משחקי תיאטרון בגן. ניסיון בהוראה מצוינות בגן דאו

מוסד חינוכי עירוני "מרכז חברתי ותרבותי" עם. לופרי

פעילות תיאטרלית במוסד החינוכי לגיל הרך

הוכן על ידי המורה

Toyarova V.M.

נגד לופרי, 2015

"תיאטרון הוא עולם קסום. הוא נותן שיעורים ביופי, מוסר ומוסר. וככל שהם עשירים יותר, כך מוצלחת יותר התפתחות העולם הרוחני של הילדים..." (ב.מ. טפלוב)

מטרות עיקריות

מדורג

התפתחות

שׁוֹנִים

יְצִירָתִיוּת

לפי גיל

שְׁלֵמוּת

אָמָנוּתִי

ניסיון

והתגלמות התמונה.

דוּגמָנוּת

חֶברָתִי

התנהגות

בתנאים נתונים.

באופן עקבי

לִפְגוֹשׁ

ילדים מכולם

גיל

קבוצות עם שונות

נופי תיאטרון

(בּוּבָּה,

דְרָמָטִי,

מוּסִיקָלִי

סוגי תיאטרון ב גן ילדים

תיאטרון שולחן

ספר תיאטרון

תיאטרון חמש אצבעות

נֶשֶׁף מַסֵכוֹת

תיאטרון צלליות ידיים

תיאטרון צללי אצבע

תיאטרון של צללים "חיים".

• תיאטרון מגנטי
• תיאטרון מגנטי
• תיאטרון מגנטי

צורות ארגון

פעילות תיאטרלית

בבחירת חומר לבימוי צריך לבנות על יכולות הגיל, הידע והמיומנויות של הילדים, להעשיר אותם ניסיון חיים, לעורר עניין בידע חדש, להרחיב את היצירתיות:

1. פעילות תיאטרון משותפת של מבוגרים וילדים, שיעור תיאטרון, משחק תיאטרון בחגים ובידור.

2. פעילויות תיאטרוניות ואמנותיות עצמאיות, משחקי תיאטרון ב חיי היום - יום.

3. מיני-משחקים בכיתות אחרות, משחקי תיאטרון-הצגות, ילדים המבקרים בתיאטראות יחד עם הוריהם, מיני סקיצות עם בובות במסגרת לימוד המרכיב האזורי עם ילדים, שיתוף הבובה הראשית - פטרושקה בפתרון בעיות קוגניטיביות.

ארגון פינת פעילות תיאטרלית

בקבוצותגן ילדים לארגן פינות להצגות תיאטרון, הצגות, כדי שיהיה להם מקום למשחקי במאי באצבע, תיאטרון שולחן.

מקום בפינה:

סוגים שונים של תיאטראות: ביבאבו, שולחן, תיאטרון על הפלנלוגרף וכו';

אביזרים להשמעת סצנות והצגות: סט בובות, מסכי תיאטרון בובות, תלבושות, אלמנטים לתחפושת, מסכות;

תכונות לעמדות משחק שונות: אביזרי תיאטרון, תפאורה, תסריטים, ספרים, דוגמאות של יצירות מוזיקליות, פוסטרים, קופות, כרטיסים, עפרונות, צבעים, דבק, סוגי נייר, חומר טבעי.

כיוונים עיקריים

לעבוד עם ילדים

מחזה תיאטרון

משימות:ללמד ילדים לנווט במרחב, להתמקם באופן שווה באתר, לבנות דיאלוג עם בן זוג בנושא נתון. לפתח את היכולת להתאמץ ולהרפות מרצון קבוצות שרירים בודדות, לשנן את דברי גיבורי ההצגות, לפתח קשב שמיעתי חזותי, זיכרון, התבוננות, חשיבה דמיון, פנטזיה, דמיון, עניין באמנות תיאטרלית.

ריתמופלסטיקה

משימות:לפתח את היכולת להגיב באופן שרירותי לפקודה או לאות מוזיקלי, את הנכונות לפעול בשיתוף פעולה, לפתח תיאום תנועה, ללמוד לשנן את התנוחות הנתונות ולהעביר אותן באופן פיגורטיבי.

תרבות וטכניקת דיבור

משימות:לפתח נשימת דיבור וארטיקולציה נכונה, דיקציה ברורה, אינטונציה מגוונת, היגיון של דיבור; ללמוד לחבר סיפורים קצרים ואגדות, לבחור את החרוזים הפשוטים ביותר; לבטא פתילי לשון ושירים, לחדש את אוצר המילים.

יסודות תרבות התיאטרון

משימות:להכיר לילדים את הטרמינולוגיה התיאטרלית, עם סוגי האמנות התיאטרלית העיקריים, לחנך לתרבות התנהגות בתיאטרון.

עבודה על המחזה

משימות:למדו לחבר אטיודים המבוססים על אגדות; לפתח מיומנויות פעולה עם אובייקטים דמיוניים; לפתח את היכולת להשתמש באינטונציות המבטאות מגוון מצבים רגשיים (עצוב, שמח, כועס, מופתע, מאושר, מתלונן וכו').

אתה יכול לצייר עיניים על כפית, להדביק עיניים נדנדות מוכנות או לעשות אפליקציה.

בדרך הניהול -

בובות מחולקות לשני סוגים:

קוֹמָה

רכיבה

בובות נשלטות מאחורי מסך

כפפה וקנה

רצפה - עבודה

על הרצפה מול הילדים

תתחיל להכיר ילדים

אפשרי עם 1 מ"ל. קבוצות

משחקי אצבעות הם הזדמנות מצוינת לשחק עם ילדכם.

