)
פו הדוב נכנס למוזיקה.
פו הדוב: שלום חברים! זיהית אותי?
מארח: חבר'ה, זה פו הדוב! איפה אתה כל כך ממהר?
פו הדוב: יש לי בעיה... לאיור חמור יש יומולדת בקרוב, ואני לא יודע מה לתת לו.
מארח: חבר'ה, בואו נעזור לפו הדוב?
המנהיג מזמין את הילדים להתמקם בשולחנות.
המארח שואל את פו הדוב מה הוא הכי אוהב? (סיר דבש)
המנחה מזמין את הילדים לצייר סיר בצד שמאל של הגיליון.
מוביל: עכשיו אתה ואני, חבר'ה, נצייר סירים, אבל לא עם מברשת, אלא עם חותם. מצא חפץ בצורת אליפסה על המגש. תראה לי. כל הכבוד! תגידו לי חברים, באיזה צבע עציצי החימר? (חומים) תראה, אני לוקח צבע חום על קצה המברשת ומכסה את ההדפס שלי. ואז אני לוחץ אותו בעדינות על דף נייר. נִפלָא! חברים, מאיפה נתחיל? (קח צבע חום על המברשת)
עכשיו נסה את זה!
לאחר שהילדים סיימו את העבודה, פו הדוב מזמין את הילדים לקום.
פו הדוב: וואו! איזה חברים טובים אתם! ובוא נלך לבקר את חברי חזרזיר, כנראה יש לו מה לאכול.
חזור אחרי.
ילדים בקפיצות קופצים באולם עם פו הדוב לצלילי המוזיקה.
פו הדוב עוצר ליד הדלת. דופק בדלת ומצלצל בפעמון.
חזרזיר יוצא (מבוהל).
חזרזיר: הו, כמה בחורים!
פו הדוב: אלה החברים שלי! באנו לבקר אותך.
חזרזיר: ואני התכוונתי להכין מתנה ל-Eeyore. אני פשוט לא יודע מה לתת.
מארח: חזרזיר, אל תדאג, אנחנו נעזור לך! מה אתה הכי אוהב?
חזרזיר: בלון.
המנחה מזמינה את הילדים לצייר בלון בצד ימין של הגיליון עם חותמת לסיר ולצייר אליו חוט. (המופע של המחנך, לפני הפעילות היצרנית של הילדים, מלווה בהסבר).
חזרזיר: הו, כמה מגניב! כל הכבוד! בוא נבקר את ארנב ונראה לו את המתנות שלנו.
ילדים בקפיצות קופצים יחד עם פו הדוב וחזרזיר לצלילי המוזיקה.
חזרזיר עוצר ליד הדלת. דופק בדלת ומצלצל בפעמון.
יוצא ארנב (חשוב להגיד שלום).
פו הדוב: תראו איזה מתנות הכינו החבר'ה לחמור אייר.
ארנב: אני לא יודע מה לתת לו.
מארח: בואו נעזור לארנב. מה אתה הכי אוהב?
ארנב: אני אוהב גזר.
המנחה מזמינה את הילדים לצייר שני גזרים לסיר עם חותמת, ארבעה לבלון. (הצגה של המורה, לפני הפעילות היצרנית של הילדים, מלווה בהסבר).
ארנב: כל הכבוד חבר'ה.
פו הדוב: נראה לי שזה נראה כמו מישהו.
חזרזיר: הו, פו, אתה צודק!
ארנב: המישהו הזה הוא Eeyore.
מוביל: יהיו הרבה פורטרטים בהירים ועליזים ליום ההולדת של אייור.
פו הדוב, חזרזיר, ארנב מודים לילדים על העזרה ונותנים להם סיר ממתקים.

בקשה מס' 12

תקציר של משחק תפקידים באמצעות
אלמנטים של פעילות חזותית "מתנה לחברה שלי"
תוכן התוכנית:
1. המשך להכיר לילדים את המציאות החברתית.
2. לגבש את הרעיון של ילדים על מקצוע הנהג, המוכר, המספרה, המניקוריסטית.
3. לפתח אצל ילדים את הרצון לעשות משהו נחמד לחברים.
4. להטמיע אלמנטים של מיומנויות תקשורת חברתית, לפתח דיאלוג משחק תפקידים "מוכר - קונה", "מספרה - מבקר" ...
5. לתקן את כללי ההתנהגות במקומות ציבוריים (תחבורה, סופרמרקט, מכון יופי)
6. ליצור קשרים חיוביים בין ילדים, תחושת הומניזם, אחריות, פעילות.
7. ליצור בילדים את היכולת לשחק על פי התוכנית שלהם.
8. להעלות כבוד לעבודתם של מבוגרים.
9. עודדו את היכולת להשתמש במיומנויות הנרכשות בשימוש בטכניקות ציור לא מסורתיות (פלסטלינאוגרפיה) להכנת מתנה לחברה.
עבודה מקדימה:
1. שיחה על מקצועות באמצעות איורים, התבוננות בתמונות.
2. טיול לחנות, מספרה.
3. קריאת סיפורת: מיאקובסקי "מי להיות? ", מיכלקוב "מה יש לך? ", ד' רודארי "איך מריח מלאכות? "...
עבודה עם הורים:
הורים סייעו בעיצוב פינות משחק: "סלון יופי", "אוטובוס", "סופרמרקט". השתתפות ההורה במשחק.
חוֹמֶר:
לקישוט: כדורים, זרים, צעצועים, תיקים, ארנקים עם "כסף", אוטובוס, הגה, קופה, תכונות למחלקות: "סלון יופי", "שן מתוקה", "חנות פרחים", "עולם היצירתיות" , פלסטלינה, קרטון, מסגרות, ערימות, חרוזים.
התקדמות המשחק:
ילדים עומדים סביב המורה וההורה.
המורה: ילדים היום אמא של רומא תשחק איתנו.
אמא: שלום חברים שלי!
אני שמח על המפגש הזה
אני אסתכל על הפנים שלך
אני אשמח להכיר חברים
ואני ממש רוצה
להכיר אותך!
שמי נטליה ויקטורובנה, אני עובדת כאחות בפוליקליניקה.
- האם אתה באמת אוהב חגים?
ילדים: אנחנו מאוד אוהבים חגים, (רשימת חגים).
אמא: לאיזה חג את הכי מחכה?
ילדים: - יום הולדת.
ילד: - בקרוב יש לחברה שלנו יום הולדת, ואנחנו רוצים לתת לה מתנה.
ילדים: -אנחנו אוהבים לבקר. כולם נותנים מתנות לילד יום ההולדת, אנחנו גם אוהבים לקבל מתנות. כי זה כל כך נחמד.
ילדים: - ואיך אתה אוהב לתת מתנות.
צלילי הכרזה (מוקלטים)
תשומת הלב! תשומת הלב! סופרמרקט נפתח בעיר שלנו. כאן תוכלו לקנות מתנות לחברים וקרובי משפחה.
ילדים: - חבר שלנו אוהב מתנות בעבודת יד.
אמא: מה החבר שלך אוהב?
ילד: - תמונות, פרחים, ממתקים ...
אמא: ילדים, בואו נבקר בסופרמרקט החדש ונקנה מתנות ליום הולדת.
המורה: - ומה ניקח לחנות? (מוביל לעובדה שאתה צריך לקחת ארנקים, כסף (צעצועים, תיקים)
איך אנחנו יכולים להגיע לסופר? (מוביל לכך שבעירנו יהיה נוח יותר להגיע באוטובוס).
- מי יהיה הנהג? (הילד מקבל את ההגה).
בעת העלייה לאוטובוס, המורה מזכיר את כללי ההתנהגות באוטובוס. - בנים נותנים לבנות ללכת קדימה, אתה לא צריך לעשות רעש, לקפוץ, לרוץ. אתה צריך לשלם עבור הנסיעה. ילדים שרים שיר של א' אוסצ'ב וא' פינגין "הדרך היא לא שביל".
כשיורדים מהאוטובוס, הבנים לוחצים ידיים לבנות. המורה מסבירה את כללי ההתנהגות בחנות.
צלילי מוזיקה חגיגית שקטה. ילדים עם אמא נכנסים לסופרמרקט.
אמא: - תסתכלו על המחלקה: "עולם היצירה" כאן תוכלו לבחור חומרים להכנת מתנה.
המורה: - לכו לחלון, עמדו בתור. אני אהיה הבמאי.
מי רוצה להפוך לאנשי מכירות? יש כאן גם מחלקות: חנות הפרחים, והשן המתוקה (ילדים תופסים את מקומם מאחורי הדלפקים).
אמא פונה לילדים.
-כאן במחלקה הזו "עולם היצירתיות" מוכרים פלסטלינה, צבע, נייר... כל זה יועיל לנו.
ילדים: - כמובן, כי חבר שלנו אוהב תמונות של חיות מחמד. אנו מציעים לעשות דיוקן של חתלתול מפלסטלינה.
ילדים: - נקנה פרחים ונכין זר יפה.
אמא: מה אפשר לקנות ליום הולדת במדור שן מתוקה?
(תשובות של ילדים).
ילדים בוחרים סחורה. נשמעת הודעה: "שים לב! לקוחות, פתחנו מכון יופי.
המורה מציעה לבחור בתפקידים של מספרה ומניקוריסטית.
ילד: אני מאוד אוהב לעשות שיער. אני אהיה מספרה.
הילדים עומדים בתור למעצב השיער.
ילד: אני אהיה מניקוריסטית, אני מאוד אוהבת לצבוע ציפורניים בדוגמאות. לקוחות עומדים בתור.
אמא: ואנחנו נלך להכין מתנות לחברה שלך. הם עולים לאוטובוס והולכים הביתה. הם יוצרים דיוקן של חתלתול בטכניקת ציור פלסטלינה, מכינים אקיבסטוז ואורזים אותו יפה. בזמן שהמשפחה מכינה מתנה, שאר הילדים מבקרים בסופר ובסלון היופי. עובדי הסופרמרקט לאחר סגירת החנות, יחד עם הילדים, עולים לאוטובוס ונוסעים לבקר, הביתה... הם שרים שיר.

שלח את העבודה הטובה שלך במאגר הידע הוא פשוט. השתמש בטופס למטה

סטודנטים, סטודנטים לתארים מתקדמים, מדענים צעירים המשתמשים בבסיס הידע בלימודיהם ובעבודתם יהיו אסירי תודה לכם מאוד.

פורסם ב http://www.allbest.ru/

פורסם ב http://www.allbest.ru/

GOU TsO מס' 109

פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים באמצעות פעילות חזותית

• מבוא
• I. גישות תיאורטיות לבעיית היצירתיות בספרות הפסיכולוגית והפדגוגית
• 1.1.פנומנולוגיה של יכולות.
• 1.2. מרכיבים ופיתוח יצירתיות
• 1.3. התנאים העיקריים לפיתוח יכולות יצירתיות בגיל הגן.
• 1.4. תפקידה של פעילות חזותית בפיתוח יכולות יצירתיות אצל ילדים בגיל הגן הבכיר
• II. אבחון ופיתוח יכולות יצירתיות בילדים בגיל הגן הבוגר.
• 2.1. שיטות ללימוד יכולות יצירתיות בילדים בגיל הגן הבוגר
• 2.2. תוצאות מחקר ניסיוני לאיתור התנאים לפיתוח יכולות יצירתיות בגיל הרך
• 2.3. הנחיות למחנכים לפיתוח יכולות יצירתיות בילדים בגיל הגן הבוגר
• סיכום
• בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה
• יישומים
• מבוא
• "ילד שחווה את חדוות היצירתיות אפילו במידה המינימלית ביותר הופך להיות שונה מילד המחקה את מעשיהם של אחרים".
• ב.אספייב
• רלוונטיות המחקר: החברה זקוקה לאנשים המסוגלים לגשת באופן אקטיבי, יצירתי לפתרון בעיות שונות ולמצוא בקלות מוצא מהמצב הנוכחי בעולמנו המשתנה ללא הרף. לכן, חקר האפשרויות לפיתוח יכולות יצירתיות בשלבים שונים של אונטוגנזה הוא רלוונטי ביותר, הן למדע הפסיכולוגי והן לתרגול הפדגוגי. מחקרים של מדענים מקומיים וזרים הראו התפתחות של מחזור מלא של יצירתיות בסוג אחד של פעילות. העברה מתרחשת בדרך כלל עקב מורכבות הפעילויות הנוגעות בדבר. הדבר מצביע על כך ששליטה והעלאת רמת היכולות בסוג אחד של פעילות מאפשרת גישה יוצאת דופן לפתרון בעיות בסוגי פעילות אחרים.
• הרבה כישרון, אינטליגנציה ואנרגיה הושקעו בפיתוח בעיות פדגוגיות הקשורות להתפתחות יצירתית של אישיות, בעיקר אישיות של ילד, נער, מורים מצטיינים של שנות ה-20 וה-30: א.ו. לונכרסקי, פ.פ. בלונסקי, S.T. שצקי, ב.ל. יבורסקי, B.V. אספייב, נ.יא. בריוסוב. בהתבסס על ניסיונם, מועשר בחצי מאה של פיתוח מדע ההוראה וגידול הילדים, מיטב המורים, ובראשם ה"זקנים" - V.N. שצקוי, נ.ל. Grodzenskaya, M.A. רומר, ג.ל. רושל, נ.י. סאטס המשיכה וממשיכה לפתח באופן תיאורטי ומעשי את עקרון ההתפתחות היצירתית של ילדים ונוער.
• יצירתיות מולידה בילד פנטזיה חיה, דמיון חי. יצירתיות, מטבעה, מבוססת על הרצון לעשות משהו שאף אחד לא עשה לפניך, או למרות מה שהיה לפניך, לעשות בצורה חדשה, בדרך שלך, טוב יותר. במילים אחרות, העיקרון היצירתי באדם הוא תמיד שאיפה קדימה, לטובה, להתקדמות, לשלמות וכמובן ליופי במובן הגבוה והרחב של מושג זה [טרסקי ו.נ. המשחק. יצירה. חַיִים.].
• זהו העיקרון היצירתי שהאמנות מחנכת באדם, ובתפקיד זה אי אפשר להחליף אותה בשום דבר. בזכות יכולתו המדהימה לעורר דמיון יצירתי באדם, היא בהחלט תופסת את המקום הראשון מבין כל המרכיבים המגוונים המרכיבים מערכת מורכבת של חינוך אנושי. ובלי דמיון יצירתי, אי אפשר לזוז בכל תחום של פעילות אנושית.
• לעתים קרובות, הורים ואפילו מחנכים יכולים לשמוע מילים כאלה: "ובכן, למה הוא מבלה זמן יקר בכתיבת שירה - אין לו שום מתנה פואטית! למה הוא מצייר - הוא ממילא לא יתגלה כאמן! מנסה להלחין סוג של מוזיקה - אחרי הכל, זו לא מוזיקה, אבל מסתבר איזו שטות! .. "
• איזו טעות פדגוגית ענקית בכל המילים האלה! אצל ילד, הכרחי לתמוך בכל אחת מהשאיפות שלו ליצירתיות, לא משנה כמה תמימות ולא מושלמות התוצאות של השאיפות הללו עשויות להיות. כיום הוא כותב מנגינות לא קוהרנטיות, לא מסוגל ללוות אותן אפילו בליווי הפשוט ביותר; מחבר שירים שבהם חרוזים מגושמים תואמים את המקצבים והמטר המגושמים; מצייר תמונות המתארות כמה יצורים פנטסטיים ללא ידיים ועם רגל אחת ...
• אחרי הכל, מאחורי כל הנאיביות, הגמלוניות והגמלוניות הללו מסתתרות השאיפות היצירתיות הכנות ולפיכך האמיתיות ביותר של הילד, הביטויים האמיתיים ביותר של רגשותיו השבריריים ומחשבותיו הבלתי מעוצבות.
• הוא אולי לא יהפוך לאמן, או מוזיקאי, או משורר (למרות שקשה מאוד לחזות זאת בגיל צעיר), אבל הוא עשוי להפוך למתמטיקאי, רופא, מורה או עובד מצוין, ואז הם ירגישו את עצמם. באופן המועיל ביותר.תחביבי היצירה שלו בילדות, שזכר טוב מהם יישאר דמיונו היצירתי, רצונו ליצור משהו חדש, משלו, טוב יותר, מקדם את המטרה שלשמה החליט להקדיש את חייו [Tersky V.N. המשחק. יצירה. חַיִים.].
• תפקידה העצום של האמנות, הדמיון היצירתי בפיתוח החשיבה המדעית מעידה על העובדה הבולטת שחלק ניכר מהבעיות המדעיות והטכניות הוצגו לראשונה על ידי האמנות, ורק אז, לעתים קרובות לאחר מאות ואף אלפי שנים, נפתרו על ידי מדע וטכנולוגיה.

מטרת המחקר: לזהות את התנאים הפסיכולוגיים והפדגוגיים לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבוגר.

בהתאם למטרה, לנושא ומושא המחקר, גובשו המשימות הבאות:

לנתח מחקר על בעיית היצירתיות בפסיכולוגיה מקומית וזרה;

לבצע בחירת שיטות מתאימות לזיהוי רמת הפיתוח של יכולות יצירתיות בגיל הגן;

לזהות את רמת הפיתוח של יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר;

לפתח תכנית מפתחת לפיתוח יכולות יצירתיות בכיתה לאמנויות יפות.

מטרת הלימוד: יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבוגר.

נושא הלימוד: פסיכולוג - תנאים פדגוגיים לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבוגר באמצעות פעילות חזותית.

השערה: חקר תהליך הפיתוח של יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר באמצעות פעילות חזותית יהיה היעיל ביותר כאשר נוצרים התנאים הבאים:

1) ארגון פעילויות פנאי תכליתיות של הילד במוסד לגיל הרך ובמשפחה.

2) התחשבות במאפיינים האישיים של כל ילד.

3) גם תנאי לפיתוח יכולות יצירתיות הוא אימון, שבתהליך נוצר ידע, דרכי פעולה, יכולות המאפשרות לילד לממש את תוכניתו;

4) שימוש מורכב ושיטתי בשיטות וטכניקות.

משמעות מעשית: מורכבת בזיהוי התנאים לפעילות יצירתית יעילה של ילדים בגיל הרך; פיתוח ואישור תכנית לפיתוח יכולות יצירתיות בילדים בגיל הגן הבוגר באמצעות פעילות חזותית וקבלת נתונים ניסיוניים.

