אנימציה כשיטה חדשנית בעבודה עם ילדים בגיל הרך. יצירת קריקטורה בתנאי דאו במו ידיך

היווצרותה של מערכת חינוך חדשה המתמקדת בכניסה למרחב הגלובלי מחייבת שינויים משמעותיים בתיאוריה הפדגוגית ובפרקטיקה של מוסדות הגן, מעצימה את החיפוש אחר גישות פסיכולוגיות ופדגוגיות חדשות, אפקטיביות יותר לתהליך הארגון. חינוך לגיל הרךולמידה.

יישום תכנית ההצלחה במוסדות חינוך לגיל הרך מכוון להחדרת מודרני טכנולוגיות חינוכיות. תחומי העניין של הגיל של הילדים קשורים לקריקטורות ושימוש לא מספק בכלי תקשוב בפרקטיקה של עבודה עם ילדים איפשר לזהות את הבעיה, שהיא למצוא את התפתחות היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך באמצעות יצירת קריקטורות ב. מוסדות חינוך לגיל הרך.

אחד האמצעים החשובים לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים הוא השימוש ב תהליך חינוכי משימות יצירתיות, שיכול לשנות את השיעורים המסורתיים, להנגיש את העניין של הילדים, לייעל את תהליכי ההבנה והזיכרון של החומר בתחומים העיקריים חינוך לגיל הרך, והכי חשוב, העלאת לרמה גבוהה יותר את העניין של ילדים בעצמאות פעילויות למידה.

יצירת קריקטורה עם ילדים בגיל הרך היא סוג מודרני של טכנולוגיית פרויקט שמושכת מאוד ילדים.

אנימציה, אנימציה- סוג של אמנות קולנוע, שיצירותיה נוצרות בשיטת צילום פריים אחר פריים של שלבים עוקבים של תנועה של אובייקטים מצוירים (גרפית או מצוירת ביד) או תלת מימד (אנימציה נפחית או בובה) . קריקטוריסטים (אנימטורים) עוסקים באמנות האנימציה. האנימטור ממציא דמויות מצוירות, משרטט את הסצנות המרכזיות, מעבד את הבעות הפנים והמחוות של הדמויות, מחפש טריקים מעניינים המאפשרים לסרט להתבלט מהמוני אחרים. עוסק בסטוריבורד וצביעה של הסרט העתידי, אנימציה של דמויות (מחשב את התנועות שלהן, ציור שלבי ביניים). בדרך כלל כמה מומחים עובדים על הקריקטורה, וכל אחד מהם עושה את חלקו בעבודה.

קריקטורות(התוצר הסופי של אנימציה) נוצרים או על ידי צילום פריים אחר פריים של עצמים נייחים המוזזים ידנית צעד אחר צעד, או על ידי ציור (על צלולואיד, נייר או מחשב) שלבי התנועות של עצמים, עם שילובם הנוסף לתוך רצף וידאו בודד.

הערך הפדגוגי העיקרי של אנימציה כסוג של אמנות עכשווית טמון, קודם כל, באפשרות של חינוך התפתחותי מקיף של ילדים. בנוסף, אנימציה היא שעוזרת לקרב את האינטרסים של מבוגר וילד ככל האפשר, בשונה בנגישות ובמקוריות של הז'אנר. זה יכול לעזור להפוך את הלמידה למהנה לגיל הרך. ההשפעה החיובית של אנימציה יכולה להיות כלי חינוכי מצוין לשחרור החשיבה, לפיתוח הפוטנציאל היצירתי של הילד.

תהליך יצירת קריקטורה הוא פעילות יצירתית מעניינת ומרגשת עבור כל ילד, שכן הוא הופך לא רק לאמן ולפסל הראשי של יצירה זו, אלא גם משמיע אותה בעצמו, ולנצח שומר את התוצאה לעצמו בצורה של סרטון מוגמר. מוצר. אתה יכול ליצור קריקטורה גם עם ילדים בגיל הגן היסודי וגם עם ילדים בגיל הגן הבוגרים יותר. הכל תלוי במעורבות של ילדים בתהליך יצירת קריקטורה. אז, ילדים בני 3-4 יכולים, בעזרת מבוגר, ליצור נוף, לצייר או לעצב דמויות מצוירות; במהלך הירי - הזיזו את הדמויות, הם יכולים להשמיע את זה. ילדים בגיל הגן המבוגר כבר יכולים לפעול כמפעיל, תסריטאי, במאי-אנימטור (אנימטור), אמן, שחקן ומלחין.

יצירת קריקטורה היא תהליך רב-גוני המשלב סוגים שונים של פעילויות ילדים: דיבור, משחק, קוגניטיבי, חזותי, מוזיקלי וכו'. כתוצאה מכך, התלמידים מפתחים תכונות אישיות משמעותיות כמו סקרנות, פעילות, היענות רגשית, יכולת לשלוט בהם. התנהגות, מיומנויות תקשורת וכו'.

כיום, לקריקטורות לא ניתן ערך חינוכי והתפתחותי חשוב. ארגון חוגים ויצירה משותפת של סרטי אנימציה יכולים השפעה חיוביתילדים ולתרום להם תרומה לא יסולא בפז מערכת החינוךהדור העולה. זֶה שיטה יעילה, מכיוון שפעילויות כאלה ייזכרו על ידי ילדים במשך זמן רב, יתרמו לפיתוח מיומנויות מוטוריות עדינות, פעילויות אובייקטיביות, היבטים יצירתיים, אסתטיים ומוסריים של האישיות.

הורד:

תצוגה מקדימה:

כנס פדגוגי טריטוריאלי של עובדי ארגונים חינוכיים לגיל הרך

שיפור איכות החינוך לגיל הרך באמצעות ארגון פעילויות חינוכיות באמצעות הכנסת ויישום טכנולוגיות פדגוגיות מודרניות

זבירובה ולנטינה איגורבנה,

המחנכת מדאו גן 1,

מחוז עירוני קרסנופימסק

טכנולוגיה ליצירת קריקטורות במוסדות חינוך לגיל הרך

היווצרותה של מערכת חינוך חדשה המתמקדת בכניסה למרחב הגלובלי מחייבת שינויים משמעותיים בתיאוריה ובפרקטיקה הפדגוגית של מוסדות הגן, מעצימה את החיפוש אחר גישות פסיכולוגיות ופדגוגיות חדשות, אפקטיביות יותר לתהליך ארגון החינוך וההכשרה לגיל הרך.

יישום תכנית ההצלחה במוסדות החינוך לגיל הרך מכוון להחדרת טכנולוגיות חינוכיות מודרניות. תחומי העניין של הגיל של הילדים קשורים לקריקטורות ושימוש לא מספק בכלי תקשוב בפרקטיקה של עבודה עם ילדים איפשר לזהות את הבעיה, שהיא למצוא את התפתחות היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך באמצעות יצירת קריקטורות ב. מוסדות חינוך לגיל הרך.

אחד האמצעים החשובים לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים הוא שימוש במשימות יצירתיות בתהליך החינוכי, שיכולות לשנות את הפעילויות המסורתיות על ידי רציונליזציה של עניין הילדים, ייעול תהליכי ההבנה ושינון החומר בתחומי החינוך העיקריים של הגיל הרך, ובעיקר. , העלאת עניין הילדים בלמידה עצמאית לרמה גבוהה יותר. פעילות חינוכית.

יצירת קריקטורה עם ילדים בגיל הרך היא סוג מודרני של טכנולוגיית פרויקט שמושכת מאוד ילדים.

אנימציה, אנימציה- סוג של אמנות קולנוע, שיצירותיה נוצרות בשיטת צילום פריים אחר פריים של שלבים עוקבים של תנועה של אובייקטים מצוירים (גרפית או מצוירת ביד) או תלת מימד (אנימציה נפחית או בובה) . קריקטוריסטים (אנימטורים) עוסקים באמנות האנימציה. האנימטור ממציא דמויות מצוירות, משרטט את הסצנות המרכזיות, מעבד את הבעות הפנים והמחוות של הדמויות, מחפש טריקים מעניינים המאפשרים לסרט להתבלט מהמוני אחרים. עוסק בסטוריבורד וצביעה של הסרט העתידי, אנימציה של דמויות (מחשב את התנועות שלהן, ציור שלבי ביניים). בדרך כלל כמה מומחים עובדים על הקריקטורה, וכל אחד מהם עושה את חלקו בעבודה.

קריקטורות (התוצר הסופי של אנימציה) נוצרים או על ידי צילום פריים אחר פריים של עצמים נייחים המוזזים ידנית צעד אחר צעד, או על ידי ציור (על צלולואיד, נייר או מחשב) שלבי התנועות של עצמים, עם שילובם הנוסף לתוך רצף וידאו בודד.

הערך הפדגוגי העיקרי של אנימציה כסוג של אמנות עכשווית טמון, קודם כל, באפשרות של חינוך התפתחותי מקיף של ילדים. בנוסף, אנימציה היא שעוזרת לקרב את האינטרסים של מבוגר וילד ככל האפשר, בשונה בנגישות ובמקוריות של הז'אנר. זה יכול לעזור להפוך את הלמידה למהנה לגיל הרך. ההשפעה החיובית של אנימציה יכולה להיות כלי חינוכי מצוין לשחרור החשיבה, לפיתוח הפוטנציאל היצירתי של הילד.

תהליך יצירת קריקטורה הוא פעילות יצירתית מעניינת ומרגשת עבור כל ילד, שכן הוא הופך לא רק לאמן ולפסל הראשי של יצירה זו, אלא גם משמיע אותה בעצמו, ולנצח שומר את התוצאה לעצמו בצורה של סרטון מוגמר. מוצר. אתה יכול ליצור קריקטורה גם עם ילדים בגיל הגן היסודי וגם עם ילדים בגיל הגן הבוגרים יותר. הכל תלוי במעורבות של ילדים בתהליך יצירת קריקטורה. אז, ילדים בני 3-4 יכולים, בעזרת מבוגר, ליצור נוף, לצייר או לעצב דמויות מצוירות; במהלך הירי - הזיזו את הדמויות, הם יכולים להשמיע את זה. ילדים בגיל הגן המבוגר כבר יכולים לפעול כמפעיל, תסריטאי, במאי-אנימטור (אנימטור), אמן, שחקן ומלחין.