משחק עם בובות אצבעות עוזר לתינוק לשלוט טוב יותר בתנועות האצבעות שלו.

משחק עם מבוגרים, הילד שולט במיומנויות תקשורת יקרות ערך, משחק מצבים שוניםעם בובות שמתנהגות כמו אנשים

פיתוח הדמיון של הילד

המשימות העיקריות של ארגון הפעילויות התיאטרוניות

בקבוצה צעירה 1

• עודד עניין בתיאטרון

פעילויות לשחק, לעודד

השתתפות ילדים בכך

פעילויות

• למד לנווט
• למד לנווט

חדר קבוצות ובאולם.

• בנה מיומנות והעברה

הבעות פנים, מחוות, תנועות,

רגשות בסיסיים

הגננת וגיל הרך מציגים הצגות קטנות לילדים, תוך שימוש בסוגים שונים של תיאטרון למטרה זו: תיאטרון תמונה

(פלנלגרף)

לילדים 2 מ"ל. קבוצות התיאטרון הפשוט והמשתלם ביותר הוא תיאטרון הבובות על השולחן

צעצועים עבורו ניתן לתפור מחתיכות:

בדים,

פרווה,

עור,

גומי קצף

הם לא חייבים להיות גדולים.

בעת הייצור, יש צורך לקחת בחשבון את היחס בין צעצועים בגודל (החתול צריך להיות גבוה מהעכבר) והמרקם (כל הבובות עבור הופעה אחת נתפרו מאותו חומר.

IN קבוצת הביניים- לך ל

תיאטרון מורכב יותר

היכרות לילדים עם מסך התיאטרון

ועם בובות רכיבה.

אבל לפני שהילדים מתחילים לעבוד מאחורי המסך, יש לאפשר להם לשחק עם הצעצוע.

עזרו לילדים ללמוד תיאטרון בובות

בקבוצה המבוגרת יותר יש להכיר לילדים בובות

בובות נקראות בובות, אשר לרוב נשלטות בעזרת חוטים.

בובות כאלה מופעלות בעזרת ואגה.

(כלומר צלב עץ)

לטפח עניין מתמשך ב תיאטרון וגיימינגפעילויות

עודדו את הילדים ליצור משחק אקספרסיבי

תמונות בסקיצות

• להרחיב את ההבנה של הילדים את העולם הסובב אותם
• מלאו והפעל את המילון
• לשמור על יוזמה באלתור
• לגבש רעיונות של ילדים על סוגים שונים של תיאטראות, כדי להיות מסוגל להבחין בינם לבין השם
• שפר את היכולת לספר מחדש באופן קוהרנטי ואקספרסיבי

• כל החיים של ילדים מלאים במשחק. כל ילד רוצה לשחק את תפקידו. ללמד ילד לשחק, לקחת על עצמו תפקיד ולשחק, תוך כדי סיוע לצבור ניסיון חיים – כל זה עוזר להפוך את התיאטרון.

הו, אתם רבותי,

מאיפה אתה ומאיפה?

סבא שתל לפת

כולם הוזמנו לעזור.

ריקוד עגול ידידותי לאצבעות

תראו אנשים ישרים

בובות כפפה, צעצועים

עבור ילדים, הם חברים.

כולם ילמדו ללא קושי,

יהיה משחק חלק.

אם אתה רוצה אגדות?

מסכות יעזרו כאן.

לא נסתיר שום דבר

אנחנו מלבישים את כל הילדים.

הם יספרו סיפור מפואר

איך להיות חברים יראה לכולנו.

התיאטרון שלנו מזמין

כל המכרים והחברים!

בואו להופעות

ביחד יהיה יותר כיף!

זוהי הזדמנות טובה לחשוף את הפוטנציאל היצירתי של הילד, לטפח את האוריינטציה היצירתית של הפרט. ילדים לומדים לשים לב לעולם הסובב אותם רעיונות מעניינים, לגלם אותם, ליצור משלך תמונה אמנותיתאופי, הם מפתחים דמיון יצירתי, חשיבה אסוציאטיבית, דיבור, היכולת לראות רגעים יוצאי דופן בשגרה.

פעילות תיאטרלית עוזרת לילד להתגבר על ביישנות, ספק עצמי, ביישנות.

כך, התיאטרון עוזר לילד להתפתח באופן מקיף.

ערך הפעילות התיאטרלית

אצל ילדים מוסדות חינוךאפשר וצריך לתת לכל סוגי תיאטרון הילדים, כי הם עוזרים:

• ליצור את ההתנהגות הנכונה ב עולם מודרני;
• לשפר את התרבות הכללית של הילד, להיצמד לערכים רוחניים;
• להכיר לו ספרות ילדים, מוזיקה, אמנויות יפות, כללי נימוס, טקסים, מסורות, להחדיר עניין קבוע;
• נותן רעיונות בסיסיים על סוגי התיאטרון.
• לשפר את המיומנות לגלם חוויות מסוימות במשחק, לעודד יצירת תמונות חדשות, לעודד חשיבה.
• לתרום לפיתוח התנהגות משחק, חוש אסתטי, יכולת יצירתיות בכל עסק, יכולת לתקשר עם עמיתים ומבוגרים, פיתוח יצירתיות בימתית, יכולות מוזיקליות ואמנותיות של ילדים;
• מפתחת דיבור בפני קהל וכישורי קהילה יצירתיים.