שיטות מחקר:

1. ארגוני:

1) ניתוח, סינתזה, מידול

2. שיטה אמפירית:

1) תצפית;

2) שיחה;

4) תשאול;

5) בדיקה.

3. שיטות עיבוד נתונים:

1) שיטה כמותית (ניתוח סטטיסטי, שיטת סטטיסטיקה מתמטית);

2) איכותי (תיאור של מקרים טיפוסיים וחריגים)

פרשנות:

1) שיטת ניתוח וסינתזה לוגית

בהתאם לכך, העבודה אורגנה ב-4 שלבים:

- במה ראשונה: סקירת הספרות בנושא זה וכתיבת הפרק הראשון;

- שלב שני:פיתוח ובחירת שיטות מתאימות לזיהוי רמת הפיתוח של יכולות יצירתיות בגיל הגן;

- שלב שלישי:על בסיס שיטות אלה לזהות את רמת הפיתוח של יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר;

- שלב רביעי:פיתוח קווים מנחים למחנכים לפיתוח יכולות יצירתיות בילדים בגיל הגן הבוגר בכיתה לאמנויות יפות.

I. גישות תיאורטיות לבעיית היכולות בספרות פסיכיולוגית ופדגוגית

פרק זה יכסה את המושגים הכלליים של יכולת; נחשבת פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר; פיתוח יצירתיות אצל ילדים; חשף את כל ההיבטים של פיתוח יכולות יצירתיות בגיל הגן הבכיר; תנאים בסיסיים לפיתוח יכולות יצירתיות; תפקידה של פעילות חזותית בפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן

1.1 פנומנולוגיה של יכולות

הפסיכולוגיה הניסויית נולדה באמצע XIX מֵאָה. האור שלה ר גנטיקה ופיזיולוגיה ניסיונית, מדעי א נ טררופולוגיה, ואחיות מבוגרות - כימיה מדעית וגיאולוגיה.

יכולות מייצגות רמה גבוהה של פיתוח של ידע כללי ומיוחד, כישורים ויכולות המבטיחות ביצוע מוצלח של סוגים שונים של פעילויות על ידי אדם. הגדרה זו הייתה נפוצה בפסיכולוגיה של המאות XVIII-XIX.

עבודות של מתודולוגים מדעיים - O. Kant, G. Spencer, D.S. מיל - רק הצהיר על תחילתו של עידן חדש של ציוויליזציה המבוססת על הישגי הקידמה המדעית והטכנולוגית, אשר, בתורם, בלתי נתפסים ללא יצירתיות ועבודה אנושית.

היו כמה ענפים עיקריים של הפסיכולוגיה היסודית המודרנית:

פסיכולוגיה ניסויית של תהליכים קוגניטיביים - בעבודותיהם של ד' פכנר, ג' אימוויגלץ, א' מולר.

פסיכולוגיה דיפרנציאלית - ביצירותיו של ד.קטל, פ.גלטון.

פסיכולוגיה חברתית - ביצירותיו של E. Durheim, W. Wundt, V.A. בחטרב.

הפסיכולוגיה של היכולות לא הייתה יוצאת דופן. אנו יכולים לומר שפסיכולוגיה ניסיונית של יכולות ופסיכודיאגנוסטיקה הם תאומים, ואביהם הוא פרנסיס גלטון. הוא הציע את שיטת התאומים במחקר פסיכולוגי. זה היה מי שהפך למייסד הגישה האמפירית לפתרון בעיית היכולות, המחוננות, הכישרון, הציע את השיטות והטכניקות העיקריות בהן משתמשים החוקרים עד היום, אבל הכי חשוב, את המשימות העיקריות של פסיכולוגיה דיפרנציאלית, פסיכודיאגנוסטיקה ופסיכולוגיה התפתחותית. זוהו בעבודותיו. ב-1883 התפרסמה עבודתו הבאה של גלטון, חקירה על פקולטות אנושיות והתפתחותן. מתוך אמונה שמאז תקופת הציוויליזציה האתונאית, האנושות התנוונה, הוא הציע להחליף את הברירה הטבעית במלאכותית.

ישנן מספר גישות מתודולוגיות שהפכו לבסיס הפסיכולוגיה של היכולות כענף מדעי.

הבעיה הראשונה: פיתוח יכולות וקובעותיהן. החוליה העיקרית בקביעת היכולות היא היחס בין תורשה לסביבה.

הבעיה השנייה: יחסי היכולות המיוחדות והכלליות.

הבעיה השלישית: יצירת שיטות למדידת יכולות, במובן רחב יותר – שיטות למדידת תכונות הנפש של האינדיבידואליות.

פסיכודיאגנוסטיקה ופסיכומטריה של יכולות מתחילות בעבודתם של גלטון ופירסון. הבעיות של מבנה היכולת ובעיית מדידת היכולת קשורות קשר הדוק. הבעיה החשובה הבאה: יכולת ופעילות. האיזומורפיזם של היכולות והפעילויות, מצטמצם לנוסחה פשוטה: ישנן יכולות כמו שיש סוגי פעילויות, הוא הפתרון הראשוני והנאיבי לבעיה. אפשרויות אחרות, בעיקר הרעיון של יחסים מורכבים בין יכולות ופעילויות, מבוססות יותר מבחינה מדעית.

במידה פחותה, גלטון שם לב לתפקידם של תנאים חברתיים בפיתוח יכולות. עם זאת, מאוחר יותר את הפער הזה מילאו חוקרים אחרים. בפרט, א.א. בודאלב [Bodalev A.A. על הכיוונים והמשימות של ההתפתחות המדעית של בעיית היכולות] מאמינה שהפסיכולוגיה החברתית של היכולות היא היום אולי אזור הבעיה העיקרי של פסיכולוגיית היכולות בכללותה.

הבעיות העיקריות שעל פסיכולוג לפתור הן: מיקרו-, מזו- ומקרו-קהילות, הכוללות אדם לפיתוח יכולותיה; יצירת קשר בין היווצרות יכולות ושינוי תפקידים חברתיים; ההשפעה של תקני הערכת שווי ודעת הקהל; וכן צורות שונות של עידוד לפיתוח יכולות; לימוד יוקרת היכולות, שנוצרת על ידי התקשורת.

התפתחות החברה קשורה לשינוי בעמדות כלפי יכולות שונות.

המשימה העיקרית של הפסיכולוגיה החברתית היא להתחקות אחר מערכות היחסים: הצורך החברתי ביכולות מסוימות - התנאים להתפתחותן - ההתפתחות האמיתית של היכולות. החברה עבור הפרט היא רק התנאים אליהם היא מסתגלת, משנה את עצמה או משנה תנאים אלה, או מחפשת סביבה חדשה. [גריגוריבה ג.ג. אחדות ההוראה ופיתוח היצירתיות בכיתה לאמנויות יפות.]

תפקיד עצום בפיתוח פסיכולוגיית היכולות ככיוון מדעי של הפסיכולוגיה הביתית בתקופה הסובייטית, חבים לנו קודם כל לב.מ. טפלוב ובית הספר שלו. אי אפשר שלא לתת כבוד למצפוניות של החוקרים, לשלל התוצאות בפועל ולממצאים המתודולוגיים.

ב.מ. טפלוב חילק את היכולות והנטיות למאפיינים מולדים, פיזיולוגיים של אדם, המשמשים בסיס לפיתוח יכולות. עם זאת, נתוני המחקר הפסיכולוגי המודרני מצביעים על כך שליכולות הנמדדות במבחנים יש מקדם קביעה גבוה יותר מהנטיות הפסיכופיזיולוגיות המשוערות שלהן - תכונות מערכת העצבים של היכולות.

הבחנה בין יכולות כלליות למיוחדות.

היכולות הכלליות כוללות רמה גבוהה של ארגון חושי, יכולת לראות בעיות, לבנות השערות, לפתור בעיות, להעריך באופן ביקורתי תוצאות, התמדה, רגשנות, חריצות ואחרות. למיוחדים - כאלה הנחוצים לפעילות רק בתחומים מסוימים, למשל: טעם אוזן ואוזן למוזיקה וכו'. [קרבצובה א.ע. להעיר את הקוסם בילד].

בין היכולות הכלליות, רוב החוקרים מבחינים באינטליגנציה כללית, יצירתיות (יכולת כללית להיות יצירתי). [ויגוצקי ל.ש.].

יצירתיות היא היכולות היצירתיות של אדם שיכולות להתבטא בחשיבה, ברגשות, בתקשורת, בסוגים מסוימים של פעילויות, לאפיין את האישיות כולה או את היבטיה האישיים, תוצרי פעילות, תהליך יצירתם.

יצירתיות - היכולת לייצר רעיונות יוצאי דופן, לסטות מדפוסי חשיבה מסורתיים, לפתור במהירות מצבי בעיה. [קומרובה ט.ס. אמנות יפה של ילדים בגיל הגן בגן].

השם השני הוא שמו של K.K. פלטונוב, שספרו "בעיות של יכולות" במשך זמן רב נשאר המדריך העיקרי למורים, פסיכולוגים מתרגלים. תפקיד עבודתו בהחייאת ושימור העניין של פסיכולוגים בבעיות הפסיכולוגיות והיישומיות של יכולות גדול מאוד.

בשנות ה-60-70, עבודת המחקר בתחום הפסיכולוגיה של היכולות חולקה למספר תחומים מסוימים: חקר יכולות מתמטיות, שכליות, ספרותיות ואחרות.

בפסיכולוגיה ביתית, המחברים נתנו מושגים מפורטים של יכולות.

את הגדרת היכולות והקצאת מרכיביהן אנו מוצאים בעבודותיו של א.י. Ignatieva, V.I. קירינקו, א.ג. Kovaleva, S.L. רובינשטיין, ב.מ. טפלוב ואחרים.

א.ג. קובלב סבור שיש להבין את היכולת כסינתזה של תכונות של אישיות אנושית העומדות בדרישות הפעילות, ולכן להבטיח השגת רמה גבוהה. [Kozyreva A.Yu. הרצאות על פדגוגיה ופסיכולוגיה של יצירתיות]

ביצירותיו של ש.ל. רובינשטיין, אנו מוצאים את ההגדרות הבאות ליכולות: אלו הן התכונות או התכונות של אדם שהופכות אותו למתאים לביצוע משופר של כל אחד מסוגי הפעילויות המועילות מבחינה חברתית שהתפתחו במהלך ההתפתחות החברתית-היסטורית. [פלאטונוב ק.ק. בעיות יכולת.]

ב.מ. טפלוב, בתורו, נתן הגדרה כזו של יכולות - מאפיינים מנטליים אינדיבידואליים שקובעים את הצלחת פעילות או סדרה של פעילויות, שאינם ניתנים לצמצום לידע, מיומנויות, אך גורמים לקלות ומהירות של לימוד דרכים ושיטות פעילות חדשות.

בספר "פסיכולוגיית המקרה" א.ג. קובלב, אנו עומדים בפני ההבנה של "נטייה". נטייה היא הסימן או הסימפטום הראשון והמוקדם ביותר ליכולת המתהווה. הנטייה מתבטאת ברצון, בנטייה של הילד לפעילות מסוימת. ברור שהנטייה מאותתת על נוכחותם של תנאים מוקדמים מסוימים לפיתוח יכולות.

התנאים המוקדמים הטבעיים ליכולות מורכבים מהרגישות המוגברת של מנתחים מסוימים להשפעות חיצוניות. כתוצאה מכך, רשמים מוזיקליים או חזותיים מהנים במיוחד, וכך גם העיסוק בפעילות המקבילה. א.ג. קובלב מבחין בין נטיות אמיתיות ושקריות. בנוכחות, בראשונה, ישנה משיכה לפעילות מסוימת, השגת תוצאות גבוהות בפעילות זו.

כל פעילות מעמידה דרישות מאדם. אם מערכת מאפייני האישיות עונה על הדרישות הללו, אדם מגלה את היכולת, בהצלחה וברמה גבוהה מבצע פעילויות, אחרת מתגלה חוסר יכולת. [Kozyreva A.Yu. הרצאות על פדגוגיה ופסיכולוגיה של יצירתיות].

בספרות אנו עומדים בפני חלוקת היכולות לאנושיות טבעיות וספציפיות.

יכולות טבעיות נפוצות באדם ובחיה (קופים). אלו הם תפיסה, זיכרון, חשיבה ויכולת תקשורת אלמנטרית. יכולות אלו קשורות לנטיות מולדות, אך אינן זהות להן, אלא נוצרות על בסיסן בנוכחות ניסיון חיים יסודי באמצעות מנגנוני ההוראה. יכולות ספציפיות המבטיחות את חייו והתפתחותו של אדם בחברה חברתית. יסודות כלליים וספציפיים על שימוש בדיבור ולוגיקה, תיאורטי, מעשי, חינוכי ויצירתי, נושאי ובין אישי. [מחקר פסיכולוגי של פעילות יצירתית].

במילה אחת, יכולות משמשות תכונות אישיות המתפתחות (ובאות לידי ביטוי בצורת נטיות) בפעילות המבוססת על המאפיינים האנטומיים והפיזיולוגיים של הפרט (נטיות).

בעבודה "פיתוח ואבחון יכולות", פסיכולוגים, בפרט V.N. דרוז'ינין, מבחין במבנה היכולות הבא: 1) יכולות אנושיות כלליות - בעיקר יכולת עבודה; 2) יכולות כלליות יכולות רב-שכבתיות "גנריות" של אדם רגיל; 3) יכולות מיוחדות, - היכולות הנדרשות לפעילות. [קובלב א.ג. פסיכולוגיה של אישיות].

במבנה היכולות לפעילות חזותית א.ג. קובלב מייחד נכסים תומכים, המובילים לרקע מסוים או נכסי עזר. מדענים מייחסים את הרגישות הטבעית הגבוהה של המנתח החזותי לתכונות התומכות בפעילות חזותית, אשר מפתחת זיכרון מפותח מאוד בתהליך הפעילות.

הנכס המוביל הוא, קודם כל, דמיון יצירתי אמנותי. הרקע ההכרחי ליכולת זו הוא מצב רוח רגשי מסוים ויחס רגשי לתמונה הנתפסת. [דיאצ'נקו או.מ. התפתחות פסיכולוגית של ילדים בגיל הרך].

בהתבסס על זה, ניתן להבחין בין מרכיבי היכולות הבאים:

פעולות הקשורות לפעילות המתבצעת.

תכונות של פעילות עצבית גבוהה יותר, תכונותיו האישיות, היכולת הקשורה לתכונות האנטומיות של מבנה המוח.

היחס של הפרט לפעילות שבוצעה, תכונותיו האישיות, נוכחותן של תכונות כגון ביקורת עצמית, קפדנות כלפי עצמו, חריצות.

ברור שכדי להגיע לתוצאות בכל סוג של פעילות יש צורך ביכולות המתאימות. הקריטריונים ליכולות אלו הם:

מהירות ושליטה מהירה בידע, מיומנויות ויכולות.

היגיון, גמישות ועצמאות חשיבה.

תושייה וכושר המצאה בפתרון בעיות.

מהירות השינון של החומר.

יכולת גבוהה להפשטה, להכליל, לנתח ולסנתז חומר חינוכי.

עייפות מופחתת.

בעלות פעולות חשיבה רגילות.

תַכְלִיתִיוּת.

לאדם מוכשר חייב להיות אינטרסים מסוימים. זהו רוחב העניין או הצרות, הכיוון המעשי של העניין, ההתלהבות של העניין.

בוריס מיכאילוביץ' טפלוב ציין שלושה סימנים ליכולות שהיוו את הבסיס להגדרה הנפוצה ביותר: 1) יכולות הן מאפיינים פסיכולוגיים אינדיבידואליים המבדילים בין אדם אחד למשנהו; 2) רק תכונות הרלוונטיות להצלחת הפעילות או מספר פעילויות; 3) היכולות אינן ניתנות לצמצום לידע, מיומנויות ויכולות שכבר פותחו על ידי אדם, למרות שהן קובעות את הקלות והמהירות של רכישתן.

לפיכך, תחום הפסיכולוגיה של היכולות הוא ענף בפסיכולוגיה של הבדלים אינדיבידואליים.

מטבע הדברים, הצלחת פעילות נקבעת הן על ידי מוטיבציה והן על ידי מאפיינים אישיים, מה שגרם לק.ק. פלטונוב לייחס ליכולות כל תכונות של הנפש, במידה זו או אחרת הקובעת את התנאים בפעילות מסוימת. [דיאצ'נקו או.מ. דמיונו של ילד בגיל הגן]. אולם, ב.מ. טפלוב מרחיק לכת ומציין כי בנוסף להצלחה בפעילות, היכולת קובעת את המהירות והקלות של שליטה בפעילות כזו או אחרת, וזה משנה את המצב עם ההגדרה: מהירות הלמידה עשויה להיות תלויה במוטיבציה, אך תחושת הנינוחות. בלמידה הוא ביחס הפוך למדי ללחץ המוטיבציוני.

לכן, ככל שהיכולת של האדם מפותחת יותר, כך הוא מבצע את הפעילות בצורה מוצלחת יותר, כך הוא שולט בה מהר יותר, ותהליך השליטה בפעילות והפעילות עצמה קלים יותר עבורו מבחינה סובייקטיבית מאשר אימון, או עבודה בתחום שבו אין לו את היכולת. כלומר, הבלתי מסוגל מראה יותר יזע ודמעות מהיכולת, שהכל בא לו קל יותר.

ניתוח בעיית הפיתוח של יכולות יצירתיות ייקבע במידה רבה על פי התוכן שנשקיע בקונספט זה. לעתים קרובות מאוד, בתודעה היומיומית, יכולות יצירה מזוהות עם יכולות לסוגים שונים של פעילות אמנותית, עם יכולת לצייר יפה, להלחין שירה, לכתוב מוזיקה וכו'. מהי בעצם יצירתיות?

ברור שהמושג שאנו שוקלים קשור קשר הדוק למושג "יצירתיות", "פעילות יצירתית". בפעילות יצירתית אנו מתכוונים לפעילות אנושית כזו, שכתוצאה ממנה נוצר משהו חדש - בין אם זה אובייקט של העולם החיצוני או מבנה חשיבה שמוביל לידע חדש על העולם, או תחושה המשקפת תחושה חדשה. יחס למציאות.

אם נשקול היטב את התנהגותו של אדם, את פעילותו בכל תחום, אז נוכל להבחין בשני סוגים עיקריים של פעולות. כמה פעולות אנושיות יכולות להיקרא רבייה או רבייה. פעילות מסוג זה קשורה קשר הדוק לזיכרון שלנו ומהותה נעוצה בעובדה שאדם משכפל או חוזר על שיטות התנהגות ופעולות שנוצרו ופותחו בעבר.