יצירת קריקטורה היא תהליך רב-גוני המשלב סוגים שונים של פעילויות ילדים: דיבור, משחק, קוגניטיבי, חזותי, מוזיקלי וכו'. כתוצאה מכך, התלמידים מפתחים תכונות אישיות משמעותיות כמו סקרנות, פעילות, היענות רגשית, יכולת לשלוט בהם. התנהגות, מיומנויות תקשורת וכו'.

כיום, לקריקטורות לא ניתן ערך חינוכי והתפתחותי חשוב. ארגון חוגים ויצירה משותפת של סרטי אנימציה יכולים להשפיע לטובה על הילדים ולתרום תרומה שלא תסולא בפז למערכת החינוך של הדור הצעיר. זוהי שיטה יעילה, שכן פעילויות כאלה ייזכרו על ידי ילדים במשך זמן רב, יתרמו לפיתוח מיומנויות מוטוריות עדינות, פעילויות אובייקטיביות, היבטים יצירתיים, אסתטיים ומוסריים של האישיות.

"אמא, צפינו היום בסרטים מצוירים!" - החדשות ה"משמחות" האלה לפחות פעם אחת, בוודאות, הובאה הביתה על ידי כל ילד שלומד בגן. צפייה בקריקטורות בקבוצה הוא נושא שנדון לעתים קרובות בפורומים שונים של הורים וגורם תמיד לדיון. החלטנו לבדוק את הנושא הבוער הזה והיום אנו משתפים אתכם במידע שאספנו.

הבעיה של הצגת קריקטורות היא בדרך כלל חריפה יותר בגנים פרטיים - ככלל, הם מצוידים טוב יותר מבחינה טכנית, וטלוויזיות גדולות או מחשבים ניידים אינם נדירים בקבוצות. כן, וקשה יותר לפקח על עמידה בשגרה ובנורמות במוסד חינוך שאינו ממלכתי. עם זאת, ללא קשר לסוג הגינה שמבקר ילדכם, הנוכחות בחדר קבוצתי או פרטי של כל ציוד המאפשר לכם לשדר וידאו - מטלוויזיית פלזמה ועד מקרן עם מסך - גורמת להורים הקפדנים והתובעניים ביותר להשמיע קול. האזעקה. בשגרת היומיום הרשמית, שבדרך כלל תלויה בכל קבוצה, לא תמצאו פריט נפרד על צפייה בסרטים מצוירים, אבל זה לא אומר כלום: כפי שאומרים ההורים והילדים עצמם, ניתן להפעיל קריקטורות גם במהלך ארוחת הצהריים ובסוף היום, ובבוקר לפני ארוחת הבוקר, ובשעה שקטה למי שלא ישן.

מה אומר החוק?

לא משנה כמה אתם כועסים על עצם הצפייה בסרטים מצוירים בגן הילדים, אתם חייבים להודות שהדבר אינו אסור בסטנדרטים סניטריים. עם זאת, הגבלות מסוימות עדיין קיימות, וניתן למצוא את הרשימה שלהן ב-SanPiN:

1. משך הזמן המתמשך של צפייה בתוכניות טלוויזיה ורצועות סרטים אצל הצעירים ו קבוצות ביניים- לא יותר מ-20 דקות, בבוגרים ובמכינה - לא יותר מ-30 דקות. צפייה בתוכניות לילדים בגיל הגן מותרת לא יותר מ-2 פעמים ביום (במחצית הראשונה והשנייה של היום).

2. לצפייה בתוכניות טלוויזיה וסרטוני וידאו, השתמשו בטלוויזיות בגודל מסך אלכסוני של 59-69 ס"מ. גובה ההתקנה שלהן צריך להיות 1-1.3 מ'. בעת צפייה בסרטים מצוירים, ילדים ממוקמים במרחק של לא יותר מ-2- 3 מ' ולא יותר מ-5-5.5 מ' מהמסך. הכיסאות ממוקמים ב-4-5 שורות (על בסיס קבוצה אחת), המרחק בין שורות הכיסאות צריך להיות 0.5-0.6 מ' הצופים יושבים תוך התחשבות בגובהם.

3. שיעורים עבור השכלה נוספת(אולפנים, מעגלים, מדורים, כולל סרטים מצוירים) לילדים בגיל הגן זה לא מקובל לבזבז על חשבון הזמן המוקצב לטיול ושינה בשעות היום.

לפיכך, אין טעם להפגין נגד צפייה בקריקטורות בגן ככזה, אך הפרות ברורות של SanPiN כוללות:

הצג את כל קבוצת תוכניות הטלוויזיה במחשבים ניידים, טאבלטים או נגני DVD ניידים. אם אין בקבוצה טכנולוגיה שעומדת בסטנדרטים, המורה לא צריך להביא את שלו כדי "לשמח את הילדים";
צפייה בסרטים מצוירים באורך מלא שבהחלט לא מתאימים למשך המומלץ;
החלפת שעות שקט בקריקטורות, טיולים (למעט כאשר אי אפשר ללכת עקב טמפרטורת אוויר נמוכה מדי) או פעילויות חינוכיות והתפתחותיות (שוב, למעט כאשר הקריקטורה משמשת כהמחשה לנושא הנדון או למדריך המסופק);
צפייה בסרטים מצוירים יותר מ-2 פעמים ביום, אפילו קצרות.

במה אנחנו צופים?

יותר מאשר העובדה של נוכחות של קריקטורות בחיי "גינון" של ילד, ההורים מודאגים לעתים קרובות מהרפרטואר עצמו. זה מוטל כולו על מצפונם של המחנכים, כך שלמעשה הילד יכול לראות בגינה את כל מה שאסור לו לצפות בבית. אם אתם רוצים להיות בטוחים לחלוטין באיכות הקריקטורות המוצגות בגן, השמיעו את הצעותיכם למורה או פשוט הביאו אפשרויות בטוחות ושימושיות בדיסק או בכונן הבזק. ככלל, ילדים אוהבים Smeshariki, Fixies, שיעורים מדודה ינשוף וקריקטורות סובייטיות ישנות.

לעתים קרובות מאוד, ההורים גם מודאגים מהעובדה שהילד, הצופה בסרטים מצוירים בבית ובגן, מסתכן לקבל יותר מדי מה"מנה" שלהם. התוצאה העצובה של זה ידועה לכולם - מרוב התרגשות וחוסר רצון ללכת לישון בזמן בגלל קריקטורות ערב ועד לירידה הדרגתית בראייה. ביקשנו מהפסיכולוג להתייחס לסכנות של שפע הקריקטורות בחייו של ילד.

סבטלנה גורדון, פסיכולוגית:"זה לא רק מנת יתר של קריקטורות זה מסוכן, אלא הצפייה בטלוויזיה עצמה מסוכנת. על הפגיעה הזו כבר נכתב רבות. הרבה יותר מעניין אם האגדה - בין אם בבית או בגינה - מוצגת באמצעות צעצועים. ככלל, ילדים, שחוזרים הביתה מהגן בערב, מותקפים איכשהו על ידי טלוויזיות ומחשבים המשמשים את משפחותיהם. להורים ולמטפלים נוח להושיב את הילד מול המסך. אבל אין כמעט תועלת. אז כמה שפחות יותר טוב".

נטליה וולושינה

טטיאנה מקיינקו
אנימציה בסרטון לגיל הרך

אנימציהכשיטה חדשנית בעבודה עם ילדים בגיל הרך

בעידן התקדמות המידע, טכנולוגיית המחשוב נכנסת במהירות לחיינו היומיומיים והמקצועיים. זה מספק הזדמנויות נהדרות ליצירת פרויקטים חדשניים שונים שנמצאים בשימוש נרחב בעבודה עם ילדים.

מכבדים את אישיותו של הילד, עלינו לתמוך ביוזמתו ב סוגים שוניםפעילויות, יצירתיות ו פעילות קוגניטיבית. גיל הגן הוא תקופת ההיכרות עם הילד עם הכרת העולם הסובב אותו, תקופת החיברות הראשונית שלו. בגיל זה מופעלת עצמאות החשיבה, העניין הקוגניטיבי של הילדים והסקרנות מתפתחים.

אנימציהבעל פוטנציאל גבוה במיוחד להשפעה אמנותית, אסתטית, מוסרית ורגשית על ילדים בגיל הרך, כמו גם הזדמנויות חינוכיות וחינוכיות רחבות.

ערך פדגוגי עיקרי אנימציה היא, קודם כל, באפשרות לחינוך התפתחותי מקיף של ילדים.

עם כניסתה של הטכנולוגיה המודרנית עולם מרתקאנימציה, שנראתה בעבר בלתי נגישה ומסתורית, פתחה את שעריה לרווחה לכולם. עכשיו למד את היסודות קריקטורותולהרגיש כמו במאי מתחיל, כל ילד יכול.

לילדים יש באופן טבעי חשיבה סינקרטית, מהסוג הזה פעילות יצירתיתהוא המוצלח ביותר. על ידי יצירת סרט אנימציה, ילד הופך לאמן, תסריטאי, במאי, שחקן, מפעיל, לומד לנהל משא ומתן עם אחרים, לתאם פעולות הדדית ולהשיג תוצאה משותפת. יצירת גיבורים קָרִיקָטוּרָהסרט ותפאורה מפלסטלינה, יצירת יישומים, חיתוך צלליות, ציור עם צבעים, עטי לבד, אתה יכול ללמוד את המאפיינים והיכולות הטכניות של חומרים אמנותיים. זוהי דרך מצוינת לגלות נטיות יצירתיות בכשרונות צעירים, לפתח מיומנויות תקשורת ואיכויות מנהיגות.

כל הילדים אוהבים קריקטורות. ומי כן קריקטורות? קוסמים שנקראים "אנימטורים". הם יכולים להחיות ארנבת מצוירת, והוא ירוץ, עורב פלסטלינה יעוף למעלה ויקרקר, וקוביה פשוטה תלך מעצמה. איך הם עושים את זה? האם אפשר ללמוד קסם כזה? כן!