פיתוח רב-תכליתי של ילדים בגיל הרך בפעילויות תיאטרון

תחומי עבודה עיקריים עם ילדים

מחזה תיאטרון

משימות: ללמד ילדים לנווט במרחב, להתמקם באופן שווה באתר, לבנות דיאלוג עם בן/בת זוג בנושא נתון. לפתח את היכולת להתאמץ ולהרפות מרצון קבוצות שרירים בודדות, לשנן את דברי גיבורי ההצגות, לפתח קשב שמיעתי חזותי, זיכרון, התבוננות, חשיבה דמיון, פנטזיה, דמיון, עניין באמנות תיאטרלית.

ריתמופלסטיקה

משימות: לפתח את היכולת להגיב באופן שרירותי לפקודה או לאות מוזיקלי, את הנכונות לפעול בשיתוף פעולה, לפתח תיאום תנועה, ללמוד לזכור את התנוחות הנתונות ולהעביר אותן באופן פיגורטיבי.

תרבות וטכניקת דיבור

משימות: לפתח נשימת דיבור וארטיקולציה נכונה, דיקציה ברורה, אינטונציה מגוונת, היגיון של דיבור; ללמוד לחבר סיפורים קצרים ואגדות, לבחור את החרוזים הפשוטים ביותר; לבטא פתילי לשון ושירים, לחדש את אוצר המילים.

יסודות תרבות התיאטרון

משימות: להכיר לילדים את הטרמינולוגיה התיאטרלית, עם סוגי האמנות התיאטרלית העיקריים, לחנך לתרבות התנהגות בתיאטרון.

עבודה על המחזה

משימות: ללמד לחבר אטיודים המבוססים על אגדות; לפתח מיומנויות פעולה עם אובייקטים דמיוניים; לפתח את היכולת להשתמש באינטונציות המבטאות מגוון מצבים רגשיים (עצוב, שמח, כועס, מופתע, מאושר, מתלונן וכו').

צורות ארגון של פעילויות תיאטרון

בבחירת חומר לבמה, עליך להתבסס על יכולות הגיל, הידע והכישורים של ילדים, להעשיר את ניסיון חייהם, לעורר עניין בידע חדש ולהרחיב את הפוטנציאל היצירתי שלהם:

• פעילות תיאטרונית משותפת של מבוגרים וילדים, פעילות תיאטרלית, הצגה תיאטרלית בחגים ובידור.
• פעילות תיאטרלית ואמנותית עצמאית, משחק תיאטרוני בחיי היום יום.
• מיני-משחקים בכיתות אחרות, הצגות תיאטרון, ילדים המבקרים בתיאטראות יחד עם הוריהם, מיני סצנות עם בובות במסגרת לימוד המרכיב האזורי עם ילדים, שילוב הבובה הראשית - פטרושקה בפתרון בעיות קוגניטיביות.

צורות עבודה

• משחקי תיאטרון
• משחקי דיבור
• ריתמופלסטיקה
• הדרמטיזציה של שירים, פזמונים, ריקודים עגולים
• שימוש בסוגים שונים של תיאטרון
• דרמטיזציה של אגדות
• ביקורי תיאטרון
• אינטראקציה עם ההורים

סוגי תיאטרון בגן

• ביבאבו
• תיאטרון שולחן
• תיאטרון על פלנלגרף
• ספר תיאטרון
• תיאטרון של חמש אצבעות
• נֶשֶׁף מַסֵכוֹת
• תיאטרון צללי ידיים
• תיאטרון צללי אצבע
• תיאטרון צללים חי
• תיאטרון מגנטי
• תיאטרון בובות

סוגי תיאטרון בגן

ארגון מרכז הפעילות התיאטרונית

פינות להצגות תיאטרון והצגות מאורגנות בקבוצות גן. הם מקצים מקום למשחקי במאי באצבע, תיאטרון שולחן.

בפינה נמצאים:

• סוגים שונים של תיאטראות: ביבאבו, שולחן, תיאטרון פלנלוגרף וכו';
• אביזרים לסצנות והצגות משחק: סט בובות, מסכי תיאטרון בובות, תלבושות, אלמנטים לתלבושות, מסכות;
• תכונות לעמדות משחק שונות: אביזרי תיאטרון, תפאורה, תסריטים, ספרים, דוגמאות של יצירות מוזיקליות, פוסטרים, קופה, כרטיסים, עפרונות, צבעים, דבק, סוגי נייר, חומר טבעי.

פיתוח יכולות אמנותיות של ילדים באמצעות פעילות תיאטרלית

שלב 1

1. היכרות עקבית של ילדים עם סוגי תיאטרון שונים.

2. התפתחות מבוימת על ידי ילדים מסוגים שונים של יצירתיות.

3. שיפור המיומנויות האמנותיות של ילדים באמצעות התנסות והתגלמות

תמונות באגדות.

שלב 2

1. שירים מבוימים.

2. מערכונים תיאטרליים.

3.בידור.

4. חגי פולקלור.

5. אגדות, מחזות זמר, וודוויל, הצגות תיאטרון.

שלב 3

1. הקמת קבוצת תיאטרון.

2. ייצור קישוטים, מסכים.

3. רכישת בובות לתיאטרון.

4. ארגון התזמורת.

שלב 4

1. שיחות פרטניות עם ההורים.

2. התייעצויות לאנשי חינוך.

3. שיתוף פעולה עם תיאטרון הבובות העירוני, עם תיאטרון הנוער, עם בית הספר.

שלב 5

1. חפש יצירות מוזיקליות אמנותיות במיוחד לעיבוד

הצגות תיאטרון.

2.מחקר של משחקי עם רוסיים .

שלב 6

אבחון התפתחות היכולות האמנותיות של ילדים.