בנוסף לפעילות הרבייה, ישנה פעילות יצירתית בהתנהגות אנושית, שתוצאתה אינה שכפול רשמים או פעולות שהיו בניסיון שלו, אלא יצירת דימויים או פעולות חדשות. יצירתיות היא הליבה של פעילות זו.

לפיכך, בצורתה הכללית ביותר, ההגדרה של יכולות יצירתיות היא כדלקמן. יכולות יצירתיות הן המאפיינים האישיים של איכותו של אדם, הקובעים את הצלחת הביצוע שלו בפעילויות יצירתיות שונות.

מכיוון שאלמנט היצירתיות יכול להיות נוכח בכל סוג של פעילות אנושית, ראוי לדבר לא רק על יצירתיות אמנותית, אלא גם על יצירתיות טכנית, יצירתיות מתמטית וכו'.

1.2 מרכיבים ופיתוח יצירתיות

יצירתיות היא שילוב של תכונות רבות. והשאלה של מרכיבי היצירתיות האנושית עדיין פתוחה, למרות שכרגע קיימות מספר השערות הנוגעות לבעיה זו. פסיכולוגים רבים מקשרים את היכולת לפעילות יצירתית, בעיקר עם המוזרויות של החשיבה. בפרט, הפסיכולוג האמריקני המפורסם גילפורד, שעסק בבעיות האינטליגנציה האנושית, מצא שאנשים יצירתיים מאופיינים במה שמכונה חשיבה סותרת. אנשים עם חשיבה מסוג זה, כאשר פותרים בעיה, אינם מתרכזים בכל מאמציהם במציאת הפתרון הנכון היחיד, אלא מתחילים לחפש פתרונות לכל הכיוונים האפשריים על מנת לשקול כמה שיותר אפשרויות.

אנשים כאלה נוטים ליצור שילובים חדשים של אלמנטים שרוב האנשים מכירים ומשתמשים בהם רק בצורה מסוימת, או ליצור קישורים בין שני אלמנטים שבמבט ראשון אין להם שום דבר במשותף. צורת החשיבה השונה עומדת בבסיס החשיבה היצירתית, המאופיינת במאפיינים העיקריים הבאים:

1. מהירות - היכולת לבטא את המספר המרבי של רעיונות (ב מקרה זהמה שחשוב זה לא האיכות שלהם, אלא הכמות שלהם).

2. גמישות – היכולת לבטא מגוון רחב של רעיונות.

3. מקוריות – היכולת לייצר רעיונות חדשים שאינם סטנדרטיים

(זה עשוי להתבטא בתשובות, החלטות שאינן עולות בקנה אחד עם המקובלות).

4. שלמות – היכולת לשפר את ה"מוצר" שלך או להעניק לו מראה מוגמר.

חוקרים מקומיים ידועים של בעיית היצירתיות א.נ. קשת, המבוססת על הביוגרפיות של מדענים, ממציאים, אמנים ומוזיקאים בולטים, מדגישה את היכולות היצירתיות הבאות

1. היכולת לראות את הבעיה במקום שאחרים לא רואים אותה.

2. היכולת למוטט פעולות מנטליות, החלפת מספר מושגים באחד ושימוש בסמלים בעלי נפח גדול יותר ויותר מבחינת מידע.

3. היכולת ליישם את המיומנויות הנרכשות בפתרון בעיה אחת לפתרון אחר.

4. היכולת לתפוס את המציאות כמכלול, מבלי לפצל אותה לחלקים.

5. היכולת לשייך בקלות מושגים רחוקים.

6. היכולת של הזיכרון למסור את המידע הנכון ברגע הנכון.

7. גמישות חשיבה.

8. היכולת לבחור באחת מהחלופות לפתרון בעיה לפני שהיא נבדקת.

9. היכולת לשלב מידע חדש שנתפס במערכות ידע קיימות.

10. היכולת לראות את הדברים כפי שהם, להבחין בין הנצפה לבין המובא בפירוש.

11. קלות יצירת רעיונות.

12. דמיון יצירתי.

13. היכולת לחדד את הפרטים, לשפר את הרעיון המקורי.

מועמדים למדעי הפסיכולוגיה V.T. Kudryavtsev ו V. Sinelnikov, בהתבסס על חומר היסטורי ותרבותי רחב (ההיסטוריה של הפילוסופיה, מדעי החברה, האמנות, תחומי עיסוק בודדים), זיהו את היכולות היצירתיות האוניברסליות הבאות שהתפתחו בתהליך ההיסטוריה האנושית.

מנקודת מבט פסיכולוגית, ילדות בגיל הגן היא תקופה נוחה לפיתוח יכולות יצירתיות, מכיוון שבגיל זה ילדים הם סקרנים ביותר, יש להם רצון גדול ללמוד על העולם הסובב אותם. והורים, מעודדים סקרנות, הסברה לילדים בידע, שילובם בפעילויות שונות, תורמים להרחבת חווית הילדים. וצבירת ניסיון וידע היא תנאי הכרחי לפעילות יצירתית עתידית. בנוסף, החשיבה של ילדים בגיל הגן חופשית יותר מזו של ילדים גדולים יותר. הוא עדיין לא נמחץ על ידי דוגמות וסטריאוטיפים, הוא עצמאי יותר. ואת האיכות הזו צריך לפתח בכל דרך אפשרית. ילדות בגיל הגן היא גם תקופה רגישה לפיתוח דמיון יצירתי. מכל האמור לעיל, אנו יכולים להסיק שגיל הגן מספק הזדמנויות מצוינות לפיתוח יכולות יצירתיות. והפוטנציאל היצירתי של אדם מבוגר יהיה תלוי במידה רבה בשימוש בהזדמנויות אלו.

1.3 התנאים העיקריים לפיתוח יכולות יצירתיות בגיל הגן קוסם

גיל הגן הבוגר מתאים לפיתוח היכולת להיות יצירתי, שכן בשלב זה מונח הבסיס הפסיכולוגי לפעילות יצירתית. ילד בגיל זה מסוגל ליצור דפוס חדש, עיצוב, דימוי, פנטזיה, הנבדלים על ידי מקוריות, שונות, גמישות וניידות. ילד בגיל הרך מאופיין בעמדת פעילות פעילה, סקרנות, שאלות קבועות למבוגר, יכולת להעיר מילולית על התהליך והתוצאה של הפעילות שלו, מוטיבציה מתמשכת, דמיון מפותח למדי והתמדה. יוזמה קשורה לסקרנות, יכולת, סקרנות של המוח, כושר המצאה, יכולת ויסות רצוני של התנהגות, יכולת להתגבר על קשיים.

מבנה הפעילות היצירתית של ילדים בגיל הרך בסוגי פעילות שונים הוא שילוב של מרכיביה: מוטיבציה, משמעותית, מבצעית, רגשית-רצונית. המדדים העיקריים לפעילות היצירתית של ילדים גדולים יותר הם התנאים המוקדמים: מרכיבים מוטיבציוניים, תוכן-תפעוליים, רגשיים-רצוניים של פעילות, כלומר, הבנת חשיבות ההכנה לפעילות יצירתית, נוכחות של עניין בעבודה יצירתית בסוגי פעילות שונים. , הרצון לעסוק באופן פעיל בתהליך היצירה, הטמעת שיטות ביצוע של יצירות בעלות אופי יצירתי ביצירתיות שפה ופעילויות ספציפיות לילדים, היכולת לפנטז ולדמיין; היכולת להתגבר על קשיים שהתעוררו, להביא את העבודה שהתחילה לסיומה; מראה של התמדה, חריצות, מצפוניות; גילוי של שמחה על גילוי טכניקות, שיטות, פעולות חדשות.

1. תנאי חשוב לפיתוח יכולות יצירתיות של ילד בגיל הרך הוא ארגון פעילויות פנאי תכליתיות של ילדים בגיל הרך במוסד ובמשפחה לגיל הרך: העשרתו ברשמים חיים, מתן חוויה רגשית ואינטלקטואלית שתשמש בסיס לגן. הופעת רעיונות ותהיה החומר הדרוש לעבודת הדמיון. העמדה המאוחדת של המורים, הבנת הסיכויים להתפתחות הילד והאינטראקציה ביניהם היא אחד התנאים החשובים לפיתוח היצירתיות של הילדים. פיתוח פעילות יצירתי אינו מתקבל על הדעת ללא תקשורת עם אמנות. בכישוף נכון של מבוגרים, הילד מבין את המשמעות, את מהות האמנות, אמצעים חזותיים ואקספרסיביים [Venger A.A. פדגוגיה של יכולות].

2. התנאי החשוב הבא לפיתוח יכולות יצירתיות הוא התחשבות במאפיינים האישיים של הילד. חשוב לקחת בחשבון את הטמפרמנט, והאופי, ואת המאפיינים של כמה תפקודים נפשיים, ואפילו את מצב הרוח של הילד ביום שבו אמורה להתבצע העבודה. תנאי הכרחי לפעילות יצירתית מאורגנת על ידי מבוגרים צריך להיות אווירה של יצירתיות: "אני מתכוון לגירוי על ידי מבוגרים של מצב כזה של ילדים כשהרגשות שלהם, הדמיון שלהם "מתעוררים", כשהילד נלהב ממה שהוא עושה. לכן, הוא מרגיש חופשי, נוח. הדבר אינו אפשרי אם בכיתה או בפעילות אמנותית עצמאית שוררת אווירה של תקשורת חסויה, שיתוף פעולה, אמפתיה, אמונה בילד, תמיכה בכישלונותיו. [ונגר א.א. פדגוגיה של יכולות].

3. גם תנאי לפיתוח יכולות יצירתיות הוא חינוך, שבתהליך מתגבשים ידע, דרכי פעולה ויכולות המאפשרים לילד לממש את תוכניתו. בשביל ידע זה, המיומנויות חייבות להיות גמישות, משתנות, מיומנויות - מוכללות, כלומר ישימות בתנאים שונים. אחרת, בגיל הגן הבכיר, מה שמכונה "הירידה" של פעילות יצירתית מופיעה אצל ילדים. אז ילד, שמבין את חוסר השלמות של הרישומים והמלאכות שלו, מאבד עניין בפעילות חזותית, המשפיעה על התפתחות הפעילות היצירתית של ילד בגיל הגן בכללותו.

4. התנאי החשוב ביותר לפיתוח וגירוי יכולות יצירתיות הוא שימוש מורכב ושיטתי בשיטות וטכניקות. מוטיבציה למשימה היא לא רק מוטיבציה, אלא הצעה של מניעים והתנהגות יעילים של ילדים, אם לא למסגרת עצמאית, אז לקבלת המשימה שהציבו מבוגרים. [ליובימובה ט.ג. אנו מפתחים פעילות יצירתית].

כדי לייעל את תהליך היצירה, יש צורך ליצור אזור אישי לכל ילד - מצב של התפתחות יצירתית. אזור ההתפתחות היצירתי הוא הבסיס שעליו בנוי התהליך הפדגוגי. ל.ס. ויגוצקי ציין כי "יצירתיות קיימת לא רק במקום שבו היא יוצרת יצירות נהדרות, אלא גם בכל מקום שילד מדמיין, משתנה, יוצר משהו חדש". [דרוזינין ו.נ. פסיכולוגיה של יכולות כלליות]. כל ילד מסוגל לפעילויות כאלה. לכן, זה צריך להיות מאורגן. המחנך כאן פועל לא רק כמורה מלמד, אלא כאדם יצירתי נלהב באמת ומושך את עמיתו הצעיר לעבודה.

במחקר של V.I. Tyutyunnik [Vygotsky L.S. דמיון ויצירתיות בילדות הוכח שהצרכים והיכולות לעבודה יצירתית מתפתחים לפחות מגיל 5. הגורם העיקרי הקובע התפתחות זו הוא תוכן היחסים של הילד עם המבוגרים, העמדה של מבוגרים ביחס לילד.

לסביבה יש תפקיד עצום בפיתוח היכולות היצירתיות של הילד.

עד כה, התפקיד המכריע מוטל על המיקרו-סביבה המיוחדת בה נוצר הילד, ובראש ובראשונה להשפעת יחסי המשפחה. רוב החוקרים מזהים את הפרמטרים הבאים בעת ניתוח יחסים משפחתיים:

1) הרמוניה - לא ההרמוניה של היחסים בין הורים, כמו גם בין הורים לילדים;

2) יצירתית - אישיות לא יצירתית כמודל לחיקוי ונושא הזדהות;

3) קהילת האינטרסים האינטלקטואליים של בני המשפחה או היעדרה;

4) ציפייה מההורים ביחס לילד: ציפייה ל"הישג או עצמאות". [דרוזינין ו.נ. פיתוח ואבחון יכולות].

אם הסדרת ההתנהגות מטופחת במשפחה, אותן דרישות מוטלות על כל הילדים, יש יחסים הרמוניים בין בני המשפחה, אז זה מוביל לרמה נמוכה של יצירתיות של ילדים. נמצאו מתאמים חיוביים בין יחסים רגשיים לא הרמוניים במשפחה, הורים פסיכוטיים ויצירתיות גבוהה של ילדים. נראה שמגוון רחב יותר של ביטויים התנהגותיים מקובלים (כולל רגשיים), דרישות פחות חד משמעיות אינן תורמות להיווצרות מוקדמת של סטריאוטיפים חברתיים נוקשים ומעדיפות את פיתוח היצירתיות. לפיכך, אדם יצירתי נראה כמו אדם לא יציב מבחינה פסיכולוגית. הדרישה להגיע להצלחה באמצעות ציות אינה תורמת לפיתוח עצמאות וכתוצאה מכך ליצירתיות.

תפקיד עצום בפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים ממלא תפקיד של יחסי משפחה-הורים:

ככלל, לבן הבכור או היחיד במשפחה יש סיכוי גדול להראות יכולות יצירתיות.

ילדים המזדהים עם הוריהם (אביהם) נוטים פחות לגלות יצירתיות. להיפך, אם הילד מזדהה עם "הגיבור האידיאלי", אז יש לו יותר סיכויים להיות יצירתיים. עובדה זו מוסברת בכך שאצל רוב הילדים ההורים הם אנשים "ממוצעים", לא יצירתיים, הזדהות איתם מביאה להיווצרות התנהגות לא יצירתית אצל ילדים.

לעתים קרובות יותר, ילדים יצירתיים מופיעים במשפחות שבהן האב מבוגר בהרבה מהאם.

מוות מוקדם של הורים מוביל להיעדר דפוס התנהגות בילדות. אירוע זה אופייני לחייהם של פוליטיקאים גדולים, מדענים בולטים, כמו גם פושעים וחולי נפש.

חיובית לפיתוח היצירתיות היא תשומת לב מוגברת ליכולותיו של הילד, מצב שבו הכישרון שלו הופך לעיקרון מארגן במשפחה.

אז, סביבה משפחתית, שבה מצד אחד יש תשומת לב לילד, ומצד שני, שבה מוצעות לו דרישות שונות, לא עקביות, שבה יש מעט שליטה חיצונית על התנהגות, שבה יש משפחה יצירתית. חברים והתנהגות לא סטריאוטיפית מעודדת, מובילה לפיתוח יצירתיות.לילד יש.

ההשערה שחיקוי הוא המנגנון העיקרי להיווצרות יצירתיות מרמזת כי לפיתוח היכולות הסמליות של הילד, יש צורך שבקרב אנשים הקרובים לילד ישנו אדם יצירתי איתו הילד יזדהה. תהליך ההזדהות תלוי ביחסים במשפחה: לא הורים יכולים לשמש מודל לילד, אלא "גיבור אידיאלי", בעל תכונות יצירתיות במידה רבה יותר מהורים.

יחסים רגשיים לא הרמוניים במשפחה תורמים לניכור הרגשי של הילד מהורים לא יצירתיים, ככלל, אך הם אינם מעוררים את התפתחות היצירתיות בעצמם.

לפיתוח היצירתיות, יש צורך בסביבה בלתי מוסדרת עם יחסים דמוקרטיים וחיקוי של ילד לאישיות יצירתית.

התפתחות היצירתיות מתקדמת על פי המנגנון הבא: על בסיס המחוננות הכללית, בהשפעת המיקרו-סביבה והחיקוי, נוצרת מערכת של מניעים ומאפיינים אישיים (נון-קונפורמיזם, עצמאות, מוטיבציה למימוש עצמי), ומחוננים כלליים. הופך ליצירתיות ממשית (סינתזה של מחוננים ומבנה אישיותי מסוים).

היווצרותן של תכונות אישיות אלו, תוך שימוש במחקרים המעטים על התקופה הרגישה של פיתוח יצירתיות, אז ככל הנראה תקופה זו היא 3-5 שנים.

עד גיל שלוש, לילד, לפי אלקונין, יש צורך להתנהג כמו מבוגר, "להיות שווה למבוגרים" (E.V. Subbotsky). לילדים יש "צורך בפיצוי" - ומתפתחים מנגנונים של חיקוי חסר עניין של פעילותו של מבוגר. ניסיונות לחקות את פעולות העבודה של מבוגר מתחילים להיראות מסוף השנים השנייה והרביעית לחייו. סביר להניח, בשלב זה הילד רגיש ביותר לפיתוח יכולות יצירתיות באמצעות חיקוי.

אחד התנאים העיקריים לפיתוח יצירתיות הוא יצירת אווירה המסייעת להופעתם של רעיונות ודעות.

המצב הראשון בדרך ליצירת אווירה כזו הוא התפתחות תחושות ביטחון פסיכולוגי אצל ילדים. צריך לזכור שביקורת על ילדים וגרום להם להרגיש שההצעות שלהם לא מקובלות או מטופשות היא הדרך הבטוחה לדכא את היצירתיות שלהם. למחשבות שהביעו הילדים, יש להתייחס למחנך בכבוד. יתרה מכך, על המורה לעודד ילדים בניסיונותיהם לקחת על עצמם משימות קשות, ובכך לפתח את המוטיבציה וההתמדה שלהם.

Feldhusen and Treffinger (1980) מציינים את חשיבות הסביבה והסביבה הפיזית בפיתוח היצירתיות. יש לארגן את חדר הקבוצות בו לומדים ילדים בגיל הרך כך שבהתאם לשיעור הנבחר, תהיה לילדים אפשרות לעבור בחופשיות מחלק אחד של החדר לאחר מבלי לבקש רשות מהמורה. יש להצטייד בקבוצה בכל מיני חומרים וציוד, המונחים לרשותם המלאה של הילדים.