במאי 2017, הגן שלנו הפך לזוכה ב תחרות מחוזית "אנימציה בגן"! ילדי הקבוצה הבוגרת צללו ראש ליצירת אמיתי קָרִיקָטוּרָה"יום הולדת שמח, מישה!" העלילה הומצאה על ידי ילדים. בהסתמכות על סיפור מצויר"מאשה והדוב", בו אין פרק על יום ההולדת של מישה, החלטנו לתקן. והנה מה שקיבלנו!

פרסומים קשורים:

"עשה זאת בעצמך קריקטורה" MBDOU מס' 7 "ברי", פנזה באיזו תדירות אתה שומע מהורים אמירות כמו: "אני מאוד מפותח.

אנימציה כאמצעי לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך"אנימציה כאמצעי לפיתוח היכולות היצירתיות של ילדים בגיל הרך" (ייצוג חווית האנימציה.

שיעור אחרון על פרויקט "אנימציה במוסד החינוכי לגיל הרך" נושא: אנימציה היא ארץ של קוסמים. מטרה: לגבש את המיומנויות הנרכשות אצל ילדים.

תקציר יום העיון למורי המוסד החינוכי לגיל הרך "חינוך פטריוטי של ילדים במוסדות חינוך לגיל הרך"מחנך בכיר - Zhdanova S. V. "רק אדם שמתעניין באופן אישי בגורל המולדת מתגלה באמת כאדם; רוב.

התייעצות למורי המוסד החינוכי לגיל הרך "חינוך סביבתי לילדים במוסד החינוכי לגיל הרך""ייעוץ לגננות" חינוך סביבתיילדים בגיל הגן "» תשמור על המים האלה, האדמות האלה. אפילו אוהב עלה דשא קטן, תשמור על עצמך.

יצירת קריקטורות בגיל הגן
כל הילדים אוהבים קריקטורות. מי עושה קריקטורות? קוסמים המכונים "אמנים-אנימטורים". הם יכולים להחיות ארנבת מצוירת והיא ירוץ, דרור פלסטלינה יעוף למעלה ויצייץ, וקוביה פשוטה תלך מעצמה. איך הם עושים את זה? האם אפשר ללמוד קסם כזה? כן! עם כניסתה של הטכנולוגיה המודרנית, עולם האנימציה המרתק, שבעבר נראה בלתי נגיש ומסתורי, פתח את שעריו לרווחה לכולם. נכון לעכשיו, אתה יכול ללמוד את היסודות של אנימציה ולהרגיש כמו במאי מתחיל מבלי לעזוב את הבית שלך. תהליך הצילום כולל: - המצאת דיון בעלילה - יצירת דמויות ותפאורה - צילום קריקטורה - עריכה. מהיכרות שטחית האנימציה נראתה לי כמשימה פשוטה, אבל למעשה זו התבררה כעבודה די קשה, והתוצאה המוצלחת שלה, בין השאר, תלויה בדמיון טוב ובדמיון יוצא דופן. ולכן החלטתי לנסות ליצור סרטים מצוירים בגן עם הילדים שלי. המטרה הייתה לעדכן תהליך פדגוגימכוון לפיתוח מקיף של אישיותו של הילד וחשיפת יכולותיו הקוגניטיביות-דיבוריות, אמנותיות ויצירתיות באמצעות יצירת סרט מצויר. יישום מטרה זו כרוך בפתרון של מספר משימות: להיווצר בילדים ייצוג אלמנטריעל סודות האנימציה, להעשיר לֵקסִיקוֹןילדים, לפתח עניין קוגניטיבי, אמנותי ואסתטי ביצירת קריקטורות, לפתח יצירתיות יוזמת, את יכולתו של הילד פתרון לא סטנדרטיכל שאלה, לטפח עניין, תשומת לב ועקביות בתהליך יצירת קריקטורה, ליצור מיומנויות של נדיבות, עצמאות, שיתוף פעולה באינטראקציה של ילד עם
עמיתים ומבוגרים. תהליך יצירת סרט אנימציה היה עבודה משותפת של כל המשתתפים בתהליך החינוכי: מחנכים, ילדים, הורים, שכלל מספר שלבים:
שלב ההכנה
. הופעתו של רעיון. בשלב זה שוחחנו עם הילדים על הסרטים המצוירים האהובים עליהם. אחר כך דיברנו על סודות האנימציה, גילינו שדמויות מצוירות אינן יצורים חיים ואנשים מביאים אותם לחיים. למדנו את שמות המקצועות של האנשים האלה: מפיק, תסריטאי, במאי אנימציה (אנימטור, אמן, צלם, שחקן, מלחין. הקריקטורה הראשונה, יצרנו הכי הרבה בצורה פשוטה- תרגום. זה נקרא "פרחים נטע לייסן". הילדים ציירו ילדה, שמש, פרחים, ציירו את התמונות שהצעתי. ואז התחיל תהליך היצירה. צילמנו כמה תמונות, סידרנו מחדש את התמונות שלנו, ערכתי בעצמי, והילדים נכחו בו זמנית. לאחר שקיבלו את הקריקטורה הראשונה בחייהם, שנעשתה במו ידיהם, הילדים היו מרוצים. ואז החלטתי לנסות יותר אפשרות קשהיצירת קריקטורות. לאור גיל הילדים הוצעו לעלילה שירי בשקיר ידועים. אגדות עם. כתוצאה מההתעמקות באגדות באמצעות הדרמטיזציה שלהם, הילדים בחרו אגדת בשקיר"ארבעה חברים"
פיתוח העלילה והסקיצה של הקריקטורה.
בשלב די ארוך זה, הילדים, בעזרתי ובעזרת הוריהם, חשבו על עלילת האגדה, שוחחנו על המקום בו מתרחשים כל האירועים, מי הדמויות הראשיות ומה אנחנו צריכים על מנת לנצח את האגדה. איחדנו ילדים בקבוצות עבודה. העניק לילדים סיוע מעשי לפי הצורך, וכן הנחה ופיקח על ביצוע הפרויקט. תרומתו של כל ילד לפרויקט הייתה משלו, ייחודית, וזו ערכה של שיטת הפרויקט. הילדים עצמם יצרו את היער, יצקו את החיות. הילדים הביעו רצון לפסל ולא לצייר. עבור ילדים בגיל הגן, משחק עם דמויות בובות פלסטלינה התברר כמעניין יותר מאשר שרטוט. היער היה עשוי מחומרים מאולתרים, השמיים עם השמש והדשא צוירו על ידי תת-קבוצות של ילדים. ובכן, והבית, הורה להפוך לאביו של אחד התלמידים.
צילום ודיבור של הקריקטורה
. בשלב זה, בעבודה פרטנית, עובדו כושר ההבעה של הדיבור, הקצב והגוון של הקול. כשסיכמנו יחד עם הילדים שהילדים מוכנים להציג את הקריקטורה, עשינו צילום. בתקופה זו התנהלה עבודה עם תת-קבוצות קטנות של ילדים תוך שימוש בטכניקת העברה פשוטה ונגישה למדי. למרות הפשטות של טכניקה זו, ילדים
היה צורך לשלוט כל הזמן בפעולות שלהם: לארגן מחדש את הדמויות של בעלי חיים במרחק מינימלי, להסיר את ידיהם מהמסגרת. למרות העלילה הידועה של האגדה, הילדים עמדו בפני טכנולוגיות חדשות לסטוריבורד (עריכת תכנית מפורטת לאגדה ודיבוב). השימוש בטכנולוגיות אלו מלמד את הילד לעבוד בקפידה עם הטקסט, מניח את היסודות לעבודה אנליטית ולאמצעי ביטוי אמנותיים. במהלך הדיבוב המצאנו ויישמנו כל מיני רעשים ורמזים מול המיקרופון ומוזיקה נבחרה.
הַתקָנָה
. כל חלקי הקריקטורה הורכבו על ידי באמצעות תוכנה מיוחדת. שלב זה בוצע ללא השתתפות ילדים בשל גילם. התוצאה של עבודתנו הוצגה באירוע "מופע סרטים משפחתיים". זה היה חג נפלא לילדים ולהורים שנדהמו מכך שילדיהם הצליחו ליצור יצירת אמנות כזו. יחד עם זאת, טכנולוגיית פרויקט מסוג זה לא הסתיימה בצפייה בקריקטורה, שכן הילדים התחרו ביניהם כדי להציע סיפורים משלהם לצילום קריקטורה חדשה.
העבודה על הקריקטורה אפשרה לנו לפתור את המשימות הבאות:
- להגביר את רמת הפעילות הקוגניטיבית והיצירתית של ילדים: כדי לחזק את עצמאותם, היוזמה, הפעילות, הביטחון העצמי, הילדים החלו לתכנן את מעשיהם טוב יותר. - להגביר את העניין של הורי התלמידים בחיי הילדים בקבוצת הגן, רצונם להשתתף בהם. – הרחב מרחב חינוכיגן ילדים בזכות: ארגון עבודה עם ילדים ליצירת קריקטורות, ארגון כיתות אמן על ידי ילדים לבני גילם, הופעת ילדים ומורים ניסיון בארגון התצוגה וההצגה של הקריקטורה. כך, בתהליך העבודה על קריקטורה, נוצר עניין קוגניטיבי. הורים לתלמידים מעורבים מאוד בעבודה, מה שמאפשר לפתור בעיות פדגוגיות בגידול והתפתחות של ילדים בגיל הרך על ידי מאמצים משותפים. כך נשמרת ההמשכיות בעבודת המוסד לגיל הרך והמשפחה. והתפתחות היכולות האוניברסאליות של ילדים מתרחשת בקצב מהיר יותר. שילוב ילדים בגיל הגן בפעילות משותפת אקטיבית עם המורה יתרום לפיתוח עניין קוגניטיבי בפעילות החינוכית נוספת של ילדים בגיל הרך כיום בקבוצה המבוגרת. על ידי יצירת קריקטורות, ילדים בגיל הגן הבוגר מקבלים ידע, מיומנויות ויכולות מסוימים: - ביטוי של היענות רגשית, פיתוח חשיבה, דמיון, היכולת לבטא את רגשותיהם באמצעות אמנות.
- התפתחות איכויות אישיות: עצמאות, יוזמה, עזרה הדדית, בעלות סיבה נפוצה, אחריות, כבוד אחד לשני, הערכה עצמית. - פיתוח מיומנויות תקשורת, גילויי עצמאות יצירתית, פעילות ביצירת תדמית, פיתוח מוטוריקה עדינה של ידיים, הזדמנות להראות את כישרונותיהן. זה נתן תנופה חדשה לפעילות המשחקים. לכן, העבודה הזוהוביל למסקנה שיצירת קריקטורות במוסדות חינוך לגיל הרך תורמת לפיתוח תחומי עניין קוגניטיביים אמיתיים. הנוכחות של עניין בקרב ילדים בגיל הגן הבוגר בתהליך הקוגניציה מאפשרת להם להיות מושא למידה, לנווט בקלות פנימה עולם מודרני. מאפיין הכרחי של נכונות הילד ללמוד בבית הספר הוא נוכחות של עניין בידע, כמו גם היכולת לפעולות שרירותיות. יכולות ומיומנויות אלו נוצרות מתחומי עניין קוגניטיביים חזקים, ולכן חשוב לזהות תחומי עניין אלו אצל תלמידים צעירים יותר בזמן ללמידה מוצלחת עתידית. נחשפות אפשרויות התפתחותה בקרב ילדי הגיל הרך מהקבוצה המבוגרת, בתהליך החינוך וההכשרה באמצעות תכני הפעילות והיחסים המתהווים בין המשתתפים בתהליך החינוכי. זה מקל על ידי יצירת קריקטורות במוסדות חינוך לגיל הרך. כיום, לקריקטורות לא ניתן ערך חינוכי והתפתחותי חשוב. ארגון חוגים ויצירה משותפת של סרטי אנימציה יכולים להשפיע לטובה על הילדים ולתרום תרומה שלא תסולא בפז למערכת החינוך של הדור הצעיר. זוהי שיטה יעילה, שכן פעילויות כאלה ייזכרו על ידי ילדים במשך זמן רב, יתרמו לפיתוח מיומנויות מוטוריות עדינות, פעילויות אובייקטיביות, היבטים יצירתיים, אסתטיים ומוסריים של האישיות.