כנס: גן ילדים מודרני

ארגון: MDOU TsRR d/s מס' 3 "Snezhinka"

מיקום: הרפובליקה של סחה (יאקוטיה), נריונגרי

א) שיתוף ילדים בפעילויות תיאטרון

ב) מאפיינים של משחקי תיאטרון

ג) סיווג משחקי תיאטרון

א) צורות ארגון של פעילות תיאטרון

ב) קבוצת נוער

ג) קבוצה בינונית

ד) קבוצה בכירה

ה) קבוצת הכנה

3. תיאטרון בובות

א) סוגי תיאטראות

ב) סוגי בובות

ג) ארגון פינת פעילות תיאטרלית

א) הכישורים והיכולות של המורה בארגון פעילויות תיאטרוניות

ב) תחומי עבודה עיקריים עם ילדים

6. שימוש בספרות

היכרות לילדים עם פעילויות תיאטרון

הכנסת ילדים לפעילות תיאטרלית תורמת לפיתוח עולם הרגשות האנושיים, מיומנויות התקשורת ופיתוח יכולת האמפתיה. ילדים מתוודעים למופעי התיאטרון הראשונים בשלב מוקדם מאוד בתהליך של משחקים מהנים שונים, ריקודים עגולים. כאשר מקשיבים לקריאה אקספרסיבית של שירים ואגדות של מבוגרים. יש להשתמש באפשרויות שונות על מנת לנצח כל חפץ או אירוע, ולעורר את דמיונו של הילד. למשל, אני אומר בטיול כשאני רואה עורב: "תראה איזה עורב יפה וסקרן עף פנימה. היא יושבת על ענף ומקרקרת, היא מברכת אותך. בוא נחייך אליה ונאמר שלום. ועכשיו אנחנו יעוף ויקרקר כמו עורב".

ילדים יכולים להכיר הצגות תיאטרון בעת ​​צפייה במופעים, מופעי קרקס, מופעי תיאטרון בובות, שניהם על ידי אמנים מקצועיים ומורים, הורים, ילדים גדולים יותר. בחיי היומיום, אני משתמש במגוון תיאטרוני בובות (ביבאבו, צל, אצבע, שולחן), כמו גם צעצועים רגילים לבימוי שירים ואגדות המוכרים לילדים (לפת, טרמוק, קולובוק, ריאבא חן וכו'). אני מזמינה ילדים להשתתף בהצגות, לדון איתם במה שהם רואים. קשה לילדים צעירים לבטא את הטקסט של התפקיד במלואו, ולכן הם מבטאים כמה משפטים, המתארים את פעולות הדמויות במחוות. למשל, כשמביימים את האגדה "לפת", הילדים "מושכים" את הלפת, כשמשחקים את האגדה "ריבא חן", הם מתארים את הבכי של הסבא והאישה, מראים איך העכבר נופף בזנבו וחורק בשביל זה. ילדים יכולים לא רק לשחק כמה תפקידים בעצמם, אלא גם לפעול כדמויות בובות. בתהליך של משחקי הדרמטיזציה כאלה, משחק יחד עם מבוגר וחיקוי אותו, ילדים לומדים להבין ולהשתמש בשפת הבעות פנים ומחוות, לשפר את הדיבור שלהם, שבה צביעה רגשית ואינטונציה הם מרכיבים חשובים. חשוב מאוד עצם הרצון של הילד להשתתף בהגשת המשחק, שלו מצב רגשי. הרצון של ילדים להראות מה הדמות חווה עוזר להם לשלוט ב-ABC של מערכות יחסים. אמפתיה לגיבורי הדרמטיזציות מפתחת את רגשותיו, רעיונותיו של הילד לגבי תכונות אנושיות טובות ורעות.

פעילויות תיאטרון עם ילדים מפתחות לא רק את התפקודים המנטליים של אישיותו של הילד, יכולת אמנותית, יצירתיות, אבל גם היכולת האנושית האוניברסלית לאינטראקציה בין אישית, יצירתיות בכל תחום, לעזור להסתגל בחברה, להרגיש מצליח. מבוגר נקרא לעזור לילד לגלות את תכונות היופי בעולם הסובב אותו, להכיר לו סוגים נגישים של פעילויות אמנותיות ואסתטיות.