המורה הופכת ליועצת ועוזרת לילדים. תוך שמירת הפונקציות של שליטה כללית על המתרחש בכיתה, המחנכת מאפשרת לילדים לבנות את תהליך היצירה בעצמם.

לעתים קרובות תהליך היצירה עצמו נתפס כשלושה שלבים הקשורים זה בזה.

הילד קובע משימה ואוסף את המידע הדרוש.

הילד שוקל את הבעיה מזוויות שונות.

הילד מביא את העבודה שהתחילה לסיום.

כל אחד מהשלבים הללו דורש פרק זמן מסוים, ולכן המורה לא צריך לדחוף את הילדים, אבל במקרה של מבוי סתום, יוכל לעזור להם.

Bogoyavlenskaya D.B. בעבודתו "מושגים מודרניים בסיסיים של יצירתיות", הוא מזהה 12 אסטרטגיות להוראת יצירתיות (תנאים לפיתוח יצירתיות והגברת פעילות יצירתית):

תהיה מודל לחיקוי.

עודד ספק המתעורר ביחס להנחות והנחות מקובלות.

אפשר לעשות טעויות.

עודדו לקיחת סיכונים סבירה.

כלול חלקים בתוכנית הלימודים שיאפשרו לילדים להפגין את יכולותיהם היצירתיות; לבדוק את החומר הנלמד בצורה כזו שלילדים תהיה הזדמנות ליישם ולהפגין את הפוטנציאל היצירתי שלהם.

עודדו את היכולת למצוא, לנסח ולהגדיר מחדש את הבעיה.

עודדו ותגמלו רעיונות יצירתיים ותוצאות של פעילות יצירתית.

תן זמן לחשיבה יצירתית.

עודדו סובלנות לחוסר ודאות וחוסר הבנה.

היכונו למכשולים שנתקלים בדרכו של אדם יצירתי.

לעורר התפתחות נוספת.

מצא התאמה בין האדם היצירתי לסביבה. [קומרובה ט.ס. תנאים ושיטות לפיתוח יצירתיות של ילדים].

בעת ביצוע עבודות שונות עם ילדים, על המחנך להיות מודע לשלבים העיקריים של הפעילות היצירתית של ילדים, בהם ישנם שלושה שלבים עיקריים המחוברים ביניהם ברצף:

שלב 1 - הופעת תוכנית;

שלב 2 - תהליך יצירת תוצר של פעילות יצירתית;

שלב 3 - ניתוח התוצאות.

השלב הראשון הוא הופעתו, הפיתוח, המודעות והעיצוב של הרעיון. ככל שהילדים מבוגרים יותר וככל שהניסיון שלהם בפעילות המצאתית עשיר יותר, כך הרעיון שלהם הופך ליציב יותר.

השלב השני הוא תהליך יצירת תמונה על ידי ילדים. התמונה בנושא ששמה המחנך אינה מונעת מהילד את ההזדמנות להראות יצירתיות, ועוזרת לכוון את דמיונו, כמובן, אם המחנך אינו מסדיר את פתרון התמונה. הזדמנויות גדולות יותר באופן משמעותי נוצרות כאשר רק הכיוון של בחירת נושא, התוכן של תמונה נוצר. הפעילות של הילד בשלב זה מחייבת אותו לשלוט בדרכי התיאור, אמצעי הבעה הספציפיים לציור, דוגמנות ואפליקציה.

השלב השלישי הוא ניתוח התוצאות. זה קשור קשר הדוק לשני השלבים הקודמים, זה ההמשך ההגיוני שלהם והשלמתם, צפייה וניתוח של מה שנוצר על ידי ילדים צריכים להתבצע בפעילות מירבית שלהם.

מניעים מסוימים, כל רגשות, רשמים, יחס לתופעה שתקפה אותו מעודדים יצירת יצירות יצירתיות. מניעים אלו מביאים להופעתו של רעיון שיתעורר בתהליך יצירת תוצר של פעילות יצירתית. המהות של שלב זה היא תרגום הייצוג לתמונה ספציפית. מציינים את יחסי הגומלין וההשפעה ההדדית של דמיון ורגשות, המתבטאים בבירור בפעילות יצירתית.

השלב השני יכול להיות שונה בזמן וארוך משלבים אחרים, שכן תהליך יצירת תוצר של פעילות הוא תהליך מורכב.

השלב האחרון הוא ההערכה הסופית של התוצאה המתקבלת ושכלולה, במידת הצורך. זהו המבנה של פעילות יצירתית.

1.4. פעילות חזותית בפיתוח יכולות יצירתיות

"חינוך ליכולת להכניס יצירתיות לכל יצירה יישאר אחת מאבני היסוד של הפדגוגיה. אם הצורך בעבודה יצירתית לא יהפוך לנכס בל יעבור של הפרט, אזי בתנאים של שגשוג כללי וצמצום מתקדם ביום העבודה, אדם יהיה בסכנת שובע, הרס ושיתוק הרוח.

דניאל אנדרייב "שושנת העולם"

פיתוח הפוטנציאל היצירתי של הפרט צריך להתבצע מהילדות המוקדמת, כאשר הילד, בהדרכתו של מבוגר, מתחיל לשלוט בסוגים שונים של פעילויות, כולל אומנותיות. הזדמנויות גדולות בפיתוח יצירתיות כוללות פעילות ציורית ובעיקר ציור. ללמד ילד להעריך בצורה נכונה את היופי שבחיים ובאמנות ולערכו האמיתי, ליצור אותו פירושו להעשיר את עולמו הפנימי בתכונות חיוניות כל כך, שבלעדיהן יש ולא יכולה להיות אישיות מפותחת בהרמוניה. דרכו של אדם לעולם היופי, לעולם היצירתיות מתחילה במשפחה, בגני הילדים. אחד השלבים החשובים בפיתוח יכולות יצירתיות אצל ילד הוא האמנויות היפות.

ניתוח של תהליך יצירת תמונה על ידי ילד מראה שכדי ליצור ציור הוא זקוק מצד אחד לנוכחות של רעיונות ברורים לגבי האובייקט המתואר, מצד שני ליכולת ולאמצעים לבטא. רעיונות אלה בצורה גרפית וצבעונית במישור של גיליון נייר.

בגיל הגן התיכון, ואפילו בקבוצה המבוגרת יותר של הגן (שנים החמישית והשישית לחיים), לאחר שטרם שלטו באמצעים הגרפיים של דימוי, טכניקות ציור, ילדים חווים קשיים גדולים בהעברת דימויים של החיים הסובבים, דבר המפריע. עם חדוות היצירתיות שלהם, גורם ליחס שלילי לציור .[Komarova T.S. איך ללמד ילד לצייר]

o על מנת שילד בגיל הגן יחווה את חדוות היצירה היצירתית, את הרצון ליצור יפה, יפה, מבלי שעדיין שולט מספיק בטכניקת הציור, יש צורך ללמד אותו את השיטות והטכניקות של ציור עם חומרים שונים שאינם יודעים זאת. דורשים תמונה גרפית ברורה מהילד, ובכל זאת יוצרים בהדרגה את טכניקת הציור, התפיסה האסתטית, הטעם האמנותי, היצירתיות, היכולת ליצור באופן עצמאי דברים יפים באמצעים זמינים.

תצפיות על תהליך הציור מראות שלילדים יש קושי רב ביצירת תמונות אם הם לא שולטים בטכניקת הציור. במסגרת טכניקת הרישום יש להבין: החזקת חומרים וכלים, דרכי השימוש בהם לצרכי הדימוי והביטוי האמנותי. מושג טכניקת הציור כולל את פיתוח העין והיד, פעילותם המתואמת. טכניקת הרישום מובנת לאמנים באופן נרחב: זה כולל את טכניקת הקו, הצללה, אופן השימוש בחומרים מסוימים (נייר, קרטון, קנבס, עיפרון פחם, פסטל, צבעי מים, גואש וכו') בהתאם לתכונותיהם, היכולות החזותיות שלהם.

...

מסמכים דומים

יסודות פדגוגיים לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך בתנאי חינוך נוסף. יישום תכנית חינוכית נוספת לפיתוח יכולות אמנותיות ויצירתיות של ילדים בגיל הרך.

עבודת גמר לתואר שני, נוספה 15/01/2012


תפקידה של פעילות חזותית בהתפתחות הנפשית של הילד. ניתוח ומאפיינים השוואתיים של תוכניות חינוכיות על בעיית פיתוח יכולות יצירתיות אצל ילדים. מערכת העבודה על פיתוח יכולות יצירתיות באמנות.

עבודת גמר, נוספה 17/08/2011


הערך של פעילות חזותית ויצירתיות חזותית של ילדים בגידול ופיתוח של היבטים שונים באישיות. הרעיון ומהות היכולות. תהליך הפיתוח של יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן. הבדלים אישיים של אנשים מחוננים.

עבודת קודש, נוספה 20/06/2011


חקר גישות שונות להתחשבות ביכולות יצירתיות בפדגוגיה ובפסיכולוגיה. סקירת היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך. קביעת התכונות של הרעיון של טכניקות לא מסורתיות של פעילות חזותית, סוגיהן.

עבודת גמר, נוספה 08/11/2017


קטגוריה של יצירתיות. מאפיינים פסיכולוגיים ופדגוגיים של ילדים בגיל הגן הבכיר. הפוטנציאל של המוזיקה בפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך. תפקידם של שיעורי נגינה משולבים בגן.

עבודת קודש, נוספה 13/03/2017


מערכת העבודה עם ילדים על גיבוש ופיתוח יכולות יצירתיות, אמנותיות באמנות. תפקידה של פעילות חזותית בהתפתחות הנפשית הכוללת של הילד. אומנויות ומלאכות עממיות כצורה של פיתוח יצירתיות.

עבודת גמר, נוספה 26/06/2011


היווצרות דמיון יצירתי בהתפתחות האישית של הילד מרגע הלידה ועד סוף החיים. פיתוח יכולות אמנותיות ויצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר על בסיס טכניקות לא מסורתיות של פעילות חזותית.

עבודת קודש, נוספה 11/08/2014


תכונות של פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר באמצעות היכרות עם אמנות. שלבי היווצרות פעילות יצירתית של ילדים בגיל הגן. פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך בשיעורי דוגמנות.

עבודת קודש, התווספה 19/07/2014


ספציפיות ומנגנונים פסיכולוגיים של פעילות יצירתית. תכונות של התפתחות יצירתית בילדות. יצירת תכנית מיוחדת שמטרתה פיתוח יכולות יצירתיות, התורמות לפיתוח מקיף של אישיותו של הילד.

עבודת קודש, נוספה 15/12/2009


עיתוי אופטימלי של תחילת פיתוח יכולות יצירתיות. בעיית היצירתיות והיכולות היצירתיות בפדגוגיה ובפסיכולוגיה המודרנית. פיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך באמצעות אמנות תיאטרלית.

ניתוח עצמי של הפעילות הפדגוגית של המחנכת ארכיפובה אלנה סרגייבנה

גן מוסד חינוכי ממלכתי עירוני "טיפת טל" סוג משולב של ר.פ. מסליאנינו, 2016

כולנו יודעים שציור הוא אחת ההנאות הגדולות ביותר עבור ילד. הציור חושף את עולמו הפנימי. אחרי הכל, כאשר מצייר, הילד משקף לא רק את מה שהוא רואה מסביב, אלא גם מראה את הדמיון שלו. וכמבוגרים, אל לנו לשכוח שרגשות חיוביים מהווים את הבסיס לבריאות הנפשית ולרווחתם הרגשית של הילדים. ומכיוון שציור הוא מקור למצב רוח טוב לילד, אנחנו, המורים, צריכים לשמור ולפתח את העניין של הילד באמנות יפה.

בעבודה עם ילדים הגעתי למסקנה שילד צריך את התוצאה שגורמת לו שמחה, השתאות, הפתעה ולכן בחרתי את הכיוון בעבודתי – שימוש בטכניקות ציור לא מסורתיות.

הרי חשוב מאוד לאילו תוצאות הילד ישיג, איך יתפתח הדמיון שלו ואיך ילמד לעבוד עם צבע. השימוש בטכניקות כאלה יספק את סקרנותו, יעזור להתגבר על הפחד להיראות מגוחך, לא כשיר, לא מובן. בעבודה בכיוון זה, הייתי משוכנע שציור עם חומרים יוצאי דופן וטכניקות מקוריות מאפשר לילדים לחוות רגשות חיוביים בלתי נשכחים. התוצאה בדרך כלל יעילה מאוד ולמעשה אינה תלויה במיומנות וביכולת. שיטות תמונה לא מסורתיות הן די פשוטות בטכנולוגיה ודומות למשחק. איזה ילד לא היה מעוניין לצייר עם האצבעות, לצייר בכף היד שלו, לשים כתמים על נייר ולקבל ציור מצחיק?

לכן, אני רואה את המטרה העיקרית של עבודתי בגיבוש אישיות יצירתית אצל ילדים, באמצעות טכניקת ציור לא שגרתית. בהתבסס על המטרה, זיהיתי את המשימות הבאות לעבודה עם ילדים:

• הרחבת הרעיון של מגוון טכניקות הציור הלא מסורתיות
• גיבוש יחס אסתטי למציאות הסובבת על בסיס היכרות עם טכניקות ציור לא מסורתיות
• גיבוש טעם אסתטי, יצירתיות ופנטזיה
• פיתוח חשיבה אסוציאטיבית וסקרנות, התבוננות ודמיון
• שיפור מיומנויות טכניות וציור
• פיתוח טעם אמנותי ותחושת הרמוניה.

התכנית החינוכית המרכזית של החינוך לגיל הרך, פותחה בגן על פי התכנית "יַלדוּת" מגדיר את משימות המפתח בהתפתחות החזותית של התלמידים שלנו:

• פיתוח אצל ילדים רצון להשתתף במצבים חינוכיים, ולצייר גם יחד עם מבוגרים וגם באופן עצמאי
• יצירת תנאים לילדים לשלוט בתכונות וביכולות של חומרים וכלים חזותיים (גואש, עפרונות צבעוניים וכו'), פיתוח מוטוריקה עדינה ויכולת שימוש בכלים מאולתרים.

כדי ליישם את המשימות פיתחתי תוכנית ארוכת טווח של שיעורי אמנות עם ילדים (נספח מס' 1). הוא כולל טכניקת ציור לא שגרתית התורמת לפיתוח אינטליגנציה אצל ילדים, יכולת חשיבה מחוץ לקופסה והפעלת פעילות יצירתית. כמו כן כללתי בשיעורים בנושא פעילות חזותית שימוש בטכניקות משחק המסייעות להגברת הצמיחה של הכישורים המקצועיים של המורה, שכן הן דורשות שליטה בטכנולוגיות אלו בארגון התהליך החינוכי. (נספח מס' 2). תצפיות בילדים הראו כי השימוש בטכניקות משחק בכיתה לפעילות חזותית של ילדים מפתח את היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן, מגביר את המוטיבציה של התלמידים לשלוט בהם, מה שמוביל בתורו לתוצאה איכותית, והתהליך החינוכי הופך מעניין ורגוע. מטרת חוגים אלו היא ליצור את התנאים הדרושים כך שכל ילד הלומד בגן בסוף רמת החינוך הוא לא רק אדם בריא וחזק, אלא גם - חובה! - פרואקטיבי, חושב, בעל יכולת גישה יצירתית לכל סוג של פעילות.

החלק השני הוא משחקי אצבעות, משחקים דידקטיים.

החלק השלישי - עבודה עצמאית ויצירתית של ילדים בנושא נתון, במהלכה נמשכת עבודה פרטנית על היווצרות מיומנויות טכניות, היכרות עם הרכב הציור.

החלק הרביעי הוא סיכום השיעור. בהתבוננות בציורים שהתקבלו, אני מנסה למצוא הזדמנות להקשיב לכל הילדים שרוצים לדבר על ההתרשמות שלהם.

תוך כדי לימוד לילדים טכניקות ציור לא מסורתיות ושימוש בחומרים לא מסורתיים, התרגול הראה שהטכניקה תורמת לפיתוח מיומנויות המוטוריות העדינות של הידיים ותפיסת מישוש, התמצאות מרחבית על דף נייר, עין ו תפיסה חזותית, קשב והתמדה, כישורים ויכולות חזותיות, התבוננות, תפיסה אסתטית, היענות רגשית, עוזרים ללמד לחשוב באומץ ובחופשיות. ישנן מספר שיטות ציור בטכניקת ציור אצבע: ציור עם קצה כף היד, כף היד, אצבע (נספח מס' 3).

פעם בחודש אני מבלה עם ילדים בהיכרות עם כל קטע באמנויות היפות. צורת עבודה זו כוללת סוגים שונים של אמנות: מוזיקה, ציור, גרפיקה, פיסול, ארכיטקטורה, בהם שולטים ילדים במשחק. (נספח מס' 4).

הייחוד של המשחק האסתטי הוא שנוצר מצב דמיוני, "פעולה בשדה דמיוני" , שיכול להיות אגדה, יצירת מוזיקה או ציור. "יוצא" לתוך חלל התמונה, הילדים ואני מחליטים מה לקחת איתנו, איך להתלבש, את מי נוכל לפגוש. מסע וירטואלי כזה מאפשר לילד עצמו, במינימום הנחיה ממבוגר, לחשוף את התוכן הפיגורטיבי של התמונה.

אז ילדים הם שונים "אנחנו הולכים ל" במסע בין ציוריו של I. I. Shishkin "זה עומד לבדו בצפון הפרוע" , "חוֹרֶף" . כדי להיכנס לסיטואציה של המשחק, אני מעלה עלילה שבה הילד מנסה תפקידים שונים. דמות יכולה להיות טיפת גשם, עלה, ענן, נחל וכו'. במהלך המשחק, הילד, מסנתז ומשנה רשמים באופן יצירתי, יוצר תמונות משלו. במהלך פעילויות משחק נקבעות משימות יצירתיות לתינוק: "צייר איך הם רוקדים (לרעוד)שורות. צובעים צליל של תזמורת כלי נשיפה (צינור קטן)» .

טכניקות צביעה לא שגרתיות מדגימות שילובים יוצאי דופן של חומרים וכלים. אין ספק, היתרון של טכניקות כאלה הוא הרבגוניות של השימוש בהן. הטכנולוגיה של היישום שלהם מעניינת ונגישה הן למבוגרים והן לילדים. לכן שיטות לא מסורתיות מאוד אטרקטיביות לילדים, שכן הן פותחות הזדמנויות גדולות לפנטזיות, לרצונות ולביטוי עצמי באופן כללי.