שֵׁם:מאמר "יצירת קריקטורות כדרך להתפתחות מקיפה של הילד", התוכנית של סטודיו האנימציה לילדים "אנחנו אנימטורים"
הְתמַנוּת:גן ילדים, התפתחויות מתודולוגיות, עבודת מעגל, מאמר של מחבר, קבוצת הכנה

תפקיד: מחנך
מקום העבודה: גן ילדים מס' 30
מיקום: אזור ירוסלב. ג' ריבינסק

יצירת קריקטורות
כדרך להתפתחות כוללת של הילד

אנימציה בתהליך החינוכי היא דרך חדשה אוניברסלית רבת פנים לפיתוח ילד בעולם חזותי ועתיר מידע מודרני.

"אנימציה", או כפי שאנו מכנים זאת לעתים קרובות, "אנימציה" היא אמנות יוצאת דופן המאפשרת לך לפתור קומפלקס שלם של משימות פדגוגיותהעומדים בדרישות התקן החינוכי של המדינה הפדרלית לחינוך לגיל הרך.

בגן שלנו נערך סטודיו לאנימציה לילדים "דבורה" ופותחה התוכנית "אנחנו קריקטוריסטים".

העבודה על יצירת קריקטורה חשובה לאין ערוך בפיתוח הפוטנציאל של ילדים: היא מתפתחת חשיבה יצירתית, ההיגיון, הקשב, מיומנויות התקשורת מתגברות, מוטוריקה עדינה של הידיים מאומנת, סבלנות והתמדה מושקעים. ידע כללי על הפרטים הספציפיים של עבודה על סרט אנימציה נותן מושג לגבי הטכנולוגיות של יצירת סרט, יוצר יחס מכבד כלפי עבודה קולקטיביתומה שחשוב מאוד, החינוך של הילד בהקשר של אמנות עכשווית מוגבר. תהליך יצירת הקריקטורה הוא מעניין ומרגש, ובתום העבודה המפרכת, הילד מקבל את התוצאה בצורת מוצר וידאו מוגמר.

אתה יכול ליצור קריקטורות הן עם ילדים בגיל הגן היסודי והן עם ילדים מבוגרים יותר. הכל תלוי במידת המעורבות של ילדים בתהליך יצירת הקריקטורה. אז, ילדים בני 3-4 יכולים ליצור נוף, לצייר או לפסל דמויות בעזרת מבוגר; במהלך הירי - הזיזו את הדמויות, השמיעו את הקריקטורה. ילדים בגיל הגן הבוגר מסוגלים לפעול כבמאי, תסריטאי, אנימטור, מפעיל, שחקן.

אנימציה מצריכה ציוד וחומרים, הנחוצים שבהם הם מצלמה, חצובה ומחשב עם תוכנות עריכה.

אלגוריתם הפעולה בעת יצירת קריקטורה הוא כדלקמן:

1. בחר אגדה מפורסמת, סיפור, שיר או להמציא סיפור עם הילדים.לשם כך אני משתמש בטכניקות ובמצבי משחק שונים.

2. הגדר טכניקת אנימציה.הם עשויים להיות:

• תִרגוּם- טוב למי שאוהב לצייר.
• אנימציית בובות- למי שאוהב יצירה מחומרים שונים.
• אנימציית פלסטלינה- למי שאוהב לפסל.
• אנימציה בנושא- למי שאוהב לבנות ולעצב.
• אנימציה רופפת- לא יותר מ-4 משתתפים יכולים לעבוד באותו שולחן בו-זמנית.
• מדיה מעורבת.

פיתוח כל טכניקה מצריך מאמץ יצירתי ורצון חזק של הילד, מעורבות מלאה בתהליך היצירה.

3. אנחנו מכינים לוח תכנון.יצירת לוח תכנון בתהליך של דיון כללי עם ילדים מלמדת אותם לראות את כל העלילה, לתכנן את פעולותיהם בעת הצילום, לבחור את המיטב שיטה יעילהאספקת חומר. כדי לתת מושג איך להכין לוח תכנון, אני מראה לילדים חוברת קומיקס או לוחות תכנון שנועדו לקריקטורות אחרות. אני מזכיר לכם את התוכניות: לטווח ארוך, כללי, בינוני, גדול ואת כדאיות השימוש בהן.

4. צור דמויות, רקעים ותפאורהלסרט מצויר עתידי. לפני יצירת תמונות, אנו שוקלים תצלומים, איורים וציורים עם אפשרויות שונותתמונות של דמויות אלה, שונות באופן הביצוע, הטכניקה, השימוש בחומרים אמנותיים.

בתהליך פעילות יצרנית, הילד מפנטז, מתנסה, חושב הכי הרבה תמונה חיהואופי הדמויות, מעביר את הסביבה החיצונית שלהן.

5. אנו רושמים את הדיאלוגים הדרושים, את הטקסט של המחבר. על ידי השמעת הקריקטורה, ילדים בגיל הגן מראים את שלהם יכולות משחק: קראו בצורה אקספרסיבית את הטקסט של המחבר, העבירו את אופי ומצב הרוח של הדמות בקולו, יצירת אפקטים קוליים (רעש הקהל, רוח מייללת וכו')

6. צילום קריקטורה. על מנת שילדים ילמדו עצמאות, אחריות, ריכוז ורצף פעולות בתהליך הירי, יש צורך בחלוקת תפקידים ושמירה על כללי הירי. אני לוקח על עצמי את תפקיד המנהל ומנהל את כל התהליך. אחד הילדים, שממלא תפקיד של מפעיל, עוקב כל הזמן אחר איכות הצילומים. שאר הילדים - אנימטורים מבצעים פעולות בפריים, מסדרים מחדש את הדמויות והתפאורה בהתאם לעלילה המיועדת. דמויות מרגשות - צעצועים, מעניקים להם תכונות רוחניות, מתגלגלים בהם, הופכים למשתתפים במשחק הפעולה הזה, מציגים אלמנטים של אימפרוביזציה, משנים באופן ספונטני את מהלך האירועים. אני מראה לילדים את הצילומים, כי רק אז תהיה ברורה להם השרשרת הטכנולוגית של יצירת הסרט.

1. הַתקָנָה.מבוצע על ידי. מסגרות תמונה מועברות למחשב, בעזרת תוכנה מיוחדת התנועה נקבעת. בשנייה אחת, לתנועה חלקה, נקבעים 8-12 פריימים לשנייה. מסתבר שיש כ-500 פריימים בסרט מצויר של דקה אחת.

ולבסוף, הסרט מוכן! הרגע המיוחל ביותר עבור אנימטורים קטנים הוא הרגע שבו הפריימים הראשונים של הסרט מופיעים על המסך הגדול. כשהוא מציג את עבודתו להורים, מורים, עמיתים, הילד חולק את פירות היצירתיות שלו, שיש לה תפקיד חינוכי חשוב. זהו ה"דיווח" הראשון והאחראי שלו לצופי קולנוע אמיתיים!

לפיכך, יצירת קריקטורה היא תהליך רב-גוני המספק הזדמנות להתפתחות מקיפה של הילד כיוצר סוג חדש של פעילות יצירתית. ממשיכים לחיות בעולם הילדות, אך רוכשים כישורים מקצועיים למבוגרים, ילדים מממשים את כל הרעיונות היצירתיים שלהם.

תוכנית סטודיו אנימציה לילדים

"אנחנו קריקטורים"

גיל ילדים: 6-7 שנים

תקופת יישום: שנה

1. הערת הסבר

מבוא

המציאות של זמננו: צמיחת הטכנולוגיות הדיגיטליות, הגידול בזרימת המידע, זמינות משאבי הרשת מטילים דרישות חדשות על גידול והתפתחות הדור הצעיר. ילדות בגיל הגן היא תקופה חשובה של גיבוש אישיות. יש צורך שהתפתחות הילד בזמן זה תהיה מקיפה.

מוֹדֶרנִי טכנולוגיה יעילה, מה שתורם ארגון רציונליתהליך חינוכי, שימוש בגישה ממוקדת תלמיד, שימוש פעיל באמצעי הוראה טכניים, התפתחות שכליתהילד וחשיפת היכולות היצירתיות שלו היא טכנולוגיית אנימציה.