מאפיינים של משחקי תיאטרון

המשחק הוא הדרך הנגישה והמעניינת ביותר עבור הילד לעבד, להביע רגשות, רשמים. הילדות מתרחשת בעולם משחקי התפקידים המסייעים לילד ללמוד את החוקים והחוקים של מבוגרים. משחקים יכולים להיחשב כהצגות תיאטרון מאולתרות שבהן לבובה או לילד עצמו יש אביזרים משלו, צעצועים, רהיטים, בגדים וכו'. לילד ניתנת ההזדמנות לשחק את התפקיד של שחקן, במאי, מעצב, אביזרים, מוזיקאי , משורר ובכך להתבטא. כל ילד ממלא את תפקידו בדרכו שלו, אבל כל אחד מעתיק מבוגרים במשחקיו. לכן בגן ניתנות פעילות תיאטרונית משמעות מיוחדת, כל סוגי תיאטרון הילדים, שיסייעו לגבש את המודל הנכון של התנהגות בעולם המודרני, לשפר את תרבות הילד, להכיר לו ספרות ילדים, מוזיקה, אומנויות יפות, כללי נימוס, טקסים, מסורות. הצגה תיאטרלית היא אחת מהן אמצעים יעיליםסוציאליזציה של ילד בגיל הגן בתהליך הבנת ההשלכה המוסרית של יצירה ספרותית, השתתפות במשחק היוצר תנאים נוחים לפיתוח תחושת שותפות. במהלך שיפור הדיאלוגים והמונולוגים, שליטה בכושר ההבעה של הדיבור, היעיל ביותר פיתוח דיבור. משחק תיאטרלי הוא פעולה במציאות הניתנת על ידי יצירת אמנות או שנקבעה מראש על ידי העלילה, כלומר, היא יכולה להיות בעלת אופי רבייה. משחק תיאטרון קרוב למשחק הסיפור. למשחקי תפקידים ולמשחקי תיאטרון יש מבנה משותף: מושג, עלילה, תוכן, מצב משחק, תפקיד, פעולה של משחק תפקידים, חוקים. היצירתיות באה לידי ביטוי בכך שהילד מעביר את רגשותיו בפעולה המתוארת, מעביר את הרעיון באופן אמנותי, משנה את התנהגותו בתפקיד, משתמש בחפצים ובתחליפים במשחק בדרכו שלו. ההבדל בין משחק תפקידים למשחק תיאטרוני הוא שבמשחק תפקידים ילדים משקפים תופעות חיים, בעוד שבמשחק תיאטרוני לוקחים עלילות מיצירות ספרותיות. במשחק תפקידים אין תוצר סופי, תוצאת המשחק, אבל במשחק תיאטרון יכול להיות תוצר כזה – הצגה מבוימת, בימוי. מאפיין של משחק תיאטרלי הוא הבסיס הספרותי או הפולקלורי של התוכן ונוכחות הצופים. במשחקי תיאטרון, משחק פעולה, חפץ, תחפושת או בובה יש חשיבות רבה, שכן הם מקלים על קבלת הילד את התפקיד הקובע את בחירת פעולות המשחק. דמותו של הגיבור, תכונות הפעולה העיקריות שלו, חוויות נקבעות על פי תוכן העבודה. היצירתיות של הילד באה לידי ביטוי בתמונה האמיתית של הדמות. כדי לעשות זאת, אתה צריך להבין את הדמות, מעשיו, לדמיין את מצבו, רגשותיו, להיות מסוגל לנתח ולהעריך פעולות. הדבר תלוי במידה רבה בחוויה של הילד: ככל שהתרשמותו מהחיים הסובבים אותו מגוונים יותר, כך הדמיון, הרגשות ויכולת החשיבה שלו עשירים יותר. כאשר מנגנים הופעה, לפעילויות של ילדים ושל אמנים אמיתיים יש הרבה מן המשותף. לילדים אכפת גם מהתרשמות, מתגובת הקהל, מהתוצאה (כמתואר).

סיווג משחקי תיאטרון

ישנן מספר נקודות מבט על סיווג המשחקים המרכיבות פעילויות תיאטרון ומשחקים. לפי ל.ס. פורמינה היא נושא(הדמויות הן חפצים: צעצועים, בובות) ו לא אובייקטיבי(ילדים בדמות דמות ממלאים את תפקידם). חוקר משחקי התיאטרון L.V. ארטיומובה מתחלקת לשתי קבוצות: הַמחָזָהו של הבמאי.

במשחקי דרמההילד יוצר באופן עצמאי תמונה באמצעות מכלול של אמצעי הבעה (אינטונציה, הבעות פנים, פנטומימה), מבצע את פעולותיו של משחק התפקיד, מבצע כל עלילה עם תרחיש קיים מראש שאינו קאנון נוקשה, אלא משמש כ קנבס שבתוכו מתפתח אימפרוביזציה (משחק עלילה ללא אימון מקדים). ילדים דואגים לגיבור שלהם, פועלים בשמו, מביאים את האישיות שלהם לדמות. לכן הגיבור שמגלם ילד אחד יהיה שונה לחלוטין מהגיבור שמגלם אחר. משחקי דרמטיזציה יכולים להתבצע ללא צופים או להיות בעלי אופי של מופע קונצרט. אם הם משוחקים בצורה התיאטרלית הרגילה (במה, וילון, תפאורה, תלבושות וכו') או בצורה של מחזה עלילתי המוני, הם נקראים תיאטרליזציות.

סוגי דרמטיזציה:

משחקים המחקים תמונות של חיות, אנשים, דמויות ספרותיות;

דיאלוגים של משחק תפקידים המבוססים על טקסט;

דרמטיזציה של יצירות;

מופעים המבוססים על יצירה אחת או יותר;

משחקי אימפרוביזציה עם הצגת העלילה ללא הכנה מוקדמת.

משחקי במאייכול להיות קבוצתי: כולם מובילים צעצועים בעלילה משותפת או פועל כבמאי של קונצרט מאולתר, הופעה. במקביל מצטבר ניסיון התקשורת, תיאום הרעיונות ופעולות העלילה. במשחק הבמאי, הילד אינו דמות בימתית, מתנהג כגיבור צעצוע, פועל כתסריטאי ובמאי, שולט בצעצועים או בסגנותיהם.

משחקי הבמאי מסווגים לפי מגוון התיאטראות (שולחן, מישור, ביבאבו, אצבע, בובה, צל, פלנלגרף וכו') לפי חוקרים אחרים, ניתן לחלק את המשחקים לשתי קבוצות עיקריות: משחק תפקידים(יצירתי) ו משחקים עם חוקים.

משחקי תפקידים הם משחקים נושאים יומיומיים, עם נושא הפקה, בניית משחקים, משחקים עם חומר טבעי, משחקי תיאטרון, משחקים מהנים, בידור.