פעילות עם ילדים: זהו תהליך יצירתי, יצירתי בעזרת מגוון חומר חזותי, העובר את אותם שלבים כמו תהליך היצירה של האמן. פעילות זו מקבלת תפקיד של מקור לפנטזיה, יצירתיות, עצמאות.

משנת 2016 עם הילדים של הגדול ו קבוצת הכנהלנהל עבודה קבוצתית בנושא "טכניקת ציור לא שגרתית" . חלק 1, חלק 2, מכוון להתפתחות מקיפה והרמונית של ילדים.

התוכנית כוללת סוגים לא מסורתיים של ציור: "מַתִיז" - (ציור עם מברשת שיניים), "סירוק הצבע" - (ציור עם סקאלופ מיוחד או מזלג רגיל), "ציור עם גומי קצף" - (ציור עם חתיכת ספוג קצף), "לצייר במכה" - (ציור בעפרונות פשוטים או עפרונות צבעוניים), "מוסיקה לציור" , "ציור עם חוטים" , "ציור עם מלח" - (תמונה זרועה במלח), "מגרדים" - (דרך ליצור ציור על ידי גירוד עם חפץ חד), "בטיק" - (ציור על בד)וכו '

התוכנית משלבת את שיטת המשחק של העברת שיעורים. שיטת המשחק מעניקה לתהליך החינוכי צורה מושכת, מקלה על תהליך זכירת תרגילים, מגבירה את הרקע הרגשי של השיעורים ותורמת לפיתוח חשיבה, דמיון ויכולות יצירה של ילדים.

כמובן, מילוי מוצלח של משימות להיווצרות פעילות יצירתית עצמאית תלוי בסביבה המרחבית-נושאית שנוצרת בקבוצות. הסביבה המרחבית-אובייקט היא סביבה טבעית, נוחה, מאורגנת בצורה רציונלית, רוויה במגוון חפצים וחומרי משחק.

ילד בגיל הרך בהתפתחותו האסתטית עובר מרושם חזותי-חושי אלמנטרי ליצירת דימוי מקורי בעל אמצעים חזותיים והבעה נאותים. לפיכך, יש צורך ליצור בסיס ליצירתיות שלו. ככל שהילד יראה, שומע יותר: כך תהיה פעילות דמיונו משמעותית ופורה יותר.

לכן, מוקדשת תשומת לב רבה ליצירת סביבה מתפתחת.

יצירת פינה של תפיסה אסתטית.

הקמת קרן אמנות - אוספי ז'אנר ציור:

• דְיוֹקָן
• אנדרטאות
• ז'אנר אגדות
• דוֹמֵם
• נוֹף.

האלבומים הבאים הופקו:

• כָּחוֹל
• וָרוֹד
• הרכב
• אלמנטים עיצוביים
• צבעים ידידותיים.

המשחקים הבאים מוכנים לילדים:

• "התחבר לאורך הקווים וצבע"
• "איזה מצב רוח?"
• "לְהַלחִין"
• "צור צורה"
• לוֹטוֹ "זהה את האלמנט של התבנית" .

וזה גם נוצר בנוסף:

• ליצור טבע דומם בצבעים קרים וחמים
• מטריושקס.

עם זאת, אני משוכנע שרק באמצעות אינטראקציה עם ההורים ניתן להגיע להצלחה הגדולה ביותר בגידולו והתפתחותו של הילד. אני מנסה להסביר להורים את החשיבות של פעילות חזותית להתפתחות הכללית של ילדים בגיל הגן. אני מספר איזו התקדמות הילד שלהם מתקדם, אילו משימות נפתרות בשיעור מסוים, מה הקשיים שלו, במה ההורים יכולים וצריכים לעזור. אני מזכיר לכם את התנאים שצריך ליצור לילד במשפחה. על ידי הזמנה לשיעורים, אני מראה כיצד מבוגרים יכולים לבחון חפצים, איורים ולהתבונן בתופעות המתוארות יחד עם ילדים. נדרשת תשומת לב רבה כדי להסביר להורים כיצד להתייחס לעבודת הילדים על מנת לעודד ילדים להיות יצירתיים. קיום תערוכות משותפות של הורים וילדים, אחים ואחיות עוזר מאוד בכך. אני שם לב באופן קבוע לצמיחה היצירתית של הילד. לכן פיתחתי מודל עבודה עם הורים הכולל שאלון (נספח מס' 5), פעילויות משותפות והשתתפות בפעילויות יצירה. על בסיסה נערכה תכנית עבודה ארוכת טווח עם ההורים לכל השנה. (נספח מס' 6).

תוצאת סקר הורים מלמדת כי יכולתם בארגון פעילויות יצירה עם ילד עלתה משמעותית, 65% מההורים מודעים לחשיבות של פיתוח מיומנויות יצירתיות בילדים בגיל הרך.

אני חולק את הניסיון שלי בגיבוש פעילות יצירתית עצמאית בקרב ילדים בגיל הרך עם עמיתים בשיטת העמותות

שלח את העבודה הטובה שלך במאגר הידע הוא פשוט. השתמש בטופס למטה

סטודנטים, סטודנטים לתארים מתקדמים, מדענים צעירים המשתמשים בבסיס הידע בלימודיהם ובעבודתם יהיו אסירי תודה לכם מאוד.

פורסם ב http://www.allbest.ru/

משרד החינוך, המדע ומדיניות הנוער

טריטוריה טרנס-בייקל

GPOU "המכללה הפדגוגית של צ'יטה"

סיום לימודיםמוקדמותעֲבוֹדָה

התמחות 050704 חינוך לגיל הרך

התפתחותיְצִירָתִייכולותבְּ-יְלָדִיםבָּכִירגןגילדרךצִיוּרִיפעילויות

מבוא

1.1 המושגים של יצירתיות ויצירתיות

1.3 מאפייני גיל של ילדים בגיל הגן הבכיר

מסקנות על הפרק הראשון

2.3 פיתוח יכולות יצירתיות באמצעות פעילות חזותית בילדים בגיל הגן הבוגר

מסקנות על הפרק השני

סיכום

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

יישום

ילדים יכולת יצירתית חינוכית

מבוא

כיום החברה שלנו זקוקה לאישיות לא סטנדרטית ומגוונת. אנחנו צריכים לא רק בעלי ידע, אלא גם אנשים המסוגלים לפעילות יצירתית.

לדברי מספר פסיכולוגים מודרניים, התקופה הטובה ביותר לפיתוח יצירתיות היא גיל הגן. ידוע גם כי יש להתחיל לפתח את היכולות, הכישורים והיכולות האמנותיות והיצירתיות של ילדים מוקדם ככל האפשר, שכן פעילות אמנותית תורמת לפיתוח לא רק יכולות יצירתיות, אלא גם דמיון, התבוננות, חשיבה אמנותית וזיכרון. של ילדים.

בתהליך של כל סוגי הפעילות החזותית (ציור, דוגמנות, יישומים) הילד חווה מגוון רגשות: הוא שמח על התמונה היפה שיצר בעצמו, מתעצבן אם משהו לא מסתדר. אבל הדבר החשוב ביותר הוא שעל ידי יצירת תמונה, הילד רוכש ידע מגוון, רעיונותיו על הסביבה משתכללים ומעמיקים, בתהליך העבודה הוא מבין את התכונות החדשות של חפצים, שולט במיומנויות וביכולות, לומד להשתמש אותם במודע.

חופש הביטוי היצירתי של ילד בגיל הגן נקבע לא רק על ידי ייצוגים פיגורטיביים והרצון להעביר אותם ברישום, אלא גם על ידי האופן שבו הוא מחזיק באמצעי הדימוי. הטמעה על ידי ילדים בתהליך לימוד אפשרויות שונות לתמונה, טכניקות יתרמו להתפתחות היצירתית שלהם. לכן, חשוב כל כך לכלול מגוון רחב של פעילויות אמנותיות וויזואליות בתהליך הפדגוגי. כאן, כל ילד יכול לבטא את עצמו בצורה הכי מלאה ללא כל לחץ מצד מבוגר.

יצירתיות אמנותית היא אחד מסוגי הפעילויות האהובים לילדים. לפתח את היכולות היצירתיות של ילד בגיל הגן היא המשימה של מבוגר. ומשמעות הדבר היא שניהול הפעילות האמנותית מחייב את המורה לדעת מהי יצירתיות בכלל, ובעיקר של ילדים, את הידע הספציפיים שלה, את היכולת לתמוך בעדינות, בטקט, ביוזמתו ובעצמאותו של הילד, לתרום לשליטה במיומנויות הנדרשות. .

מדענים רבים עסקו בפיתוח יכולות יצירתיות. פסיכולוגים (L.S. Vygotsky, V.A. Sukhomlinsky, B.M. Teplov, S.L. Rubinstein, V.I. Kiriyenko, A.G. Kovalev, L.A. יכולות, זיהו את המרכיבים, שלבי התפתחותם, שחשבו על הקשר של יצירתיות עם למידה, ציינו את התנאים לפיתוח היצירתיות. המורה א"א פלרינה - מהראשונים שהגדירו את המושג "יצירתיות אמנותית של ילדים", הרחיבה והעשירה את לימודיה של ת"ג קזקוב, נ"פ סקולינה, ת"ש קומרוב, ג"ג פעילות גרפית תקופות פרה-גרפיות וגרפיות, שלבי התפתחות ה תהליך יצירתי של מבוגר וילד, ו-N.A. Vetlugina הציגה מדדים לאיכות מוצרי אמנות לילדים, עיבדה את הקריטריונים להערכת היצירתיות של ילדים על ידי G. Gilford ו-T. Torns.

עם זאת, עם מגוון מחקרים פדגוגיים ופסיכולוגיים, הבעיה של פיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן באמצעות פעילות חזותית נותרת פתוחה, הפחות נלמדת בתיאוריה ואינה מיוצגת מספיק בפרקטיקה של גידול ילדים.

יַעַדמחקר- לבסס תיאורטית את האפשרויות לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן הבוגר באמצעות פעילות חזותית.

חפץמחקר- תהליך הפיתוח של יכולות יצירתיות אצל ילדים בגיל הרך.

נושא- תכונות של פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבוגר באמצעות פעילות חזותית.

משימותעובד:

1. שקול את המושגים של יצירתיות ויכולות יצירתיות, כמו גם את מרכיבי היכולות היצירתיות.

2. לזהות את התנאים לפיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות אצל ילדים בגיל הגן הצעיר והמבוגר יותר;

3. שקול את תפקידה של פעילות חזותית בהתפתחות הנפשית הכוללת של הילד;

4. לשקול את השיטות והאמצעים לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך בפעילות חזותית;

5. לתת תיאור השוואתי של תכניות חינוכיות לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים.

6. להוכיח שפעילות חזותית תורמת לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבוגר.

שיטותמחקר: ניתוח תיאורטי של ספרות; סינתזה, הכללה, ניתוח השוואתי של תוכניות.

עבודת ההסמכה הסופית מורכבת ממבוא, שלושה פרקים, מסקנה, רשימת הפניות ונספח.

1. היבטים תיאורטיים של יצירתיות ויכולות יצירתיות

1.1 המושגים יצירתיות ויצירתיות

פיתוח היכולות היצירתיות ייקבע במידה רבה על ידי התכנים שנשקיע בקונספט זה. לעתים קרובות מאוד, בתודעה היומיומית, יכולות יצירה מזוהות עם יכולות לסוגים שונים של פעילות אמנותית, עם יכולת לצייר יפה, להלחין שירה, לכתוב מוזיקה וכו'. מהי בעצם יצירתיות? שקול מושג זה על פי האלגוריתם הבא: יכולות - יצירתיות - פעילות יצירתית - יכולות יצירתיות.

יש הרבה הגדרות ליכולת. אז, ב.מ. טפלוב האמין כי יכולות הן מאפיינים פסיכולוגיים אינדיבידואליים המבדילים אדם אחד לאחר וקשורים להצלחת ביצוע כל פעילות או פעילויות רבות. ק.ש. פלטונוב האמין שלא ניתן להתייחס ליכולות מחוץ לאישיות. לפי היכולות, הוא הבין "חלק כזה ממבנה האישיות, אשר, בהיותו ממומש בסוג מסוים של פעילות, קובע את איכותה של האחרונה". לדברי ל.ג. קובלב, יש להבין את היכולות כמכלול של מאפיינים של אישיות אנושית המספקת קלות יחסית, איכות גבוהה של שליטה בפעילות מסוימת ויישומה. בהגדרה, נ.ש. לייטס, יכולות הן תכונות אישיות הקובעות את אפשרות היישום ואת מידת ההצלחה של פעילות. יכולות הן תכונות פסיכולוגיות הנחוצות לביצוע פעילות ומתבטאות בה. (ל.א. ונגר).

לפיכך, בסיכום נקודות מבט שונות על הגדרת היכולות, הגענו למסקנה כי יכולות מובנות כתכונות אישיות אינדיבידואליות כאלה המספקות קלות השוואתית ואיכות גבוהה של שליטה בפעילות מסוימת. אך יש לציין כי יכולות אינן תכונות מולדות, הן קיימות רק בתהליך התפתחות ואינן יכולות להתפתח מחוץ לפעילות ספציפית.

לאחר מכן, עליך לענות על השאלות הבאות:

במה היכולות שונות מהידע, הכישורים והיכולות שלו?

ר.ש. נמוב הצביע על כך שיש הבדלים מסוימים בין היכולות והידע האנושי, המיומנויות והיכולות. בנוכחות יכולות ועם חוסר ידע, כישורים ויכולות, אדם יכול לרכוש באופן עצמאי למדי את הידע, הכישורים והיכולות הדרושים.

למרות שידע, כישורים ויכולות הם חלק מהיכולות המפותחות של אדם, עם זאת, יכולות אינן משולבות בהכרח עם ידע, מיומנויות או כישורים מסוימים. לאדם עשויות להיות יכולות, אך יחד עם זאת הוא עלול לחסר את הידע, הכישורים והיכולות הדרושים לביצוע מוצלח של כל פעילות. להיפך, לאדם עשוי להיות ידע, מיומנויות ומיומנויות מסוימות בתחום מסוים, אך אין לו את היכולות, אז הוא לא יוכל ליישם את הידע, המיומנויות והמיומנויות במלואן כדי להשלים את הפעילות בהצלחה. אדם יכול להשיג את הידע, הכישורים והיכולות הרלוונטיים לא בזכות יכולותיו, אלא רק בזכות העובדה שהיו לו מורים טובים, שהוא נאלץ בעקשנות ובהתמדה ללמוד משהו לאורך זמן.

למרות שהידע, הכישורים והיכולות הדרושים לביצוע מוצלח של פעילות כלשהי כלולים במבנה היכולות, היכולות עצמן אינן מוגבלות אליהם.

נשאלת השאלה, מה הכוונה ביכולות?

ר.ש. נמוב עונה על שאלה זו בדרך הבאה. "פיתוח היכולות הוא השיפור שלהן. זה יכול לבוא לידי ביטוי, למשל, בהופעת יכולות חדשות באדם, כאלו שלא היו לו קודם לכן. התפתחות יכולה להתבטא גם בהפיכת היכולות היסודיות של האדם לגבוהות יותר. יכולות".

על פיתוח היכולות מדברים גם במקרים בהם מדובר בשיפור יכולות קיימות, כלומר הישג של אדם לתוצאות גבוהות יותר בביצוע אותה פעילות.

יכולותיו של אדם יכולות להתפתח באופן ספונטני ובצורה מאורגנת. במקרה הראשון, אנחנו מדברים על תהליך חופשי, טבעי, לא מבוקר במודע ולא מנוהל של פיתוח יכולות. ההתפתחות עצמה במקרה זה מתרחשת כאשר אדם צובר ניסיון חיים. נכון, תהליך זה לא יכול להיקרא בלתי מבוקר לחלוטין, שכן מבוגרים, במידה זו או אחרת, משתתפים במודע בפיתוח היכולות המתאימות אצל הילד. אנו שמים לב לעובדה שהם עושים זאת לעתים קרובות, ללא תוכנית מיוחדת, או תוכנית מתוכננת מראש של פעולות תכליתיות, או הערכה שיטתית של תוצאות פעילותם ומידת ההתפתחות של יכולות הילד. התהליך המאורגן של פיתוח יכולות קשור לפעולות מודעות המכוונות במיוחד לפיתוח היכולות המתאימות.

ר.ש. נמוב הצביע על שתי דרכים לפיתוח יכולות: אחת מהן תיאורטית, השנייה מעשית. בדרך כלל, שני הדרכים משולבים, וכדי שיכולותיו של אדם יתפתחו כרגיל, הוא זקוק לידע ומיומנויות. לאחר סקירת יצירותיו של ר.ס. נמוב, הגענו למסקנה שאפשר לפתח יכולות דרך דברים שונים. אדם יכול לקבל את הידע הדרוש לו כדי ליצור ולפתח יכולות מסוימות. הוא יכול לפתח מיומנויות ויכולות שהן חלק מהמבנה של היכולות המקבילות.

והשאלה האחרונה שצריך לענות עליה היא מהם התנאים האופטימליים לפיתוח היכולות.

תנאים מיטביים לפיתוח יכולות הם אותם תנאים שבהם יכולות נוצרות ומפותחות בקלות ובמהירות ומגיעות לרמת התפתחות גבוהה מספיק. תנאים אלו נקבעו על ידי הפסיכולוג ר.ש. נמוב.

1. נוכחות של נטיות מסוימות באדם. יש לזהות באופן מכוון את נטיותיו של אדם, ולא רק כאלו הקשורות ישירות להתפתחות היכולות, אלא גם נטיות אחרות שיש לו. זה חייב להיעשות מהסיבה שכדי להשתמש לפיתוח היכולות של אדם בכל הנטיות שיש לו.

2. זיהוי בזמן, מוקדם ככל האפשר, של נטיות. מצב זה מוסבר בכך שככל שמתחילים להתגבש ולפתח את היכולות של אדם מוקדם יותר, כך ניתן להגיע לתוצאות גדולות יותר בהתפתחותו. עם זאת, חשוב בהקשר זה לתפוס את תחילת הביטוי של הנטיות ועם הזמן לתפוס את הרצון של אדם לפתח את היכולות המתאימות בעצמו. אם אנחנו מדברים על ילדים צעירים, אז הרצון המקביל בהם מתבטא בהתעניינות מוגברת בסוג הפעילות שאליה קשורה התפתחות היכולות הללו.