"אנימציה", או כפי שאנו מכנים אותה לעתים קרובות, "אנימציה" היא אמנות יוצאת דופן המפגישה את סוגי היצירתיות המגוונים ביותר. בקולנוע מונפש, באמצעות מילים, קול, תמונות, מוצגות מחשבותיו ורגשותיו של היוצר, שיכול להיות לא רק מבוגר, אלא גם ילד. הזדמנויות לביטוי יצירתיות של ילדים (כתיבה, פעילויות חזותיות ואנימציה, טכנולוגיה דיבור קול) כאשר משתמשים בטכנולוגיות תקשורת ומידע מודרניות, הם רוכשים צורה חדשהההשתקפות שלו. אנימציה היא שעוזרת לקרב ככל האפשר את האינטרסים של מבוגר וילד, כי יצירת סרט היא תהליך מורכב ורב-מבני, שתוצאתו תלויה בקוהרנטיות בעבודתם של כל הילדים. וצוות יצירתי למבוגרים.

מבוססת התוכנית "אנחנו מכפילים". תכנית חינוכית M.I. Nagibina "טכנולוגיית אנימציה". מטרה ראשיתהוראת אנימציה לילדים היא חינוך של צורך בר-קיימא ביצירתיות, המבוסס על היכולות הפנימיות והעתודות שלהם.

קורס זה של פעילות חינוכית מתקיים תחת המוטו של התכנית לפיתוח וחינוך ילדים בגן "ילדות" "להרגיש, ללמוד, ליצור", על עקרונות היסוד של המוסד לגיל הרך.

ילדים מצוירים לומדים משימות

1. פיתוח תפיסת תמונת המסך

בעת צפייה בסרטים מצוירים, הציגו לילדים את סוגי האנימציה: מצוירים ביד, אפליקציה (תרגום), נפח (נושא, בובה). ליצור את היכולת לשקף בדיבור את התפיסה הרגשית (חזותית וקולית) של סרטי אנימציה. לחנך צופה קשוב: היכולת לראות, לשמוע, להזדהות, להעריץ, לשמוח, להיות מופתע.

2. מבוא להיסטוריה של האנימציה

להכיר לילדים את המושגים "אנימציה" ו"אנימציה", עם ההיסטוריה של הופעתה של אנימציה על דוגמה של הדגמת פעולתם של צעצועים אופטיים (צעצועים אופטיים: זואטרופ הוא תוף עם חריצים שדרכו, במהלך הסיבוב, ניתן לצפות בתנועה שתוארה בעבר בשלבים בקלטת; מחברת עם שלבי תנועה המתוארים על דפיה), עם חלוקת התפקידים לפי סוגי פעילות יצירתית בעת יצירת סרט (תסריטאי, אמן, אנימטור, צלם, במאי, מהנדס קול), ועבודתם של אנימטורים מודרניים. לפתח תשומת לב מרצון, סקרנות, דיבור ופעילות יצירתית. לטפח יחס מכבד כלפי הישגיהם של אנימטורים רוסים וזרים.

3. הצגת המושג "דרמה"

4. פעילות חזותית ויישומית באנימציה

ליצור את הכישורים החזותיים והיכולות של ילדים בעת יצירת תמונות של העולם האמיתי והפנטזיה, בעת העברת המבנה (צורתם), פרופורציות, מיקום יחסי של חלקים, תכונות אופייניות, מצב רוח (דרך צבע, הבעות פנים, מחוות); כאשר מניחים אותם על גיליון בהתאם לחוקי הפרספקטיבה והעלילה (ייעוד קו האופק, היחס בין גודל העצמים המתוארים במרחב). ליצור את היכולת להבחין חזותית בין החלקים הנעים והנייחים של הדמות; מיומנויות בעבודה עם מספריים בעת הכנת בובה לירי בטכניקת העברה. לפתח דמיון, חשיבה דמיון. לטפח יצירתיות ועצמאות.

5. הצגת המושג "תנועה - בסיס האנימציה"

לתת לילדים מושג על המשמעות של תנועה ומרחב זמן באנימציה. כדי להציג את טכניקת התרגום, מושגים: קצב וקצב בהעברת תנועה, שלבי תנועה בקריקטורה (למשל, כדי שהגיבור ידבר וימצמץ, יש צורך לעשות מספר אפשרויות לעיניים ופיות במגוון עמדות). ליצור את היכולת להעביר באמצעות פלסטיות והבעות פנים את תכונות התנועה והאופי של דמויות שונות הנראות על המסך ויוצרות על ידי הילדים עצמם. לפתח את כישורי המשחק של הילדים. לטפח ויסות עצמי של התנהגות, ביטחון עצמי וגישה חיובית.

6. היכרות עם הטכנולוגיה של תהליך הצילום

להכיר לילדים את הציוד לתהליך הצילום (שולחן עבודה, מכשיר צילום - מצלמה, מכשירי תאורה), כללי בטיחות בתהליך הצילום, תפקיד המפעיל בתהליך הצילום, מושג ומשמעות הפריים והפריים, פנורמה , תוכניות (גדולות, בינוניות וכלליות) והמשמרות, הגעות ויציאות שלהן. כדי ליצור את המיומנויות והיכולות של פעילויות אנימציה בתהליך הצילום: קשר את עצמך לדמות דמיונית, תיאום תנועות ידיים בעת ארגון מחדש של דמויות וחלקיהן. לטפח תיאום פעולות אחד עם השני, יחס אחראי לתהליך הירי.

7. הצגת המושג "סאונד של הסרט"

ליצור רעיון בילדים לגבי תפקיד עיצוב הסאונד של הסרט. ליצור מיומנויות של דיבור קוהרנטי, היכולת להשתמש במגוון אמצעי הבעה, להעביר באינטונציה את האופי והלך הרוח של הדמויות, היכולת להבחין בטבען של יצירות מוזיקליות, את הפיגורטיביות של המוזיקה ולשייך אותה לדימוי מונפש. . לפתח דיבור ו אוזן למוזיקה. לטפח היענות רגשית לטקסט ספרותי ולמוזיקה.

לפיכך, לאנימציה, כאמצעי להתפתחות מקיפה של הילד, יש אופי משמעותי מבחינה חברתית. הספציפיות של פעילות זו כרוכה ביצירה משותפת פעילה של מבוגר וילד, המתאחדים במאמץ להשיג מטרה משותפת - יישום רעיון יצירתי, יצירת מוצר העשוי על פי קריטריונים של טוב ו יופי וקבלת תגובה רגשית מהקהל.

ארגון העבודה על התוכנית

התכנית מיועדת לילדים בגילאי 6-7 שנים. גודל הקבוצה: 10-12 ילדים. פעילויות חינוכיות מתקיימות במשך שנה אחת מאוקטובר עד מאי פעם בשבוע. משך השיעור: 30 דקות.

ארגון והתנהלות חינוכית, יצירתית ו תהליכים חינוכייםבנויים תוך התחשבות בדרישות של SanPins, גיל ומאפיינים אישיים של התפתחות כל ילד, תחומי העניין וההזדמנויות שלו לביטוי עצמי. חשוב לשמר את תפיסת העולם של הילדים בביצוע מטלות חינוכיות שקבע המורה. במהלך השליטה בתוכן התכנית על ידי ילדים, נלקחים בחשבון קצב הפיתוח של מיומנויות מיוחדות ורמת העצמאות. נושא השיעורים כפוף לעלילת התרחישים של הקריקטורות שנוצרו. בְּמַהֲלָך שנת לימודיםבאולפן נולדים שניים או שלושה סרטי אנימציה. כל הפעילויות החינוכיות כוללות בסיס יצירתי תוך שימוש במצבי משחק. זה חשוב במיוחד בשלב הירי. לדוגמא, ילדים מחקים את תנועות הדמות: הרמת הזרוע, הטיית פלג גוף עליון, הליכה וכדומה, משחקים את פעולות דמות הבובה בזמן אמת. במקביל מושם דגש על סטטיקה (עצירת תנועה), פיתוח חוש קצב. תרגילים כאלה עוזרים לראות ולהרגיש את התנועה. בנוסף, מדובר בפריקה פיזית ובשחרור מוסרי של החבר'ה. הודות לכך, אין מונוטוניות ושעמום בכיתה. מגביר עניין יצירתי בכל משימה של המורה.

ליישום התכנית נעשה שימוש בצורות ושיטות שונות של פעילות חינוכית: שיחות, משימות מעשיות ומחקריות, הדגמת חומרי וידאו, איורים, שקופיות, רפרודוקציות, קריאת יצירות ספרותיות, האזנה ליצירות מוזיקליות. במידת הצורך, מבוצעים תרגילים נוספים לפיתוח מיומנויות ויכולות מסוימות, כדי לסייע בהשלמת העבודה על הפרויקט. אחת מדרכי הלמידה היא יצירה משותפת של הילד, ההורים והמורה בתהליך יישום פרויקט ליצירת סרט. בעת תיאום פעולות משותפות, ניתן לאתר אינטרס יציב של ילדים והוריהם. זהו רגע ארגוני וחינוכי חשוב של הפדגוגיה המשפחתית.

המוסד יוצר תערוכת יצירות ילדים המתעדכנת ומשלימה כל הזמן. בתום שנת הלימודים מתקיים מפגש עם הקהל (הורים, ילדים מקבוצות אחרות או גנים) עם הדגמה של סרטי האנימציה שנוצרו והצגת העבודה שנעשתה.

לעובדה שהסטודיו ממוקם ישירות בגן יש משלה צדדים חיוביים.

— ישנה היכרות מוקדמת של ילדים לפעילות יצירתית חדשה, שבמהלכה הילד מממש את עצמו כיוצר, כשרונותיו מתגלים, הסקרנות מתעוררת, גבולות הידע של העולם מתרחבים.

- התלמידים הם תלמידים מאותה קבוצת גיל, כך שצוות הילדים כבר צמוד ומאורגן היטב. לילדים קל יותר למצוא שפה הדדיתאחד עם השני ולהסכים על חלוקת האחריות. המורה מכיר היטב את המאפיינים והיכולות האישיות של כל ילד, מה שמאפשר לו ליישם את המרב שיטות יעילותוטכניקות בניהול פעילויות חינוכיות.