משחקים עם חוקים כוללים משחקים דידקטיים (משחקים עם חפצים וצעצועים, דידקטיים מילוליים, מודפסים בשולחן העבודה, משחקים מוזיקליים ודידקטיים) ומשחקי חוץ (עלילה, חסרי עלילה, עם אלמנטים של ספורט). במשחקים עם חוקים יש לשים לב לשילוב של משימה מרגשת ופעילות נמרצת המבוססת על מאמץ מנטלי; היא מגייסת את הפוטנציאל האינטלקטואלי של הילד.

תפקיד חשוב בהופעתו של משחק תיאטרון בילדים הוא משחק תפקידים. המוזרות של המשחק התיאטרלי היא שעם הזמן, ילדים כבר לא מסתפקים במשחקיהם רק מהדימוי של פעילויות המבוגרים, הם מתחילים להיסחף למשחקים בהשראת יצירות ספרותיות (על נושאים הרואיים, עמל, היסטוריים) . ילדים מוקסמים יותר מהעלילה עצמה, מהדימוי האמיתי שלה, מאשר מהאקספרסיביות של התפקידים ששיחקו. לפיכך, משחק התפקידים הוא מעין קרש קפיצה עליו מקבל המשחק התיאטרלי את המשך התפתחותו.

במספר מחקרים מחולקים משחקי תיאטרון לפי אמצעי התיאור, בהתאם לדרכי ההבעה הרגשית המובילות של העלילה.

2. ארגון פעילויות תיאטרוניות של ילדים בגיל הרך בשלבי גיל שונים

א. צורות ארגון של פעילויות תיאטרון

בבחירת חומר לבמה, עליך להתבסס על יכולות הגיל, הידע והכישורים של ילדים, להעשיר את ניסיון חייהם, לעורר עניין בידע חדש ולהרחיב את הפוטנציאל היצירתי שלהם:

1. פעילות תיאטרונית משותפת של מבוגרים וילדים, מוזיאון בובות, שיעור תיאטרון, משחק תיאטרון בחגים ובידור.

2. פעילות תיאטרלית ואמנותית עצמאית, משחק תיאטרוני בחיי היום יום.

3. מיני-משחקים בכיתות אחרות, הצגות תיאטרון, ילדים המבקרים בתיאטראות יחד עם הוריהם, מיני סצנות עם בובות במסגרת לימוד המרכיב האזורי עם ילדים, שילוב הבובה המרכזית - פטרושקה בפתרון בעיות קוגניטיביות.

ב. קבוצת נוער

בגילאי 2-3 ילדים מתעניינים מאוד לשחק עם הבובה, הם מתרשמים מהסיפורים הקטנים שמציגה המורה, הם שמחים להביע את רגשותיהם בדימויים מוטוריים-אלתורים למוזיקה. זה מבוסס על רושם ראשוני של משחק אמנותילאחר מכן, היכולות היצירתיות של הילדים יתפתחו. בהתחלה יהיו אלו הדרמטיזציות קצרות, למשל, סקיצה דיוקן ודיאלוג בין המורה לדמות עם הילדים. לדוגמה, אני מראה לילדים את הבובה:

בובה קטיה הגיעה אליך בשמלה אלגנטית. מה קורה עם קטיה? (קשת) כן, זו קשת. ומה זה? (כובע) מה יש לה על הרגליים? (נעליים) בוא נבקש מקטיה לרקוד: "קטיה, בבקשה תרקדי". (קטיה רוקדת.) קטיה, גם הילדים שלנו יכולים לרקוד. תראה. (ילדים רוקדים ל"גופאצ'וק" נאר אוקראיני, מנגינה).

קטיה: אני בובת קטיה. יש לי שמלה יפהוכובע. אני אוהב לשיר. אני אשיר לך שיר מצחיק. (ילדים מאזינים לשיר "דולי" מוזיקת ​​קרסב).

אני שואל את הילדים

שיר טוב? אהבת את בובת קטיה? בואו נזמין את קטיה לבוא לבקר אותנו שוב. בואי אלינו, קטיה, עוד בבקשה.

הצגה תיאטרלית קשורה קשר הדוק ל משחק תפקידים, כך שרוב המשחקים משקפים את מגוון תחומי העניין היומיומיים של ילדים: משחקים עם בובות, עם מכוניות, באתר בנייה, בבית חולים וכו'. שירים ושירים מוכרים הם טובים חומר משחק. הצגת מיני הצגות בתיאטרון שולחן, על פלנלוגרף, בטכניקת ביבאבו, בעזרת צעצועים ובובות נפרדות, המחנכת מעבירה פלטת חוויות באמצעות אינטונציה, ובמידת האפשר גם באמצעות פעולות חיצוניות של הגיבור. כל המילים והתנועות של הדמויות צריכות להיות מוגדרות בבירור, שונות באופיים ובמצב רוחן, יש לעקוב אחריהן בקצב איטי והפעולה צריכה להיות קצרה. על מנת לשחרר ולבטל את המגבלה הפנימית של הילדים, מתבצעים אטיודים ותרגילים מיוחדים לפיתוח רגשות. למשל, אטיודים פשוטים "השמש זורחת", "השמש שוקעת", שבהם המצב הרגשי מועבר לילדים בעזרת מילולי (השמש זורחת והשמש שוקעת) ומוזיקלי (המנגינה נעה למעלה ו למטה) מבקש לבצע תנועות מתאימות. באמצעות נטייתם של ילדים לחיקוי, ניתן להגיע לחיקוי אקספרסיבי באמצעות קולם של צלילים שונים של טבע חי ודומם. לדוגמה, ילדים, המתארים את הרוח, מנפחים את הלחיים שלהם, עושים זאת בחריצות ובחוסר זהירות. התרגיל הופך לקשה יותר כאשר הם ניצבים בפני המשימה לנשוף באופן כזה שיפחיד את הזאב המרושע, פניהם של הילדים נעשים מאיימים, סולם של תחושות מגוונות ביותר מועבר בעיניים. משחק תיאטרלי מאפשר לילד להיכנס מערכת יחסים מיוחדתעם העולם החיצון, שאליו הוא אינו יכול להיכנס בכוחות עצמו בשל יכולותיו המוגבלות, תורם לפיתוח רגשות חיוביים, דמיון, בעתיד לקשר בין רשמים שונים עם שלו ניסיון אישיבפעילויות משחק עצמאיות.