3. שילוב פעיל של אדם בסוג הפעילות בה מתגבשות ומפותחות היכולות המתאימות.

4. שילובו של אדם בפעילויות מסוגים שונים, בעיקר כאלו הקשורות מבחינה תפקודית ליכולות המתעוררות ומתאימות לנטיות שיש לאדם.

5. זמינות צוות הוראה מוכשר, מיומן, הבקיא במתודולוגיה לפיתוח היכולות הרלוונטיות. כמו כן, חשוב שהמורים עצמם יהיו בעלי יכולות מפותחות מתאימות. זה האחרון נובע מכך שגיבוש ופיתוח היכולות מתרחש לא רק ברמה המילולית, באמצעות העברת ידע ובעזרת הסברים מילוליים, אלא גם באמצעות התבוננות וחיקוי ישיר.

6. יישום לפיתוח יכולות של עזרי הוראה חדישים ויעילים, בפרט עזרי הוראה טכניים כתובים היטב, מדריכים שונים.

7. הבטחת מעקב והערכה שיטתיים של תהליך פיתוח היכולות הן מצד המעצבים ומפתחים אותן, והן מצד המעצבים ומפתחים יכולות אלו. האחרון חשוב על מנת שאדם יוכל לשלוט באופן מודע בתהליך פיתוח היכולות שלו ובכל עת יוכל לוודא כי יכולותיו באמת מתפתחות בהצלחה. זה יוצר תמריץ פנימי נוסף להתפתחותם.

לפיכך, אנו יכולים להסיק כי נוכחותם של תנאים אלה מובילה להטמעה מלאה ביותר של הידע, הכישורים והיכולות הדרושים, מעודדת יישום מוצלח של פעילויות מסוימות ובהתאם לכך, פיתוח יעיל של יכולות. אין להכחיש גם שהתנאי החשוב ביותר הוא הנוכחות של הנטיות הדרושות באדם. בהתאם לנוכחותן של נטיות מסוימות, נערכת תוכנית לפיתוח היכולות של הילד.

ברור שהמושג שאנו שוקלים קשור קשר הדוק למושג "יצירתיות", "פעילות יצירתית".

יצירתיות היא תהליך של פעילות היוצר ערכים חומריים ורוחניים חדשים מבחינה איכותית או תוצאה של יצירת ערכים חדשים מבחינה אובייקטיבית. הקריטריון העיקרי המבדיל בין יצירתיות לייצור הוא הייחודיות של התוצאה שלה.

יצירתיות היא יצירה של ערכים תרבותיים, חומריים חדשים.

יצירתיות היא פעילות המייצרת משהו חדש מבחינה איכותית ומייחדת אותה במקוריות, מקוריות וייחודיות חברתית-היסטורית. יצירתיות היא ספציפית לאדם, שכן היא תמיד מערבת יוצר - נושא הפעילות היצירתית. הערך של יצירתיות, תפקידיה טמונים לא רק בצד היצרני, אלא גם בתהליך עצמו. בשיעורי מוזיקה, כשילד רק מתחיל להתעסק באמנות, חשוב מאוד לדבר על ההתפתחות היצירתית שלו.

המושג יצירתיות של ילדים פירושו פעילות של ילד שיוצר "משהו חדש" ואינו קשור להגבלת גיל. היצירתיות של ילדים קשורה קשר הדוק למשחק, והגבול ביניהם לא תמיד ממש מובחן, הוא מונח על ידי הגדרת היעד - ביצירתיות, החיפוש והמודעות של החדש הם בדרך כלל משמעותיים כמטרה, בעוד שהמשחק עושה זאת. לא מרמז על אחד מלכתחילה. ברמה האישית, היצירתיות של ילדים אינה מבוססת כל כך על נטיות, ידע, מיומנויות, מיומנויות קיימות, שכן היא מפתחת אותם, תורמת לגיבוש האישיות, ליצירת עצמו, היא יותר אמצעי להתפתחות עצמית מאשר הבנה עצמית.

בפעילות יצירתית אנו מתכוונים לפעילות אנושית כזו, שכתוצאה ממנה נוצר משהו חדש - בין אם זה אובייקט של העולם החיצוני או מבנה חשיבה שמוביל לידע חדש על העולם, או תחושה המשקפת תחושה חדשה. יחס למציאות.

אם נשקול היטב את התנהגותו של אדם, את פעילותו בכל תחום, אז נוכל להבחין בשני סוגים עיקריים של פעולות. כמה פעולות אנושיות יכולות להיקרא רבייה או רבייה. פעילות מסוג זה קשורה קשר הדוק לזיכרון שלנו ומהותה נעוצה בעובדה שאדם משכפל או חוזר על שיטות התנהגות ופעולות שנוצרו ופותחו בעבר.

בנוסף לפעילות הרבייה, ישנה פעילות יצירתית בהתנהגות אנושית, שתוצאתה אינה שכפול רשמים או פעולות שהיו בניסיון שלו, אלא יצירת דימויים או פעולות חדשות. יצירתיות היא הליבה של פעילות זו.

לפיכך, בצורתה הכללית ביותר, ההגדרה של יכולות יצירתיות היא כדלקמן. יכולות יצירתיות הן המאפיינים האישיים של איכותו של אדם, הקובעים את הצלחת הביצוע שלו בפעילויות יצירתיות שונות.

מכיוון שאלמנט היצירתיות יכול להיות נוכח בכל סוג של פעילות אנושית, ראוי לדבר לא רק על יצירתיות אמנותית, אלא גם על יצירתיות טכנית, יצירתיות מתמטית וכו'.

1.2 מרכיבי יצירתיות

יצירתיות היא שילוב של תכונות רבות. והשאלה של מרכיבי היצירתיות האנושית עדיין פתוחה, למרות שכרגע קיימות מספר השערות הנוגעות לבעיה זו. פסיכולוגים רבים מקשרים את היכולת לפעילות יצירתית, בעיקר עם המוזרויות של החשיבה. בפרט, הפסיכולוג האמריקני המפורסם גילפורד, שעסק בבעיות האינטליגנציה האנושית, מצא שאנשים יצירתיים מאופיינים במה שמכונה חשיבה סותרת. אנשים עם חשיבה מסוג זה, כאשר פותרים בעיה, אינם מתרכזים בכל מאמציהם במציאת הפתרון הנכון היחיד, אלא מתחילים לחפש פתרונות לכל הכיוונים האפשריים על מנת לשקול כמה שיותר אפשרויות. אנשים כאלה נוטים ליצור שילובים חדשים של אלמנטים שרוב האנשים מכירים ומשתמשים בהם רק בצורה מסוימת, או ליצור קישורים בין שני אלמנטים שבמבט ראשון אין להם שום דבר במשותף. צורת החשיבה השונה עומדת בבסיס החשיבה היצירתית, המאופיינת במאפיינים העיקריים הבאים:

1. מהירות - היכולת לבטא את המספר המרבי של רעיונות (במקרה זה, לא איכותם חשובה, אלא הכמות).

2. גמישות – היכולת לבטא מגוון רחב של רעיונות.

3. מקוריות - היכולת לייצר רעיונות חדשים שאינם סטנדרטיים (הדבר יכול להתבטא בתשובות, החלטות שאינן חופפות למקובלות בדרך כלל).

4. שלמות – היכולת לשפר את ה"מוצר" שלך או להעניק לו מראה מוגמר.

חוקרים מקומיים ידועים של בעיית היצירתיות א.נ. קשת, המבוססת על הביוגרפיות של מדענים, ממציאים, אמנים ומוזיקאים בולטים, מדגישה את היכולות היצירתיות הבאות.

1. היכולת לראות את הבעיה במקום שאחרים לא רואים אותה.

2. היכולת למוטט פעולות מנטליות, החלפת מספר מושגים באחד ושימוש בסמלים בעלי נפח גדול יותר ויותר מבחינת מידע.

3. היכולת ליישם את המיומנויות הנרכשות בפתרון בעיה אחת לפתרון אחר.

4. היכולת לתפוס את המציאות כמכלול, מבלי לפצל אותה לחלקים.

5. היכולת לשייך בקלות מושגים רחוקים.

6. היכולת של הזיכרון למסור את המידע הנכון ברגע הנכון.

7. גמישות חשיבה.

8. היכולת לבחור באחת מהחלופות לפתרון בעיה לפני שהיא נבדקת.

9. היכולת לשלב מידע חדש שנתפס במערכות ידע קיימות.

10. היכולת לראות את הדברים כפי שהם, להבחין בין הנצפה לבין המובא בפירוש.

11. קלות יצירת רעיונות.

12. דמיון יצירתי.

13. היכולת לחדד את הפרטים, לשפר את הרעיון המקורי.

מועמדים למדעי הפסיכולוגיה V.T. Kudryavtsev ו V. Sinelnikov, בהתבסס על חומר היסטורי ותרבותי רחב (ההיסטוריה של הפילוסופיה, מדעי החברה, האמנות, תחומי עיסוק בודדים), זיהו את היכולות היצירתיות האוניברסליות הבאות שהתפתחו בתהליך ההיסטוריה האנושית.

1. ריזם של הדמיון - אחיזה פיגורטיבית של מגמה מהותית, כללית או סדירות כלשהי בהתפתחות חפץ קדנטי, לפני שלאדם יש מושג ברור לגביו ויכול להכניס אותו למערכת של קטגוריות לוגיות קפדניות.

2. היכולת לראות את השלם לפני החלקים.

3. על-מצבי - אופי טרנספורמטיבי של פתרונות יצירתיים, היכולת לפתור בעיה לא רק לבחור מתוך חלופות שנכפו מבחוץ, אלא ליצור אלטרנטיבה באופן עצמאי.

4. ניסוי - היכולת ליצור במודע ובתכלית תנאים בהם אובייקטים חושפים בצורה הברורה ביותר את מהותם החבויה במצבים רגילים, וכן היכולת להתחקות ולנתח את תכונות ה"התנהגות" של אובייקטים בתנאים אלו.

מדענים ומורים העוסקים בפיתוח תוכניות ושיטות לחינוך יצירתי המבוססות על TRIZ (תיאוריית פתרון בעיות המצאתי) ו-ARIZ (אלגוריתם לפתרון בעיות המצאתיות) מאמינים שאחד המרכיבים בפוטנציאל היצירתי של האדם הוא היכולות הבאות.

1. היכולת לקחת סיכונים.

2. חשיבה מגוונת.

3. גמישות במחשבה ובפעולה.

4. מהירות חשיבה.

5. היכולת לבטא רעיונות מקוריים ולהמציא חדשים.

6. דמיון עשיר.

7. תפיסת עמימות של דברים ותופעות.

8. ערכים אסתטיים גבוהים.

9. אינטואיציה מפותחת.

בניתוח נקודות המבט שהוצגו לעיל בסוגיית מרכיבי היכולות היצירתיות, ניתן להסיק שלמרות השוני בגישות להגדרתן, החוקרים מייחדים פה אחד את הדמיון היצירתי ואת איכות החשיבה היצירתית כמרכיבים חיוניים ליכולות היצירתיות.

אם כבר מדברים על היווצרות של יכולות, יש צורך להתעכב על השאלה מתי, מאיזה גיל יש לפתח את היכולות היצירתיות של הילדים. פסיכולוגים קוראים למונחים שונים בין שנה וחצי לחמש שנים. יש גם השערה שיש צורך לפתח יכולות יצירתיות כבר מגיל צעיר מאוד. השערה זו מוצאת אישור בפיזיולוגיה.

העובדה היא שמוחו של הילד גדל במהירות במיוחד ו"מבשיל" בשנים הראשונות לחייו. זו מבשילה, כלומר. הגידול במספר תאי המוח והקשרים האנטומיים ביניהם תלוי הן במגוון ובעוצמת העבודה של מבנים קיימים, והן במידת גירוי היווצרותם של חדשים על ידי הסביבה. תקופת "הבשלה" זו היא זמן הרגישות והפלסטיות הגבוהים ביותר לתנאים חיצוניים, זמן האפשרויות הגבוהות והרחבות ביותר להתפתחות. זוהי התקופה הטובה ביותר לתחילת הפיתוח של כל מגוון היכולות האנושיות. אבל הילד מתחיל לפתח רק את היכולות להתפתחותן שיש תמריצים ותנאים ל"רגע" ההתבגרות הזו. ככל שהתנאים נוחים יותר, ככל שהם קרובים יותר לתנאים האופטימליים, כך מתחילה התפתחות מוצלחת יותר. אם ההתבגרות ותחילת התפקוד (הפיתוח) חופפים בזמן, הולכים באופן סינכרוני, והתנאים נוחים, אז הפיתוח ממשיך בקלות - בהאצה הגבוהה ביותר האפשרית. ההתפתחות יכולה להגיע לגובהה הגדול ביותר, והילד יכול להיות מסוגל, מוכשר ומבריק.

עם זאת, האפשרויות לפיתוח יכולות, לאחר שהגיעו למקסימום ב"רגע" ההתבגרות, אינן נשארות ללא שינוי. אם הזדמנויות אלו אינן מנוצלות, כלומר היכולות המתאימות אינן מתפתחות, אינן מתפקדות, אם הילד אינו עוסק בפעילויות הדרושות, אז הזדמנויות אלו מתחילות לאבד, להתבזות, וככל מהר יותר, כך התפקוד חלש יותר. . דעיכת הזדמנויות להתפתחות היא תהליך בלתי הפיך. בוריס פבלוביץ' ניקיטין, שמתמודד שנים רבות עם בעיית פיתוח היכולות היצירתיות של ילדים, כינה את התופעה הזו NUVERS (Irreversible Extinction of Opportunities for Effective Development of Abilities). ניקיטין מאמין של-NUVERS יש השפעה שלילית במיוחד על פיתוח יכולות יצירתיות. פער הזמן בין רגע ההתבגרות של המבנים הדרושים להיווצרות יכולות יצירתיות לבין תחילת הפיתוח התכליתי של יכולות אלו מוביל לקושי רציני בהתפתחותן, מאט את קצבו ומוביל לירידה בגמר. רמת פיתוח של יכולות יצירתיות. לטענת ניקיטין, הבלתי הפיך של תהליך השפלת ההזדמנויות ההתפתחותיות היא שהביאה לדעה על מולדותן של יכולות יצירתיות, שכן בדרך כלל אף אחד לא חושד שהזדמנויות לפיתוח יעיל של יכולות יצירתיות הוחמצו בגיל הגן. והמספר הקטן של אנשים עם פוטנציאל יצירתי גבוה בחברה מוסבר בכך שבילדות רק מעטים מאוד מצאו את עצמם בתנאים התורמים לפיתוח היכולות היצירתיות שלהם.

מנקודת מבט פסיכולוגית, ילדות בגיל הגן היא תקופה נוחה לפיתוח יכולות יצירתיות מכיוון שבגיל זה ילדים הם סקרנים ביותר, יש להם רצון גדול ללמוד על העולם הסובב אותם.

והורים, מעודדים סקרנות, הסברה לילדים בידע, שילובם בפעילויות שונות, תורמים להרחבת חווית הילדים. וצבירת ניסיון וידע היא תנאי הכרחי לפעילות יצירתית עתידית. בנוסף, החשיבה של ילדים בגיל הגן חופשית יותר מזו של ילדים גדולים יותר. הוא עדיין לא נמחץ על ידי דוגמות וסטריאוטיפים, הוא עצמאי יותר. ואת האיכות הזו צריך לפתח בכל דרך אפשרית. ילדות בגיל הגן היא גם תקופה רגישה לפיתוח דמיון יצירתי.

1.3 מאפייני גיל של ילדים מבוגרים בגיל הגן

לגיל הגן המבוגר יותר תפקיד מיוחד בהתפתחות הילד: במהלך תקופת חיים זו מתחילים להיווצר מנגנונים פסיכולוגיים חדשים של פעילות והתנהגות.

גיל 5-6 שנים מאופיין בהפעלת תהליך הגדילה: בשנה ילד יכול לגדול ב-7-10 ס"מ. הפרופורציות של הגוף משתנות. התנועות משתפרות, החוויה המוטורית של הילדים מתרחבת, היכולות המוטוריות מתפתחות באופן אקטיבי. משפר באופן משמעותי את הקואורדינציה ואת יציבות שיווי המשקל, הכרחי לרוב התנועות. יחד עם זאת, לבנות יש יתרון מסוים על פני בנים.

אצל ילדים, שרירים גדולים של תא המטען והגפיים מתפתחים באופן פעיל, אך שרירים קטנים, במיוחד של הידיים, עדיין חלשים. הגיל המבוגר מבצע בצורה טכנית נכונה את רוב התרגילים הגופניים. הוא מסוגל להעריך באופן ביקורתי את תנועותיהם של ילדים אחרים, אך שליטה עצמית והערכה עצמית הפכפכים ומופיעים באופן אפיזודי. הרעיונות של ילדים על בריאות ואורח חיים בריא, על חשיבותם של נהלי היגיינה (שבשמם יש צורך לשטוף ידיים, לצחצח שיניים וכו'), התקשות, עיסוק בספורט ותרגילי בוקר הולכים ומעמיקים. ילדים מגלים עניין בבריאותם, רוכשים מידע על גופם (איברי חוש, תנועות, עיכול, נשימה) ומיומנויות מעשיות בטיפול בו.

ישנם שינויים גדולים בפעילות עצבית גבוהה יותר. במהלך השנה השישית לחיים משתפרים התהליכים העצבים העיקריים - עירור ובעיקר עיכוב. יש לכך השפעה מועילה על האפשרויות של ויסות עצמי. תגובות רגשיות בגיל זה הופכות ליציבות יותר, מאוזנות יותר. הילד לא מתעייף כל כך מהר, הופך לחסן נפשי יותר, מה שקשור להגברת הסיבולת הפיזית. ילדים מתחילים להימנע מפעולות לא רצויות לעתים קרובות יותר מיוזמתם. אבל באופן כללי, היכולת לווסת את פעילותו מרצון עדיין לא באה לידי ביטוי מספיק ודורשת תשומת לב של מבוגרים.

נוצרים ייצוגים חברתיים של התוכנית המוסרית. בהדרגה, חל מעבר מהתנהגות אימפולסיבית, מצבית להתנהגות המתווכת על ידי כללים ונורמות. ילדים פונים באופן פעיל לכללים בוויסות היחסים שלהם עם בני גילם. ילדים בגיל הרך כבר מבחינים בין מעשים טובים ורעים, יש להם רעיון של טוב ורע, ויכולים לתת דוגמאות קונקרטיות רלוונטיות מניסיון אישי וספרות. בהערכת עמיתים הם די קטגוריים ותובעניים, ביחס להתנהגות שלהם הם יותר מתנשאים ולא מספיק אובייקטיביים.