- משימות השליטה על ידי ילדים באמצעי הביטוי של סוגים שונים של אומנויות, בצמוד לשפת אמנות הקולנוע (תמונות, תנועה, דיבור, מוזיקה), נפתרות בכיתות בגן. פעילות חזותית, מוזיקה, פיתוח דיבור, התפתחות קוגניטיבית. בכיתה לאמנויות יפות, התלמידים מפתחים כישורים ויכולות עדינות, טכניקות ציור חומרים שונים, תפיסה אמנותית ואסתטית, חשיבה פיגורטיבית, הם מתוודעים לסוגים וז'אנרים של אמנות יפה, חוקי הקומפוזיציה, שכפול צבע. בשיעורי מוזיקה, הילדים מתוודעים לז'אנרים, אופי, מצב רוח של יצירות מוזיקליות, תכונות של קצב, דינמיקה, גוון; נוצרת תפיסה שמיעתית, מיומנויות מוזיקליות-קצביות, מוטוריות מתפתחות. בשיעורי פיתוח דיבור הילד לומד לחבר סיפורים על נושאים מניסיון אישי; להשתמש באמצעי ביטוי אינטונציה בדיאלוגים ולאפיין דמויות נוצרת היכולת לפתח קו עלילה. בכיתה עבור התפתחות קוגניטיביתילדים בגיל הגן מרחיבים את האופקים שלהם, את הגיבוש תמונה מלאהעולם, התפתחות החשיבה, הדמיון. התלמידים מראים את הידע הנרכש בעת יצירת קריקטורות. האמצעי העיקרי לשימור האחדות של כל סוגי הפעילות באנימציה הוא צד התוכן של הקריקטורה שנוצרה.

– שיעורי הסטודיו נכללים בשגרת היומיום והם מתמשכים ושיטתיים, מה שמאפשר להפחית את ההמתנה הארוכה לתוצאה הסופית (הקרנת הבכורה של הסרט), ונשאר העניין בפעילויות. התלמידים עוברים את כל שלבי יצירת הסרט בתהליך של עבודה משותפת או פרטנית.

תוצאות צפויות

כתוצאה מלימוד הקורס, על התלמידים לדעת:

• מידע תיאורטי בסיסי על אנימציה;
• שלבים ושיטות ליצירת סרטי אנימציה;
• חלוקת חובות לפי סוגי פעילות יצירתית בעת יצירת סרט (תסריטאי, אמן, אנימטור, במאי, מהנדס קול);
• דרכים לעבוד עם חומרי אמנות שונים.

ילדים צריכים להיות מסוגלים:

• עבודה על פי תרחיש מוכן;
• לתאר את הדמויות ואת התפאורה שלהן בסרט;
• לבצע צילום פריים אחר פריים לצורך יישום הסרט;
• לעבוד בצוות יצירתי, לתאם את פעולותיהם ב סוגים שוניםפעילויות.

כדי לקבוע את האפקטיביות של עבודת הסטודיו, משתמשים בדברים הבאים:

• אבחון שנערך על ידי מחבר התוכנית בהתבסס על מדריך מתודולוגי: "ניתוח והערכה אקספרס של פעילויות ילדים" בעריכת O.A.Safonova, N.Novgorod, 1995; אבחון התכנית החינוכית מאת M.I. Nagibina "טכנולוגיית אנימציה".
• ארגון תערוכות של יצירות ילדים.
• השתתפות בפסטיבלים עירוניים, אזוריים ובינלאומיים של קולנוע ווידאו ארט לא מקצועיים.
• הדגמה של סרטי אנימציה שנוצרו עם הצגת העבודה שנעשתה בסוף שנת הלימודים.

חומרים וציוד

הפעילות החינוכית מתבצעת בחדר מואר ומואר, בו נוצרה סביבה נוחה ליצירתיות, המסייעת להופעתה של אווירה של שיתוף פעולה, יצירה משותפת בין המורה לילד. בזמן הציור, הילדים יושבים ליד שולחנות המתאימים לגובהם לגילם. למורה יש גישה לכל ילד, מה שמאפשר לו להעניק לכל אחד מהם סיוע ותמיכה בזמן, לתת עצות. ליישום פעילויות אנימציה מצויד מקום לצילום: מכונה עם מצלמה דיגיטלית מותקנת על חצובה, מנורות פלורסנט להארה. החדר מספק מקום עבור פעילות מוטוריתיְלָדִים.

לפעילות חינוכית ברישום קיים מגוון חומרי אמנות: נייר בגדלים שונים, קרטון, מברשות סנאים וזיפים, חותמות, גואש, צבעי מים, דיו, טוש, עפרונות גרפיט ושעווה וכו', הניתנים באופן חופשי. זמין לילדים.

צילום חומר אנימציה מעובד על ידי מורה במחשב באמצעות תוכנות מיוחדות. הדגמה של סרטי אנימציה מתבצעת באמצעות מקרן על המסך או על צג PC. לעיצוב הסאונד של הסרט קיים מיקרופון המחובר למחשב להקלטת קולות ומבחר יצירות מוזיקליות. .

2. תכנית חינוכית ותמטית

4. תמיכה מתודולוגית

בבחירת טכניקת אנימציה, כנגישה ביותר לגיל הרך, העדפנו תרגום. יש לו תכונות כגון פירוט מפורט, מוסכמה מסוימת של תנועת אופי והגבלה למישור אחד.

בהתאם למטרות שהוצבו, תוכלו להזמין ילדים ליצור סרט מצויר על פי יצירתו של הסופר או להלחין בעצמם סיפור, אגדה או שיר. לשם כך, אנו משתמשים בשיטות הבאות ו תרגילי משחק, איך:

- כתיבת סיפור המבוסס על הציור שלך, מלאכת יד;

- אוסף קולקטיבי של סיפור על נושא נתון;

- המצאת סיפור המבוסס על אסוציאציות נושא;

- תרגילי משחק "תחשוב על חריזה", "הוסף מילה".

לאחר מכן, יוצר סטוריבורד - רצף של רישומים המסייעים בהצגת העלילה ויזואלית באמצעות פריימים מרכזיים המציגים שינוי בתוכנית או בפעולה. עם הילדים, המורה דנה בסצנות, בדמויות ובתפאורה שיהיה צורך לצייר.

דמויות לקריקטורה העתידית נעשות על ידי ילדים כמו בובות בובות שטוחות, שבהן חלקים נעים (ראשים, זרועות, כפות וכו') מחוברים בחוט. לפני יצירת דימויים, על מנת להקנות להם אקספרסיביות ואותנטיות, אנו שוקלים איורים וציורים עם אפשרויות שונות לתיאור דמויות אלו, השונות בטכניקה, אופן הביצוע והשימוש בחומרים אמנותיים. ההחלטה על התמונה, שניחנה בתכונות מיוחדות האופייניות לה, מקלה על משימת האנימציה. הרקע לקריקטורת הבובות השטוחה יכול להיות מצויר ביד או צילום. אם לרקע המצויר יש קווי מתאר מסוימים, יש לתאר את הדמות גם בקו מתאר שחור דק. הדמות על הרקע נראית טוב יותר אם היא כהה או בהירה יותר מהרקע (בניגוד לה). ניתן לתקן את הרקע. והוא יכול גם לנוע פנורמי - אופקית או אנכית. במקרה זה, הדמות הולכת, רצה, קופצת, צוללת במקום אחד.

על מנת שילדים ילמדו עצמאות, אחריות, ריכוז ורצף פעולות בתהליך הירי, יש צורך בחלוקת תפקידים. הבמאי הוא המורה. הוא אחראי על כל התהליך. הילד שפועל כמפעיל עוקב כל הזמן אחר איכות הפריימים המצולמים (אל תחרוג מגבולות הפריים, אל תאפשר ליפול לתוך הפריים חפצים זריםוידיים). הילד-אנימטור מניע את הדמויות-צעצועים, מעניק להן תכונות רוחניות, מתגלגל בהן, הופך למשתתף במשחק הפעולה הזה, מציג אלמנטים של אלתור, משנה באופן ספונטני את התפתחות האירועים. חשוב להראות מיד את הצילומים לילדים. רק אז תהיה ברורה להם השרשרת הטכנולוגית של יצירת הסרט.

כשהם משמיעים קריקטורה, ילדים בגיל הגן מראים את יכולות המשחק שלהם: הם קוראים בצורה אקספרסיבית את הטקסט של המחבר, מעבירים את אופי ומצב הרוח של הדמות בקולו, יוצרים אפקטים קוליים (רעש קהל, רוח מייללת וכו').

הערכת רמת הפעילויות החזותיות והאנימציה

ילדים בגילאי 6-7

מעקב אחר תוצאות פעילות הילדים בתהליך יישום התכנית מתבצע בכיתות אבחון בתחילת (ספטמבר) ובסוף (מאי) שנת הלימודים.

יַעַד:קביעת רמת הפעילויות החזותיות והאנימציה של ילדים בגילאי 6-7.

טופס התנהלות:ניתן לבצע בנפרד או בתתי קבוצות (2-3 אנשים).

הוראה.

משימה אחת.לילד מוצעת סדרת תמונות, המתארות מסגרות מסרטי אנימציה (מצוירים, יישום, תלת מימד), ביניהן אתה צריך למצוא סוג מסוים של אנימציה.

2 משימה.הילד מתבקש לענות על השאלות הבאות:

איך נוצרת קריקטורה?

— מי עובד על יצירת הקריקטורה?

- מה עושה הבמאי, התסריטאי, האמן, האנימטור, מהנדס הסאונד, הצלם?

3 משימה.הילד מוזמן לצייר סצנה מהסרט המצויר האהוב עליו.

חוֹמֶר:

סדרת תמונות המתארות פריימים מסרטי אנימציה (מצוירים ביד, אפליקציה, תלת מימד);

- גיליון נייר A4, עיפרון פשוט, טושים, מברשות, גואש, צנצנת מים.

הערכת תוצאותמתבצע על פי מערכת 3 נקודות, על פי הקריטריונים שפותחו על ידינו:

- מודעות כללית לתהליך יצירת סרטי אנימציה;

- כישורי אנימציה;

- העברת תמונות;

- מיומנויות בעבודה עם חומרי יצירה

- פתרון הרכב עבודת אומנות;

- דמיון.