V. קבוצת הביניים

הילד זז בהדרגה:

ממשחק "לעצמך" למשחק ממוקד בצופה;

משחק שהעיקר בו הוא התהליך עצמו, למשחק שבו גם התהליך וגם התוצאה משמעותיים;

משחקים ב קבוצה קטנהעמיתים הממלאים תפקידים דומים למשחק בקבוצה של חמישה עד שבעה עמיתים שתפקידיהם שונים (שוויון, כפיפות, שליטה);

יצירה במשחק דרמטיזציה תמונה פשוטהלהתגלמות תמונה הוליסטית, המשלבת את הרגשות, מצבי הרוח של הגיבור, השינוי שלהם.

העניין במשחקי תיאטרון מעמיק. ילדים לומדים לשלב תנועה וטקסט, תנועה ומילה בתפקיד, מפתחים תחושת שותפות, משתמשים בפנטומימה של שניים או ארבעה שחקנים. חווית התיאטרון והמשחק של ילדים מתרחבת באמצעות פיתוח משחקי הדרמטיזציה. עבודה עם ילדים אנו משתמשים:

משחקים מרובי דמויות - הדרמטיזציות המבוססות על טקסטים של שתיים - שלוש - אגדות פרטיות על חיות ואגדות ("ברבורים-אווזים");

משחקים - הדרמטיזציות המבוססות על סיפורים על פי סיפורים בנושא "עבודת מבוגרים";

ביצוע במה המבוסס על העבודה.

למערכונים ותרגילים תיאטרליים ומשחקים על "נחש מה אני עושה" יש השפעה חיובית על התפתחות האיכויות המנטליות של הילדים: תפיסה, חשיבה אסוציאטיבית - פיגורטיבית, דמיון, זיכרון, קשב. במהלך השינוי הזה, השלמות מתרחשת תחום רגשי; ילדים מגיבים באופן מיידי, במסגרת תמונה נתונה, לשינוי במאפיינים מוזיקליים, מחקים גיבורים חדשים. האלתור הופך לבסיס העבודה בשלב הדיון בדרכים לגלם את דימויי הגיבורים, ובשלב ניתוח התוצאות של משחק תיאטרוני, ילדים מובלים לרעיון שניתן להציג את אותו גיבור, מצב, עלילה. דרכים שונות. משחק הבמאי מתפתח. יש צורך לעודד את הרצון להמציא דרכים משלהם ליישום התוכנית, לפעול בהתאם להבנתם את תוכן הטקסט.

קבוצה בכירה

ילדים ממשיכים לשפר את כישורי הביצוע שלהם, מתפתחת תחושת שותפות. יש טיולים, תצפיות על הסביבה (התנהגות של בעלי חיים, אנשים, האינטונציות שלהם, תנועות.) לפיתוח הדמיון, משימות כמו: "דמיין את הים, חוף חולי. אנחנו שוכבים על החול החם, משתזפים. יש לנו מצב רוח טוב. הם נענעו את רגליהם, הורידו אותן, גרפו את החול החם בידיהם וכו'. ביצירת אווירה של חופש ורפיון, יש צורך לעודד ילדים לפנטז, לשנות, לשלב, להלחין, לאלתר על סמך הניסיון הקיים. אז, הם יכולים לשנות את ההתחלה והסוף של עלילות מוכרות, להמציא נסיבות חדשות שבהן הגיבור נמצא, להציג דמויות חדשות לפעולה. נעשה שימוש באיטיודים ואטיודים חיקויים ופנטומיים לשינון פעולות פיזיות. ילדים קשורים להמצאת עיצוב האגדות, המשקף אותם פעילות חזותית. בדרמטיזציה, ילדים מתבטאים בצורה מאוד רגשית וישירה; תהליך הדרמטיזציה עצמו לוכד את הילד הרבה יותר מהתוצאה. היכולות האמנותיות של ילדים מתפתחות מהופעה להופעה. דיון משותף בהפקת מיצג, עבודה קולקטיבית על יישומו, ההופעה עצמה - כל זה מפגיש את המשתתפים בתהליך היצירה, הופך אותם לבני ברית, עמיתים למען מטרה משותפת, שותפים. עבודה על פיתוח הפעילות התיאטרלית והגיבוש יְצִירָתִיוּתילדים מביאים לתוצאות מוחשיות. אמנות התיאטרון, בהיותה אחת מה גורמים קריטייםנטיות אסתטיות, תחומי עניין, מיומנויות מעשיות. בתהליך הפעילות התיאטרלית מתפתח יחס מיוחד, אסתטי לעולם הסובב, כללי תהליכים נפשיים: תפיסה, חשיבה דמיון, דמיון, תשומת לב, זיכרון וכו'.