היכולות האינטלקטואליות של ילדים מתרחבות. על פי מאפייניו, מוחו של ילד בן שש מתקרב לפרמטרים של מוחו של מבוגר. הילד לא רק מזהה תכונות חיוניות באובייקטים ובתופעות, אלא גם מתחיל לבסס יחסי סיבה ותוצאה ביניהם, יחסים מרחביים, זמניים ואחרים. ילדים פועלים עם כמות מספקת של ייצוגים זמניים: בוקר-צהריים-ערב-לילה; אתמול-היום-מחר, מוקדם יותר-מאוחר יותר; מכוונים ברצף של ימי השבוע, עונות וחודשים הקשורים לכל עונה. הם שולטים בביטחון רב בהתמצאות במרחב ובמישור: משמאל לימין, מלמעלה למטה, מלפנים מאחור, קרוב-רחוק, מעל-למטה וכו'.

ההשקפה הכללית של ילדים מתרחבת. האינטרסים של ילדי הגן המבוגרים חורגים בהדרגה מעבר לסביבה הקרובה של הגן והמשפחה. ילדים נמשכים על ידי העולם החברתי והטבע הרחב, אירועים יוצאי דופן ועובדות. הם מתעניינים בתושבי הג'ונגל והאוקיינוסים, החלל, מדינות רחוקות ועוד ועוד. הגיל הרך מנסה להבין ולהסביר באופן עצמאי את המידע שהתקבל. מגיל חמש מתחילה הפריחה האמיתית של הרעיונות של "פילוסופים קטנים" על מקור השמש, הירח, הכוכבים ודברים אחרים. כדי להסביר לילדים, מעורב ידע שנשאב מסרטים ותוכניות טלוויזיה: על אסטרונאוטים, רוברי ירח, מסעות בחלל, מלחמת כוכבים.

ילדים בעלי עניין רב מאזינים לסיפורים מחיי הוריהם, סבא וסבתא. היכרות עם טכנולוגיה, סוגים שונים של עבודה ומקצועות ההורים מבטיחה את המשך כניסתו של הילד לעולם המודרני, היכרות עם ערכיו. בהדרכת מבוגר, ילדים בגיל הרך מעורבים בפעילויות חיפוש, מקבלים ומגדירים באופן עצמאי משימות קוגניטיביות, מציגים הנחות לגבי הגורמים והתוצאות של תופעות שנצפו, משתמשים בשיטות אימות שונות: ניסויים, חשיבה היוריסטית, תצפיות השוואתיות ארוכות טווח, "תגליות" קטנות באופן עצמאי.

בגיל הגן המבוגר יותר, אפשרויות הזיכרון עולות, שינון מכוון עולה לצורך שחזור של החומר לאחר מכן, הקשב הופך ליציב יותר. יש התפתחות של כל התהליכים המנטליים הקוגניטיביים. בילדים, הספים לתחושות מופחתים. חדות הראייה והדיוק של הבחנה בצבע גדלים, שמיעה פונמית וצליל מתפתחת, דיוק ההערכות של המשקל והפרופורציות של חפצים עולה באופן משמעותי, והרעיונות של ילדים עוברים שיטתיות.

הדיבור ממשיך להשתפר. במהלך השנה גדל המילון ב-1000-1200 מילים (לעומת הגיל הקודם), אם כי בפועל קשה מאוד לקבוע את המספר המדויק של המילים הנלמדות לתקופה נתונה בגלל הבדלים אישיים גדולים. דיבור קוהרנטי ומונולוג משתפר. ילד, ללא עזרה של מבוגר, יכול להעביר את התוכן של אגדה קטנה, סיפור, קריקטורה, לתאר את האירועים שהוא היה עד להם. משתמש נכון בצורות וקטגוריות דקדוקיות רבות. בשנה השישית לחייו של ילד, שרירי המנגנון המפרק הפכו חזקים מספיק, וילדים מסוגלים לבטא נכון את כל הצלילים של שפת האם שלהם. עם זאת, אצל חלק מהילדים, אפילו בגיל זה, ההטמעה הנכונה של צלילי השריקה, הצלילים l, r, רק מגיעה לסיומה.

מתפתח דמיון פרודוקטיבי, היכולת לתפוס ולדמיין עולמות שונים על סמך תיאור מילולי, למשל, חלל, מסע בחלל, חייזרים, טירת הנסיכה, קוסמים ועוד. הישגים אלו מגולמים במשחקי ילדים, פעילויות תיאטרוניות, בציורים. , סיפורי ילדים.

ציור הוא פעילות אהובה על ילדים בגיל הרך, הם מקדישים לזה הרבה זמן. ילדים שמחים להראות את הציורים שלהם זה לזה, לדון בתוכנם, להחליף דעות. הם אוהבים לארגן תערוכות של רישומים, הם גאים בהצלחות שלהם.

הצורך ההולך וגובר של ילדים בגיל הרך לתקשר עם בני גילם, במשחקים ופעילויות משותפות מוביל להופעתה של קהילת ילדים. עמית הופך למעניין כשותף במשחקים ופעילויות מעשיות. מתפתחת מערכת של יחסים בין אישיים, אהדה הדדית והיקשרות. ילד מבוגר יותר סובל אם אף אחד לא רוצה לשחק איתו.

ילדים הופכים סלקטיביים במערכות יחסים. בתקשורת עם בני גילם, מגעים חד מיניים שולטים. ילדים משחקים בקבוצות קטנות של שניים עד חמישה אנשים. לפעמים קבוצות אלה הופכות קבועות בהרכבן. כך מופיעים החברים הראשונים - אלו שהילד משיג איתם בצורה הטובה ביותר הבנה הדדית ואהדה הדדית. העדפה לסוגים מסוימים של משחקים הופכת יותר ויותר בולטת, אם כי באופן כללי רפרטואר המשחקים מגוון, כולל משחקי תפקידים, בימוי, בנייה ובונה, משחקים ניידים, מוזיקליים, תיאטרליים, התנסות במשחקים.

תחומי העניין וההעדפות של בנים ובנות נקבעים. ילדים יוצרים באופן עצמאי מרחב משחק, בונים את העלילה ומהלך המשחק, מחלקים תפקידים. במשחק משותף יש צורך להסדיר את היחסים עם בני גילם, נוצרות נורמות של התנהגות מוסרית, באים לידי ביטוי רגשות מוסריים. נוצרת התנהגות, בתיווך דימוי של אדם אחר. כתוצאה מאינטראקציה והשוואה של התנהגותם להתנהגות בני גילו, לילד יש הזדמנות להבין טוב יותר את עצמו, את העצמי שלו.

יש עניין פעיל יותר בשיתוף פעולה, בפתרון משותף של בעיה משותפת. ילדים נוטים לנהל משא ומתן בינם לבין עצמם כדי להשיג את המטרה הסופית. מבוגר עוזר לילדים לשלוט בדרכים ספציפיות להשגת הבנה הדדית המבוססת על האינטרסים של בני הזוג.

היווצרות של אישיות יצירתית היא אחת המשימות החשובות של התיאוריה והפרקטיקה הפדגוגית בשלב הנוכחי. הפתרון שלה צריך להתחיל כבר בילדות הגן. האמצעי היעיל ביותר לכך הוא פעילות חזותית של ילדים במוסד לגיל הרך.

גיבוש יכולות יצירתיות אצל ילדים מספק לצד רכישת מיומנויות ויכולות חזותיות פיתוח יכולות יצירתיות.

לפי V. Stern, ציור של ילד אינו בשום אופן דימוי של אובייקט נתפס מסוים, אלא דימוי של מה שהוא יודע עליו. אמנות ילדים, על פי הפסיכולוגים של אסכולת לייפציג לחוויות מורכבות, היא אקספרסיבית באופיה - הילד לא מתאר את מה שהוא רואה, אלא את מה שהוא מרגיש. לכן, הציור של ילד הוא סובייקטיבי ולעתים קרובות בלתי מובן לאדם מבחוץ.

כדי להבין את ציור הילדים, חשוב מאוד לחקור לא רק את המוצר, את התוצאה של הציור, אלא גם את תהליך יצירת הציור. נ.מ. ריבניקוב ציין כי עבור ילד, תוצר הפעילות החזותית משחק תפקיד משני. תהליך יצירת הרישום בא לידי ביטוי עבורו. לכן, ילדים מציירים בהתלהבות רבה. ילדים קטנים מתארים מעט על הנייר, אך בו זמנית הם מדברים ומחוות. רק לקראת סוף גיל הגן מתחיל הילד לשים לב לציור כתוצר של פעילות חזותית.

נ.פ. סקולינה מאמינה שעד גיל 4-5 בולטים שני סוגים של שרטוטים: אלה שמעדיפים לצייר אובייקטים בודדים (הם מפתחים בעיקר את יכולת התיאור) ואלה שנוטים לפרוש את העלילה, קריינות (התמונה שלהם מתווספת בדיבור ורוכש אופי שובב). ג'י גרדנר מכנה אותם "מתקשרים" ו"מצטיינים". ראשית, תהליך הציור תמיד כלול במשחק, פעולה דרמטית, תקשורת; התמקדות השנייה בציור עצמו, צייר ללא אנוכיות, בלי לשים לב לסביבה. התנגדות זו יכולה להיות מיוחסת לילדים ספציפיים המעורבים בסטודיו לאמנות. ילדים הנוטים לציור עלילה-משחק נבדלים על ידי הדמיון החי שלהם, פעילותם של גילויי דיבור. הביטוי היצירתי שלהם בדיבור כה גדול עד שהציור הופך רק לתמיכה בהתפתחות הסיפור. הצד החזותי מתפתח גרוע יותר אצל ילדים אלו. ילדים המתמקדים בדימוי תופסים באופן פעיל את האובייקטים ואת הציורים שהם יוצרים, דואגים לאיכותם.

הכרת התכונות הללו, נוכל להנחות בכוונה את הביטויים היצירתיים של ילדים.

לפי A.V. Zaporozhets, פעילות חזותית, כמו משחק, מאפשרת לך להבין יותר לעומק את הנושאים המעניינים את הילד. עם זאת, חשובה עוד יותר היא העובדה שכאשר הוא שולט בפעילות החזותית, הוא יוצר תוכנית אידיאלית פנימית, אשר נעדרת בילדות המוקדמת. בגיל הגן, תוכנית הפעילות הפנימית עדיין לא התגבשה במלואה, היא זקוקה לתמיכות חומריות, וציור הוא אחד מהתמיכות הללו.

המחברים האמריקאים וו. לוונפלד ו-לומברט בריטן מאמינים שלחינוך אמנותי יש השפעה עצומה על התפתחותו של ילד. ילד יכול למצוא את עצמו בציור, ובמקביל התפתחותו תיעצר. ייתכן שלילד יש זיהוי עצמי, אולי בפעם הראשונה. יחד עם זאת, ייתכן שלעבודה היצירתית שלו כשלעצמה אין ערך אסתטי. חשוב הרבה יותר הוא השינוי בהתפתחותו. לפי ל.ס. ויגוצקי, עלינו לשקול את הציור מנקודת מבט פסיכולוגית, כסוג של נאום ילדים ושלב מקדים של דיבור כתוב.

חשוב במיוחד לשים לב לתפקוד האקספרסיבי. ציור: בו הילד לא רק מביע את יחסו למציאות, אלא גם מציין מה העיקר מבחינתו ומה משני. תמיד יש בציור מרכזים רגשיים וסמנטיים, שבזכותם ניתן לשלוט בתפיסה הרגשית והסמנטית של הילד.

אחד התנאים והאינדיקטורים העיקריים לבריאות הפיזית והנוירו-נפשית של הילד הוא שליטה בזמן ורב-תכליתי בארסנל קטן של תנועות המשפרות את תפקודי מערכת העצבים המרכזית. אם אנחנו מדברים על פלסטיק, אנחנו מאמינים שיש צורך להתמקד בפיתוח תנועות הידיים אצל ילד, כלומר אצבעות (במהלך ציור, דוגמנות, תרגילים).

בקשר עם הצורך לפתח אצל ילדים את היכולת לבצע מניפולציות עדינות, יש לציין נסיבה מעניינת אחת - קיומו של קשר הדוק בין תיאום תנועות עדינות וקלות ודיבור. מחקר של פרופסור M. Koltseva הראה שפעילות הדיבור של ילדים מתפתחת חלקית בהשפעת דחפים המגיעים מהאצבעות. אותו הדבר אושר על ידי מחקרים רבים של מומחים אחרים: רמת ההתפתחות אצל ילדים היא תמיד ביחס ישר למידת ההתפתחות של תנועות האצבעות.

לפיכך, מחקר פדגוגי ופסיכולוגי מודרני מוכיח את הצורך באמנות חזותית להתפתחות הנפשית, האסתטית של ילדים בגיל הרך, כמו גם לפיתוח היכולות היצירתיות של הילדים. ילדים בגיל הגן מסוגלים, בתהליך של פעילות חושנית אובייקטיבית, לרבות ציור, להדגיש את המאפיינים המהותיים של חפצים ותופעות, ליצור קשרים בין תופעות אינדיבידואליות ולשקף אותן בצורה פיגורטיבית. תהליך זה בולט במיוחד בסוגים שונים של פעילויות מעשיות: נוצרות שיטות מוכללות של ניתוח, סינתזה, השוואה והשוואה, מתפתחת היכולת למצוא באופן עצמאי דרכים לפתרון בעיות יצירתיות, היכולת לתכנן את פעילותו ונחשפת פוטנציאל יצירתי.

זה מרמז על הצורך לעסוק לא רק באמנות חזותית, אלא גם בסוגים ספציפיים של יצירתיות אמנותית, כולל רישום.

מסקנות על הפרק הראשון

יצירתיות היא פעילות אינטגרלית של הפרט, הנחוצה לכל אדם מודרני ולאדם של העתיד. ואפשר וצריך להתחיל את היווצרותו בתקופת הגן.

יכולות יצירתיות הן המאפיינים האישיים של איכותו של אדם, הקובעים את הצלחת הביצוע שלו בפעילויות יצירתיות שונות.

החוקרים מייחדים פה אחד את הדמיון היצירתי ואת איכות החשיבה היצירתית כמרכיבים חיוניים ליכולות היצירתיות.

גיל הגן הבוגר מספק הזדמנויות מצוינות לפיתוח יכולות יצירתיות. והפוטנציאל היצירתי של אדם מבוגר יהיה תלוי במידה רבה בשימוש בהזדמנויות אלו.

ההכללה הנרחבת המתמשכת בתהליך הפדגוגי של מגוון חוגים בפעילויות אמנותיות ויצירתיות, תשומת לב וכבוד מירביים לתוצרי היצירתיות של הילדים, השימוש הנרחב בהם בחיי הגיל הרך ובעיצוב המתחמים של מוסד ילדים ממלא. חייהם של ילדים בעלי משמעות חדשה, יוצר עבורם אווירה של רווחה רגשית, גורם לתחושת שמחה.

2. מאפיינים מתודולוגיים של פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבוגר באמצעות פעילות חזותית

2.1 תנאים לפיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות אצל ילדים בגיל הגן הבוגר

אחד הגורמים החשובים ביותר בהתפתחות היצירתית של ילדים הוא יצירת תנאים התורמים לגיבוש היכולות היצירתיות שלהם. בהתבסס על ניתוח יצירותיהם של מספר מחברים, בפרט J. Smith, B.N. ניקיטין ול' קרול, זיהינו חמישה תנאים עיקריים לפיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות של ילדים.

התנאי החשוב הראשון לפיתוח יכולות היצירה של הילד הוא יצירת סביבה שמקדימה את התפתחות הילדים. יש צורך, עד כמה שניתן, להקיף את הילד מראש בסביבה כזו ובמערכת יחסים כזו שתגרה את הפעילות היצירתית המגוונת ביותר שלו ותתפתח בו בהדרגה בדיוק את זו שברגע המתאים מסוגלת ביותר. מתפתח ביעילות. למשל, הרבה לפני לימוד הקריאה, ילד בן שנה יכול לקנות בלוקים עם אותיות, לתלות את האלפבית על הקיר ולקרוא את האותיות לילד בזמן משחקים. זה מקדם רכישת קריאה מוקדמת.

התנאי השני, החשוב ביותר, לפיתוח יעיל של יכולות יצירתיות נובע מעצם תהליך היצירה, הדורש מאמץ מירבי. העובדה היא שהיכולת להתפתח בצורה מוצלחת יותר, ככל שאדם מגיע לעתים קרובות יותר בפעילותו "לתקרת" יכולותיו ובהדרגה מעלה את התקרה הזו יותר ויותר. מצב זה של הפעלת כוחות מירבית מושגת הכי קלה כשהילד כבר זוחל, אך עדיין אינו מסוגל לדבר. תהליך הכרת העולם בזמן הזה הוא מאוד אינטנסיבי, אבל התינוק לא יכול להשתמש בניסיון של מבוגרים, שכן לא ניתן להסביר דבר לקטנה כל כך. לכן, בתקופה זו, התינוק נאלץ יותר מתמיד להיות יצירתי, לפתור עבורו הרבה משימות חדשות לגמרי בעצמו וללא הכשרה מוקדמת (אם, כמובן, מבוגרים מאפשרים לו לעשות זאת, הם פותרים לו אותן. ). הילד התגלגל רחוק מתחת לכדור הספה. הורים לא צריכים למהר להביא לו את הצעצוע הזה מתחת לספה אם הילד יכול לפתור את הבעיה הזו בעצמו.

התנאי השלישי לפיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות הוא להעניק לילד חופש גדול בבחירת פעילויות, במשימות מתחלפות, במשך עשייה אחת, בבחירת שיטות וכו'. אז רצונו של הילד, העניין שלו, ההתפרצות הרגשית ישמשו ערובה אמינה לכך שעוד יותר לחץ נפשי לא יוביל לעבודה יתרה, ויועיל לילד.

אבל הענקת חופש כזה לילד אינו שולל, אלא להיפך, מרמז על עזרה לא פולשנית, אינטליגנטית, מיטיבה ממבוגרים - זהו התנאי הרביעי לפיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות. הדבר החשוב ביותר כאן הוא לא להפוך חופש למתירנות, אלא עזרה לרמז. לרוע המזל, רמז הוא דרך נפוצה של הורים "לעזור" לילדים, אבל זה רק פוגע בעניין. אתה לא יכול לעשות שום דבר לילד אם הוא יכול לעשות את זה בעצמו. אתה לא יכול לחשוב בשבילו כשהוא יכול לחשוב על זה בעצמו.