מסכם את התוצאות של כל המשימות, זה נחוש הכמות הכוללתתוצאות, המתואמות עם רמת הפעילויות החזותיות והאנימציה של ילדים בגילאי 6-7.

רמה גבוהה: 17-21 נקודות

לילד יש הבנה מובנת של תהליך היצירה והסוגים של סרטי אנימציה, יש לו את הכישורים של פעילויות אנימציה; ברישום מעביר את הדמיון לחפצים וחפצים אמיתיים, מתמצא בחופשיות על דף נייר, בעל מיומנויות לעבוד עם חומרים אומנותיים שונים, משתמש במגוון רחב של צבעים, ממציא ומגלם בחופשיות רעיון הגה ברישום.

רמה ממוצעת: 11-16 נקודות

לילד יש רעיון לגבי תהליך היצירה וסוגים של סרטי אנימציה, מחזיק בחלקו במיומנויות של פעילויות אנימציה; בציור יש שגיאות בהעברת קווי דמיון עם חפצים וחפצים אמיתיים, המיקום על דף נייר, בעל הכישורים לעבוד עם חומרי אמנות, בוחר צבעים, יוצר תמונה באופן עצמאי עם קצת עזרה מילולית ממבוגר.

רמה נמוכה: 7-10 נקודות

לילד יש מושג מעורפל לגבי תהליך היצירה וסוגי סרטי אנימציה, אין לו את הכישורים של פעילויות אנימציה; מתקשה להעביר אובייקטים וחפצים אמיתיים ברישום, אינו מתמצא על דף נייר, אינו בטוח בטכניקת העבודה עם חומרי אמנות, משתמש בטווח צבעים מוגבל, עושה רק כמה ניסיונות ליצור עלילה.

קריטריונים להערכת התוצאות:

מודעות כללית לתהליך יצירת סרטי אנימציה

3 נקודות- הילד גיבש רעיונות לגבי תהליך היצירה וסוגי סרטי אנימציה: על מקצועות: תסריטאי, אנימטור, צלם, במאי. לילד יש מושגים כמו: ומשתמש בהם בדיבור שלו.

2 נקודות- לילד יש מושג לגבי תהליך היצירה וסוגי סרטי אנימציה; על מקצועות: תסריטאי, אנימטור, צלם, במאי, מהנדס סאונד וחשיבותם; מכיר מושגים כמו: אנימציה, צילום, תסריט, מסגרת, תוכנית, פנורמה, קרדיטים, דיבוב.

1 נקודה- לילד יש מושג מעורפל לגבי תהליך היצירה וסוגי סרטי אנימציה (מצויר, יישום, תלת מימד), לגבי מושגים כמו: אנימציה, צילום, תסריט, מסגרת, תוכנית, פנורמה, קרדיטים, דיבוב; יודע את השמות של כמה מקצועות של אנשים המעורבים ביצירת הקריקטורה, אבל לא מבין את משמעותם.

כישורי אנימציה

3 נקודות– הילד שולט במיומנויות אנימציה: מסדר ומניע חפצים בחלל, מבצע באופן עצמאי את תהליך הצילום.

2 נקודות- הילד מחזיק בחלקו במיומנויות של פעילויות אנימציה, לעיתים זקוק לעזרה בסידור והנעת חפצים בחלל, ביצוע תהליך הצילום.

1 נקודה- לילד אין מיומנויות של פעילויות אנימציה, זקוק לעזרה בסידור והנעת חפצים בחלל, ביצוע תהליך הצילום.

העברת תמונה

3 נקודות- הילד מעביר קווי דמיון עם חפצים וחפצים אמיתיים; צורה, מבנה, פרופורציות, משתמש בציר הסימטריה; תמונות הן דינמיות, יש תנוחות אופייניות, מחוות, הבעות פנים.

2 נקודות- הילד מעביר קווי דמיון עם חפצים וחפצים אמיתיים; יש שגיאות קלות בהעברת צורה, מבנה, פרופורציות; מעדיף תנוחות סטטיות בעת הצגת אובייקטים.

1 נקודה- לילד יש קושי בהעברת חפצים וחפצים אמיתיים בציור; מתאר צורות מוכללות, המבנה מעביר באופן פרימיטיבי (החלקים העיקריים), ללא פירוט.

פתרון קומפוזיציה של יצירות אמנות

3 נקודות- הילד חופשי לנווט על דף נייר; מדגיש את קו האופק; משדר תוכניות רחוקות, בינוניות וקרובות.

2 נקודות- הילד מודרך על דף נייר, מדגיש את קו האופק, אך עושה טעויות בעת הצגת חפצים וחפצים בתוכניות שונות.

1 נקודה- הילד אינו מנווט על דף נייר, אינו מדגיש את קו האופק, אינו מעביר תוכניות.

כישורי חומרי אמנות

3 נקודות- הילד שולט במיומנויות העבודה עם חומרי אמנות שונים: גואש, צבעי מים, עפרונות שעווה, טושים; מבצע את התמונה באופן עצמאי טכניקות שונות: בצורה גולמית, משיכות, הטבעה; התנועות מהירות, בטוחות, מגוונות.

2 נקודות- לילד יש את הכישורים לעבוד עם חומרי אמנות: גואש, צבעי מים, עפרונות שעווה, עטי טוש, זקוק לעזרה באמצעות כמה טכניקות תמונה; התנועות הן די בטוחות, אם כי לא כל כך מהירות.

1 נקודה- הילד אינו בטוח בטכניקה של עבודה עם חומרי אמנות; התנועות אינן ודאות, כאוטיות.

ערכת צבעים של יצירות אמנות

3 נקודות- הילד משתמש במגוון רחב של צבעים בעבודתו כדי להעביר מצב רוח, יחס לתמונה, מכיר את תכונות הצבע (בהירות, רוויה, ניגודיות), יודע באופן עצמאי לקבל גוונים חדשים, השתמש בפלטה.

2 נקודות- הילד מעביר את המאפיינים האופייניים של חפצים עם צבע - היחס שלו למתואר, יודע להשתמש בפלטה, לקבל גווני צבע, לפעמים מבקש עצות בבחירת צבעים, לא תמיד מאפיין נכון את יחסי הצבע.

1 נקודה- הילד יוצר תמונה בצבע, אך טווח הצבעים של העבודה מוגבל מאוד. יודעת להשתמש בפלטה, צריכה רמז בבחירת גווני הצבע.

דִמיוֹן

3 נקודות - הילד מעלה ומגלם בחופשיות את הרעיון שהגה בציור; התמונות ניתנות לזיהוי היטב ומלאות הבעה רגשית.

2 נקודות - הילד יוצר תמונה בעצמו עם מעט עזרה מילולית ממבוגר; התמונות ניתנות לזיהוי, אך מעט רגשיות.

נקודה אחת - הילד מסרב לצייר או עושה רק כמה ניסיונות; התמונות מעט מזוהות וחסרות ביטוי.

הערות שיעור

תקציר השיעור בנושא "צייר אגדה"

משימות:

1. הציגו לילדים את האגדה של גלינה ז'וצ'קובה "לשון הרע".

2. ליצור את היכולת של ילדים במהלך הדרמטיזציה של אגדה לבחור תנועה, אינטונציה לדמויות; לתת הערכה מוסרית של המתרחש; להעביר סצנות מתוך אגדה בציור, יצירת תמונה בהתאם לגודל ולפורמט של הגיליון.

3. לפתח מיומנויות יצירתיות, דמיון.

4. העלו את הצורך בילדים במילים יוצרות גישה טובהבין אנשים.

חומרים:

- כרטיסים עם תמונת קו מתאר של דוב, ארנבת, שועל, דבורה, עצים (אשוחית, אלון, אספן, אלון).

– שכמיות צבע ירוקלעצים, לדמויות - הכניסו את התמונות בכרטיסים לכיסים שקופים מיוחדים על הקלטת.

- גיליונות נייר, עפרונות ועפרונות צבעוניים, מחק, טוש

- אגדה "לשון רעה".

העברת שיעור

למה אנחנו צריכים לשון? (לדבר, לשיר שירים וכו')

- והלשון עוזרת להעביר את הרגשות שלנו, מצב הרוח. בואו נשחק את המשחק "קולות של חיות".

המורה שמה לחיה ומאפיין את מצב הרוח, והילדים מעבירים רגשות באינטונציה. לדוגמה: חתול עצוב הוא חתול עליז, דוב חביב הוא דוב כועס.

"אני אספר לך סיפור על דוב שהיה לו לשון רעה.

איכשהו ארנבת רצה ביער, קוטפת תותים. דוב בא לקראתו - רומס פרחים, נוהם. הארנבת אומרת לו בנימוס: "שלום, מישנקה!" הדוב הוציא את לשונו, אבל איך הוא נוהם: "אה-אה-אה". בכה הארנב והלך, הדוב הולך רחוק יותר. נגד השועל. רץ, מתמוגג בשמש, מחייך. היא ראתה דוב, הייתה מרוצה, אמרה לו: "שלום, מישנקה!". והוא ענה: "אה-אה-אה". השועל בכה והלך, הדוב הולך רחוק יותר. לקראת זבובי הדבורה, אוספת דבש. ראיתי דוב, מזמזם: "שלום, מישה". והוא אמר לה: "אה-אה-אה," כן, הוא מראה את לשונו. הדבורה כעסה ונשכה את מישקה ממש בלשון. הדוב שאג! אבל ממי יש להיעלב?

- היכן מתרחשת פעולת האגדה "לשון הרע"?

- WHO דמות ראשיתאגדות?

את מי פגש הדוב בדרך?

- איך קיבלו את פניו הארנבת, השועל והדבורה?

איך ענה להם הדוב?

- מה ניתן לומר על התנהגות זו של הדוב?

- איך היית מתנהג במצב הזה?

- אהבת את הסיפור הזה? מה אהבת בה?

- מה אפשר לעשות כדי שהאגדה הזו תהיה מוכרת לאנשים אחרים מלבדנו?

איך אפשר להראות סיפור?

- אני מציע לך לעשות קריקטורה המבוססת על האגדה הזו וללמד את כל מי שצופה בה איך לברך זה את זה בנימוס. מי שרוצה להיכנס שלנו צוות יצירתי?