כבר מזמן ידוע שיצירתיות דורשת סביבה פסיכולוגית נוחה וזמינות של זמן פנוי, ולכן התנאי החמישי לפיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות הוא אווירה חמה וידידותית במשפחה ובצוות הילדים. מבוגרים חייבים ליצור בסיס פסיכולוגי בטוח עבור הילד לחזור מחיפוש יצירתי ומתגליותיו שלו. חשוב לעורר כל הזמן את הילד להיות יצירתי, לגלות סימפטיה לכישלונותיו, להיות סבלני גם עם רעיונות מוזרים שהם יוצאי דופן בחיים האמיתיים. יש צורך להוציא הערות וגינויים מחיי היומיום.

אך יצירת תנאים נוחים אינה מספיקה כדי לגדל ילד עם פוטנציאל יצירתי גבוה, למרות שחלק מהפסיכולוגים המערביים עדיין מאמינים שיצירתיות טבועה בילד ושיש צורך רק לא למנוע ממנו להתבטא בחופשיות. אבל התרגול מראה שלא די בהתערבות כזו: לא כל הילדים יכולים לפתוח את הדרך ליצירה ולשמור על פעילות יצירתית לאורך זמן. מסתבר (והתרגול הפדגוגי מוכיח זאת), אם אתה בוחר בשיטות ההוראה המתאימות, אז אפילו ילדים בגיל הגן, מבלי לאבד את מקוריות היצירתיות, יוצרים יצירות ברמה גבוהה יותר מחבריהם הבלתי מאומנים המביעים את עצמם. לא במקרה חוגי ילדים ואולפנים, בתי ספר למוזיקה ובתי ספר לאמנות כל כך פופולריים עכשיו. כמובן שעדיין יש הרבה ויכוחים על מה ואיך ללמד ילדים, אבל העובדה שיש צורך ללמד היא מעבר לכל ספק.

2.2 ניתוח ומאפיינים השוואתיים של תכניות חינוכיות לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים

כיום פורסמו כל מיני תכניות לגידול וחינוך ילדים במוסד לגיל הרך.

מספר תכניות הן פרי עבודה רבת שנים של מתחמים מדעיים ומדעיים-פדגוגיים. כל התכניות הללו מציגות גישות שונות לארגון התהליך הפדגוגי בגן.

בלימוד תכניות חינוך שונות למוסד לגיל הרך, הבחינו בשני סוגי תכניות: מורכבות וחלקיות. לצורך ניתוח והשוואה נבחרו התוכניות המשולבות "ילדות", "קשת", "פיתוח", "מקורות". ננתח ונשווה את התכניות שהפכו נפוצות בפרקטיקה של מוסדות הגן בדרגות שונות.

אנו מעוניינים בהיבט מסוים של התוכניות המנותחות, כלומר הפעילות האמנותית והיצירתית של ילדים.

תוכנית "קשת בענן" פותחה על ידי צוות המחברים של המעבדה לחינוך לגיל הרך של המכון לחינוך כללי של משרד החינוך הכללי והתעסוקתי של הפדרציה הרוסית.

העבודה במסגרת תוכנית קשת מבוצעת מאז 1989 בהתאם לחוק של משרד החינוך של רוסיה. צוות המחברים יצא מהעובדה שבחיים של אדם ניתנת לגיל הרך זמן קצר. לכן, מצד אחד יש לעשות כל מה שאפשר כדי שהילד יעבור במלואו את שנות הגן, ומצד שני יש צורך לנצל את הגיל הזה בצורה יעילה ככל האפשר. התוכנית מבוססת על הרעיון שכל שנה בחייו של ילד היא מכרעת להיווצרות ניאופלזמות נפשיות מסוימות.

העבודה הפדגוגית בתכנית בנויה על בסיס עמדות תיאורטיות על התפקיד המוביל של הפעילות בהתפתחות הנפשית של הילד וגיבוש אישיותו.

בתכנית "קשת" הבסיס של המדורים "פעילות חזותית" ו"יצירה אמנותית" הוא אמנות עממית. המאפיינים המובהקים בתכנית "קשת" הם שכמו בשום תכנית אחרת, מוקדשת תשומת לב רבה להכרות לילדים עם דוגמאות אמיתיות של אמנות עממית ואמנות דקורטיבית ויישומית. התכנית "קשת בענן" מדגישה את חשיבות הטיפול בתוצאות פעילות הילדים, פעילות חזותית נקראת פרודוקטיבית. ציור, דוגמנות הן אותן צורות ביטוי של פעילות ילדים שבהן ילדים יכולים להגיע לתוצאה אמיתית ולהציב מטרה.

התוכנית מכילה ממצאים מתודולוגיים מעניינים רבים, קטעים של ארגון הפעילות האמנותית לילדים. ישנן המלצות מתודולוגיות למורים ועזרים מתודולוגיים בשימוש נרחב בפועל. התכנית אינה מטילה מתודולוגיה ספציפית לעבודה עם ילדים, ניתנות רק המלצות ויש לכך חשיבות רבה לעבודת המורה בפיתוח יכולות יצירתיות בילדים בגיל הרך.

התכנית "ילדות" תואמת במובנים רבים לתכנית "קשת בענן" בפיתוח יכולות יצירתיות אצל ילדים.

"ילדות" - תכנית להתפתחות וחינוך ילדים בגן נוצרה כתכנית של התפתחות מועשרת, מרובה וחינוך ילד - גן בגיל הרך בפעילויות שונות. התכנית מבוססת על רעיונות כלליים המשקפים את עמדות הכותבים על ילדות הגן, התנאים להתפתחות יעילה של הילד בגיל הגן, גיבושו והתפתחותו האישית המלאה ומוכנותו ללימודים.

מסמכים דומים

תכונות של פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן הבכיר באמצעות היכרות עם אמנות. שלבי היווצרות פעילות יצירתית של ילדים בגיל הגן. פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך בשיעורי דוגמנות.

עבודת קודש, התווספה 19/07/2014


קטגוריה של יצירתיות. מאפיינים פסיכולוגיים ופדגוגיים של ילדים בגיל הגן הבכיר. הפוטנציאל של המוזיקה בפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך. תפקידם של שיעורי נגינה משולבים בגן.

עבודת קודש, נוספה 13/03/2017


יסודות פדגוגיים לפיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך בתנאי חינוך נוסף. יישום תכנית חינוכית נוספת לפיתוח יכולות אמנותיות ויצירתיות של ילדים בגיל הרך.

עבודת גמר לתואר שני, נוספה 15/01/2012


תכונות של פיתוח יכולות אמנותיות ויצירתיות אצל ילדים בגיל הגן הבוגר עם ליקויי שמיעה. הכיוונים והתכנים העיקריים של עבודה מתקנת ופדגוגית לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הגן עם לקויות שמיעה.

עבודת גמר, נוספה 25/10/2017


תנאים פסיכולוגיים לפיתוח יכולות יצירתיות אצל ילדים בגיל הגן הבכיר. סוגי טכניקות אמנותיות לא מסורתיות והשימוש בהן. טכנולוגיה של עבודה עם ילדים על פיתוח יכולות יצירתיות באמצעות טכניקות אמנותיות.

עבודת קודש, נוספה 05/04/2014


תפקידן של פעילויות חינוכיות מאורגנות בפיתוח יכולות יצירתיות אצל ילדים בגיל הרך. הנחיות למחנכים על פיתוח יכולות יצירתיות בילדים בגיל הרך באמצעות האפליקציה.

עבודת גמר, נוספה 12/05/2013


הערך של פעילות חזותית ויצירתיות חזותית של ילדים בגידול ופיתוח של היבטים שונים באישיות. הרעיון ומהות היכולות. תהליך הפיתוח של יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הגן. הבדלים אישיים של אנשים מחוננים.

עבודת קודש, נוספה 20/06/2011


תפקידה של פעילות חזותית בהתפתחות הנפשית של הילד. ניתוח ומאפיינים השוואתיים של תוכניות חינוכיות על בעיית פיתוח יכולות יצירתיות אצל ילדים. מערכת העבודה על פיתוח יכולות יצירתיות באמנות.

עבודת גמר, נוספה 17/08/2011


חקר גישות שונות להתחשבות ביכולות יצירתיות בפדגוגיה ובפסיכולוגיה. סקירת היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך. קביעת התכונות של הרעיון של טכניקות לא מסורתיות של פעילות חזותית, סוגיהן.

עבודת גמר, נוספה 08/11/2017


עיתוי אופטימלי של תחילת פיתוח יכולות יצירתיות. בעיית היצירתיות והיכולות היצירתיות בפדגוגיה ובפסיכולוגיה המודרנית. פיתוח מוצלח של יכולות יצירתיות של ילדים בגיל הרך באמצעות אמנות תיאטרלית.

"… זה נכון! ובכן, מה יש להסתיר?

ילדים אוהבים, אוהבים לצייר.

על נייר, על אספלט, על הקיר.

ובחשמלית על החלון..."(ע. אוספנסקי)

לא סתם לקחתי את מילותיו של שיר מאת אדוארד אוספנסקי כאפיגרף.

נושא המאמר שלי"פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים בפעילות חזותית" .

תוך כדי העבודה נתקלתי בבעיה, הילדים מפחדים לצייר, כי כמו שזה נראה להם הם לא יודעים איך, ולא יצליחו. זה בולט במיוחד בקבוצות הצעירות והבינוניות, שבהן מיומנויות הפעילות החזותית בילדים עדיין מפותחות בצורה גרועה, תנועות העיצוב אינן נוצרות מספיק. ילדים חסרים ביטחון עצמי, דמיון, עצמאות.

וכתוצאה מכך, הם אינם בטוחים לגבי העולם סביבם, פחות מתקשרים עם בני גילם.

כדי לאפשר פיתוח יכולות יצירתיות בפעילות חזותית, יצרתי לכך תנאים נוחים.

היווצרותה של אישיות יצירתית, חשיפתה המלאה ביותר היא המשימה החשובה ביותר של הפדגוגיה בשלב הנוכחי. אמצעי יעיל לפתור אותה בילדות הגן היא אמנות חזותית, לרבות בעזרת טכניקות, שיטות וצורות לא מסורתיות של הארגון שלה. התרגול מראה כי טכניקות אמנותיות לא מסורתיות הן אמצעי יעיל לשליטה בחוקי הקומפוזיציה והצבע לגיל הרך ויכולות להבטיח את התפתחות האמנויות היפות של ילדים באופן כללי. יצירתיות היא תנאי מוקדם להתפתחות כללית של ילד, היא הופכת אותו לעשיר יותר, מלא יותר, מאושר יותר, מעוררת דמיון, מלמדת אותו לחלום, להמציא משהו חדש ועדיין לא ידוע. בתהליך היצירתיות הילד מתפתח אינטלקטואלית ורגשית, קובע את יחסו לחיים ומקומו בהם, מבטא את עצמו ואת רגשותיו, צובר ניסיון בזוגיות, משפר מיומנויות בעבודה עם כלים וחומרים שונים. ציור, הילד יוצר ומפתח יכולות מסוימות: הערכה ויזואלית של הצורה, התמצאות במרחב, תחושת צבע. כמו כן מתפתחות מיומנויות ויכולות מיוחדות: תיאום עין-יד, שליטה ביד.

מצאתי הרבה רעיונות מעניינים והצבתי לעצמי את המשימה העיקרית:

"המטרה שלנו היא לעזור לילדים להגיע לשיאים שלהם כמה שיותר גבוהים על ידי פיתוח יכולות יצירתיות."

(לוריס מלגאצי)

לאחר ניתוח הציורים של ילדים בגיל הגן, הגעתי למסקנה שיש צורך להקל על מיומנויות ציור, כי אפילו לא כל מבוגר יוכל לתאר שום אובייקט. זה יכול להגביר מאוד את העניין של ילדים בגיל הגן בציור. ישנן טכניקות ציור לא מסורתיות רבות, והייחודיות שלהן טמונה בעובדה שהן מאפשרות לילדים להגיע במהירות לתוצאה הרצויה.

היכרות עם הספרות המתודולוגית של מחברים שונים(כגון המדריך של A.V. Nikitina "טכניקות ציור לא מסורתיות בגן", I.A. Lykova - "מדריך מתודולוגי למומחים במוסדות חינוך לגיל הרך", T.N. Doronova - "טבע, אמנות ופעילות חזותית של ילדים" R.G. Kazakova "פעילות חזותית בגן"), הכינה תוכנית עבודה ארוכת טווח לכל שכבת גיל, כתבה הערות לכיתות לילדים בגילאי הגן היסודי והעל יסודי. התפקיד שלי הוא להשתמש בטכניקות לא מסורתיות ברישום. ציור בדרכים לא שגרתיות, פעילות כיפית ומהפנטת שמפתיעה ומשמחת ילדים

חומרים יוצאי דופן וטכניקות מקוריות מושכים ילדים כי המילה "לא" לא קיימת כאן, אתה יכול לצייר מה שאתה רוצה ואיך שאתה רוצה, ואפילו אתה יכול להמציא טכניקה יוצאת דופן משלך. ילדים מרגישים בלתי נשכחים, רגשות חיוביים, וניתן להשתמש ברגשות כדי לשפוט את מצב הרוח של הילד, לגבי מה נעים לו, מה מרגיז אותו.

בכיתה לאמנויות יפות אני מלמדת ילדים לשלוט במגוון חומר חזותי, דרכי תיאור מוכללות שונות, המאפשרות להעביר מגוון רחב של תופעות וחפצים ברישום.

בלוטוגרפיה

הדפס עלים

צביעת אצבעות

ציור עם צמר גפן

ציור בול

כל אחת מהטכניקות הללו היא משחק קטן. השימוש בהם מאפשר לילדים להרגיש רגועים יותר, נועזים יותר, ישירים יותר, מפתח דמיון, נותן חופש מוחלט לביטוי עצמי.

לכן, אני מבלה את השיעורים שלי באווירה תוססת, שמחה, רגשית. אני משתמש במגוון שיטות וטכניקות, כולל משחקים, מגוונים את הסביבה בה אני מעביר שיעורים: בשולחנות פרוסים בשורה ארוכה, בחצי עיגול, בישיבה ושכיבה על השטיח, וכן אני משתמש ב"תנועות פסיביות" שיטה, פעולה יחד עם ידו של הילד, מה שנותן לילד ביטחון בפעולה, והוא מתחיל לפעול באופן עצמאי.

העבודה שלי מתבצעת תמיד בשיתוף פעולה הדוק עם ההורים:

"תערוכה להורים" - יוצאת לאחר כל שיעור, היא גורמת להתפרצות רגשית ולמצב רוח טוב אצל ילדים.

כיתות פתוחות.

התייעצויות.

עיצוב בפינה להורי המחוון תיקיות "ילד וציור", "עולם הצבעים המופלא" ועוד ועוד.

ילדים מגיל צעיר מאוד מנסים לשקף את התרשמותם מהעולם הסובב אותם באמנות שלהם.

העברת שיעורים בטכניקות לא מסורתיות:

עוזר להפיג פחדים של ילדים;

מפתחת ביטחון עצמי;

מפתחת חשיבה מרחבית;

מלמד ילדים להביע בחופשיות את כוונתם;

מעודד ילדים לחיפושים ופתרונות יצירתיים;

מלמד ילדים לעבוד עם מגוון חומרים;

מפתחת תחושה של קומפוזיציה, קצב, צבע, תפיסת צבע; תחושת מרקם ונפח;

מפתח מיומנויות מוטוריות עדינות של הידיים;

מפתחת יצירתיות, דמיון ומעוף מהפנט.

בזמן העבודה, הילדים זוכים להנאה אסתטית.

טכניקות צביעה לא שגרתיות מדגימות שילובים יוצאי דופן של חומרים וכלים. אין ספק, היתרון של טכניקות כאלה הוא הרבגוניות של השימוש בהן. הטכנולוגיה של היישום שלהם מעניינת ונגישה הן למבוגרים והן לילדים. לכן שיטות לא מסורתיות מאוד אטרקטיביות לילדים, שכן הן פותחות הזדמנויות גדולות לפנטזיות, לרצונות ולביטוי עצמי באופן כללי.

ציור הוא לא רק אחת ההנאות שהילדות מלאה בהן, הוא גם הצורך הקשור לגיל של כל ילד, הוא האמצעי הראשון והנגיש ביותר להביע את המחשבות והרגשות על הנייר.

יצירות ילדים מדהימות אותנו בבלתי צפויות, ברגשנות, ברעננות ובחדות התפיסה שלהן.

ציור לילד הוא לא רק מהנה, אלא עבודה משמחת, יצירתית ומלאת השראה.

הניסיון הראה ששליטה בטכניקות תמונה לא מסורתיות מעניקה לילדים שמחה אמיתית אם היא נבנית תוך התחשבות בפרטי הפעילות והגיל של הילדים. הם שמחים לצייר דפוסים שונים מבלי לחוות קשיים. ילדים לוקחים באומץ חומרי אמנות, ילדים לא מפחדים מהמגוון שלהם ומהסיכוי לבחירה עצמאית. הם נהנים מהתהליך לעשות את זה. ילדים מוכנים לחזור על פעולה זו או אחרת פעמים רבות. וככל שהתנועה טובה יותר, כך הם חוזרים עליה יותר, כאילו מפגינים את הצלחתם, ושמחים, מפנים את תשומת ליבו של מבוגר להישגיהם.

אמן ומשורר חיים בכל אחד מאיתנו, ואנחנו אפילו לא יודעים על זה, או יותר נכון שכחנו. צריך לזכור כלל פשוט - אין ילדים בינוניים, יש ילדים שלא התגלו. ואנחנו, המבוגרים, צריכים לעזור לחשוף את הכישרונות האלה!

"ביצירתיות אין דרך נכונה, אין דרך לא נכונה, יש רק דרך משלך!!!"

T. S. Komarova "פעילות משובחת בגן". פסיפס-סינתזה, 2006.

כתבי עת "חינוך לגיל הרך" מס' 4, מס' 7, 2009.

G.N. Davydova "טכניקות ציור לא מסורתיות בגן ילדים", Scriptorium, 2003.

L. A. Wenger, E. G. Pilyugina, N. B. Wenger "חינוך לתרבות החושית של הילד", "נאורות" מ., 2005. http://www.o-children.ru

http://doshvozrast.ru