- כדי לדמיין איך הפעולה של האגדה תתרחש על המסך, אני מציע לשחק אותה, ואז לצייר את מה שקיבלנו.

חלקו תפקידים בין הילדים, מציעים להם לשלוף קלפים שעליהם צד הפוךדמויות אגדות ועצים הגדלים ביער יצוירו.

הסיפור עובר דרמטיזציה. ילדים מתנהגים כדמויות ומתארים עצי יער היוצרים תפאורה לאגדה (שמים שכמיות). המורה משמש כמחבר.

אילו סצנות מהאגדה ניתן לצייר? (פגישה של דוב עם ארנבת, עם שועל, עם דבורה)

- תראה איך אמנים שונים מתארים דוב, שועל וארנבת ודבורה.

שקול עם ילדים איורים המתארים חיות ודבורה. שימו לב לצורת הגו, הראש, מאפיינים אופייניים של התמונה של חלקים אחרים בגוף, צורת האמן.

- בעת הציור, הנח את הגיליון עם הצד הרחב כלפיך, כאילו היה מסך טלוויזיה. בחרו באילו חומרים תצבעו.

בתהליך של ציור סצנות מתוך אגדה על ידי ילדים, לבצע גישה אינדיבידואלית. לאחר השלמת העבודה, שקול את הרישומים, תוך שימת לב למקוריות ולכושר ההבעה של התמונות, למיקום הדמויות על גיליון הנייר.

– היום, בעזרת סיפור אגדה, נזכרנו איך מברכים זה את זה בנימוס. איך אנשים נפרדים בנימוס? (תשובות של ילדים)

- בכל פעם, שלום לכולם

אני אומר להתראות."

אני אשמח שוב

להתראות חברים שלי.

תקציר השיעור בנושא "מסע אל כוכב הקשתות הצבעוניות"

תוכן התוכנית

— ליצירת מצב רוח חגיגי לצפייה בבכורה על המסך הגדול בסרטים המצוירים "ארץ הקשתות הצבעוניות", "כוכב הלכת", שנוצרו באולפן.

- ללמד ילדים לזהות את ז'אנר הציור (נוף, דיוקן, טבע דומם) מתוך הפרגמנט המוצג.

- לגבש את הידע של הילדים על רצף הצבעים המתחלפים של הקשת; O גווני צבע, המתקבל על ידי ערבוב צבעים של שני צבעים, על פרטים אדריכליים (גג, עמודים, חלונות ודלת).

- חזור על טכניקות ציור עם ילדים בדרכים שונות: הדפסה מזכוכית, הטבעה, ציור מברשת אלמנטים דקורטיביים: קווים ישרים וגלים, תלתלים, כלוב של קווים ישרים מצטלבים.

- לפתח יוזמה וחשיבה יצירתית.

לטפח היענות רגשית, תחושת אחריות למטרה משותפת, עניין באמנות משובחת ובאנימציה.

חומרים

— מחשב אישי ומסך צפייה להצגת משימות לילדים וסרטי אנימציה שנוצרו באולפן "ארץ הקשתות הצבעוניות" "כוכב הלכת".

- הקלטת קול עם מוזיקה רגועה.

— סרטי סאטןלפי צבעי הקשת.

- דף נייר ציור המתאר את קווי המתאר של ארמון מהאגדות, מקולקל בכתמים.

- חלקים נפרדים של הארמון עשויים נייר עם סרט דו צדדי מודבק על הגב.

- חומרי יצירה: מברשות בעוביים שונים, גואש, לוחות פרספקס (או צפופים שקיפויות), חותמות, צנצנות מים, ספוגים.

- תחפושות לציור ציצית ופיות

התקדמות השיעור

מוֹרֶה: — בוקר טוב. היום נצא איתך למסע אל כוכב הקשתות הצבעוניות. סרטים ססגוניים יעזרו לנו להגיע לשם, שחייבים להיות מסודרים בצורה שצבעי הקשת מתחלפים. זכור את הביטוי שיגיד לך איך לעשות את זה נכון.

יְלָדִים:- כל צייד רוצה לדעת היכן יושב הפסיון.

מוֹרֶה: - כל הכבוד, התמודד עם המשימה. עכשיו אתה צריך להגיד את מילות הקסם האלה:

קשת בענן - יופי שכל החבר'ה אוהבים.

ומאחוריה דרך ארוכהאני רוצה ללכת.

(ילדים אומרים את המילים ביחד.)

הסרט המצויר "ארץ הקשתות הצבעוניות" על המסך

מוֹרֶה:תראה, הגענו לכוכב הקשתות הצבעוניות.

נשמעת מוזיקה והמורה נכנסת למשרד, לבושה בתחפושת ציצית.

צִיצִית: - היי ח'ברה. אני טאסל, עוזרת פיית הציור. היא שלחה אותי אליך לעזרה. קרתה צרות. הקוסמת המרושעת בלוט רוצה שכל הצבעים וכל התמונות מכוכב הקשתות הצבעוניות ייעלמו. היא השאירה את עקבותיה השחורות בכל מקום וכישפה את ארמון פיית הציור. כדי להביס את Blot, עליך לעבור את המבחן. אתה מסכים? (ענו ילדים).

"עכשיו תמונות יופיעו לפניכם על מסך הקסם שלנו, אבל כולן מוכתמות בכתם!" אם תנחשו לאיזה ז'אנר ציור שייכים הציורים האלה, אז יקרה נס והכתמים ייעלמו.

(ילדים יזהו נוף, דיוקן, טבע דומם.)

כל הכבוד, עשית את העבודה הראשונה שלך. כעת תצטרך לפתור דוגמאות צבע, לקבוע איזה צבע אתה מקבל בעת ערבוב שני צבעים. אם תענה נכון, הכתמים ייעלמו שוב.

(ילדים משלימים את המשימה המוצגת על המסך.)

"השלמת את כל המשימות, ועכשיו אני אדריך אותך לארמון פיית הציור.

צלילי מוזיקה. נפתחת תמונת הארמון, עליה זורקים בד בהיר.

מוֹרֶה:"חבר'ה, תראו, ארמון האגדות הולך ונעלם לנו מול העיניים. הכתמים ספגו את כל הצבע, כך שרק קווי המתאר נותרו מהארמון. אנחנו צריכים בדחיפות להיכנס לעניינים ולהציל את ארמון פיית הציור מהטריקים של בלוב הרשע.

צִיצִית: - אני מאחל לכם הצלחה בעבודתכם, אבל הגיע הזמן שאלך. פיית הציור מחכה לי.

(ילדים נפרדים מציצית)

מוֹרֶה:-נצטרך צבעים, אבל איפה אפשר להשיג אותם? בוא נשאל את קשת.

- קשת-קשת, דפנות רב-צבעוניות.

תציל אותנו בקרוב

תן לנו צבעים, מברשות!

(המורה מבטאת את המילים עם הילדים ומורידת את השכמייה מהשולחן שעליה מונחים חומרי יצירה ופרטי הארמון).

מורה: -תודה קשת בענן, עזרת לי. תראו, חבר'ה, יש לא רק מברשות וצבעים, אלא גם חומרי אמנות אחרים. ספר לי מה החומרים. (ילדים קוראים ללוח, חותמות, סרט.)

בשביל מה הפלטה?

כיצד להשתמש בהדפסים?

- איך אפשר לעשות דפוס עם סרט?

- איזה אלמנטים דקורטיבייםאתה יכול לצייר עם מברשת?

(המורה מדגים טריקים שוניםציור על נייר.)

- תראה, הנה כל הפרטים של הארמון שאתה צריך להפוך, להפוך צבעוני, אלגנטי (המורה מראה לילדים את פרטי הארמון).

איך קוראים לפרטים האדריכליים האלה?

ילדים קוראים לגג, לעמודים, לחלונות ולדלת.

מוֹרֶה:בחר כל חלק ותתחיל לעבוד.

נשמעת מוזיקה רגועה שקטה.

ילדים הולכים לשולחנות, עליהם יש חומרי יצירה שונים. המורה מספק נזקק לעזרהילדים בעבודתם. ילדים מצמידים את הפרטים המצוירים של הארמון עם סרט דו צדדי לקווי המתאר הכלליים של הארמון.

מוֹרֶה:תראו איך הארמון השתנה! הוא האיר בצבעים ססגוניים. הלחש של הכתם הרשע נעלם לתמיד!

נכנס ילד לבוש כמו פיית ציור.

ציור פיות:

- שלום. אני פיית ציור.

אני גר במדינה הכי יפה.

צבעים וצבעים כפופים לי.

עולם האגדות מלא כאן.

לא פחדת ללכת על הכביש,

וניסית לעזור לי

כל המבחנים עברו.

מסך, הביאו את הילדים הביתה!

פיית הציור מניפה את שרביט הקסמים שלה והסרט המצויר "כוכב הלכת" מתחיל להופיע על המסך.

5. רשימת הפניות

• יַלדוּת. תכנית החינוך וההדרכה בגן. - סנט פטרסבורג: ילדות, 2000.
• Nagibina M.I. "טכנולוגיית אנימציה"
• Asenin S.A. עולם מצויר. – מ.: אמנות, 1986.
• Itkin V. מה הופך סרט אנימציה למעניין. -ו. אמנות בבית הספר מס' 1, 2006.
• חלטוב נ. אנחנו מצלמים קריקטורה. - מ.: המשמר הצעיר, 1986.
• לוין א.ס. הרכב התרחיש (פיתוח פעולה, שיא, התנתקות). - מ.: "אמנות", 1991.
• Voskresenskaya I.M. פסקול הסרט. - מ', 1984.
• Korneva O. הגיע הזמן לעשות שיטתיות בידע. -ו. אמנות בבית הספר מס' 4, 2007.
• Krasny Yu.E., Kurdyukova L.I. ידיים מצוירות של ילדים. הספר למורה. – מ.: נאורות, 1990.
• Kudryavtseva-Engalycheva V. צור אווירה של אגדה. -ו. אמנות בבית הספר מספר 3, 2006.
• Melik - Pashaev A.A., Novyayanskaya Z.N. צעדים ליצירתיות. - מ.: "אמנות בבית הספר", 1995.
• Melkoozerova E.V. אפשרויות של אנימציה כסוג של אמנות עכשווית בהוראה וחינוך לגיל הרך.