ה.קבוצת הכנה

ילדי קבוצת המכינה מתעניינים מאוד בתיאטרון כצורת אמנות. הם מוקסמים מסיפורים על תולדות התיאטרון והאמנות התיאטרלית, על סידור הפנים של מתחם התיאטרון לצופים (מבואה עם צילומי אמנים וסצנות מהופעות, ארון בגדים, אודיטוריום, מזנון) ולעובדי תיאטרון (במה, אודיטוריום, חדרי חזרות, חדר הלבשה, חדר הלבשה, סדנת יצירה). ילדים מתעניינים גם במקצועות תיאטרון (במאי, שחקן, מאפר, אמן וכו'). ילדים בגיל הגן כבר מכירים את כללי ההתנהגות הבסיסיים בתיאטרון ומשתדלים לא לשבור אותם כשהם מגיעים להצגה. משחקים מיוחדים - שיחות, חידונים - יעזרו להכין אותם לביקור בתיאטרון. למשל: "איך הלך השועל הקטן לתיאטרון", "כללי התנהגות באולם" ועוד. היכרות עם סוגי תיאטרון שונים תורמת לצבירת רשמים תיאטרליים חיים, שליטה במיומנות הבנתם ותפיסתם האסתטית.

משחק - הדרמטיזציה הופכת פעמים רבות להצגה בה ילדים משחקים עבור הקהל, ולא עבור עצמם, עומדים לרשותם משחקי בימוי, שבהם הדמויות הן בובות, צייתנית לילד. זה מחייב אותו להיות מסוגל לווסת את התנהגותו, תנועותיו ולחשוב על דבריו. ילדים ממשיכים להפעיל עלילות קטנות באמצעות סוגים שונים של תיאטרון: שולחן, ביבאבו, פוסטר, אצבע; להמציא ולהפעיל דיאלוגים, המבטאים באינטונציה את תכונות הדמות ומצב הרוח של הגיבור.

בקבוצת ההכנה מקום חשוב תופס לא רק מההכנה וההתנהלות של ההופעה, אלא גם מהעבודה שלאחר מכן. מידת ההטמעה של תוכן ההצגה הנתפסת והמשוחקת מתבררת בשיחה מיוחדת עם ילדים, שבמהלכה מובעות דעות על תוכן ההצגה, ניתנות מאפיינים לדמויות הפועלות, מנותחים אמצעי הבעה. כדי לזהות את מידת הטמעת החומר על ידי ילדים, ניתן להשתמש בשיטת האסוציאציות. למשל, על שיעור נפרדילדים זוכרים את כל עלילת המופע, בליווי יצירות מוזיקליות שנשמעו במהלכו, ומשתמשים באותן תכונות שהיו על הבמה. פנייה חוזרת להפקה תורמת לשינון והבנה טובים יותר של תוכנה, ממקדת את תשומת הלב של הילדים במאפיינים של אמצעי הבעה ומאפשרת לחיות מחדש את התחושות הנחוות. בגיל הזה הילדים כבר לא מסתפקים בסיפורים מוכנים - הם רוצים להמציא משלהם ולשם כך יש לספק את התנאים הדרושים:

עודדו את הילדים ליצור אומנות משלהם למשחק תיאטרלי של הלוח של הבמאי;

להכיר להם סיפורים ואגדות מעניינים התורמים ליצירת רעיון משלהם;

תנו לילדים את ההזדמנות לשקף רעיונות בתנועה, שירה, ציור;

הפגינו יוזמה ויצירתיות כמודל לחיקוי.

השיפור של אלמנטים בודדים של תנועות, אינטונציות נעזר בתרגילים מיוחדים והתעמלות, שילדים בגיל הגן יכולים לעשות בעצמם. הם מעלים ושואלים את בני גילם כל תמונה, מלווים אותה במילה, מחווה, אינטונציה, יציבה, הבעות פנים. העבודה בנויה לפי המבנה: קריאה, שיחה, ביצוע קטע, ניתוח כושר ההבעה של השעתוק. חשוב לספק לילדים יותר חופש בפעולות, פנטזיות בעת חיקוי תנועות.

לדוגמה, תרגיל בדמיון צלול:

אתה שומע מה הענן אומר? אולי זה שר, נאנח? תארו לעצמכם ושמעו צלילים יוצאי דופן או מצאו צלילים משלכם, שעדיין לא ידועים לאף אחד. תאר או צייר את הצליל שלך.

משחק "מי אני?" דמיינו וספרו. אני:

רוּחַ;

מקרוני;

3. תיאטרון בובות

תיאטרון בובות קיים כבר הרבה מאוד זמן. עמים עתיקים האמינו כי אלים שונים, רוחות רעות וטובות, יצורים על טבעיים חיים בגן עדן, על פני האדמה, מתחת לאדמה, במים. כדי להתפלל אליהם, אנשים הכינו תמונות של בובות גדולות וקטנות מאבן, חימר, עצם או עץ. הם רקדו סביב בובות כאלה, נשאו אותן על אלונקה, הסיעו אותן על מרכבות, על גב פילים, סידרו אמצעים ערמומיים לפתיחת עיניהם, מהנהן בראשם, חשיפת שיניים מול הבובות. בהדרגה החלו מופעים כאלה להידמות יותר ויותר למופעי תיאטרון. במשך אלף שנים בכל מדינות העולם, בעזרת בובות, התגלגלו אגדות על אלים, שדים, ג'ינים, מלאכים, נלעגו לרעה אנושית: טיפשות, חמדנות, פחדנות, אכזריות. ברוסיה במאה ה-17. תיאטרון הבובות הפופולרי ביותר היה תיאטרון פטרושקה. פטרוזיליה היא דמות אהובה מהבופונים שנתנו הופעה לקהל. זהו נועז ובריון, שבכל מצב שמר על חוש הומור ואופטימיות. במאה ה- XVIII. פטרושקה הופיעה ברוסיה - בובת כפפה, אשר נשלטה על ידי בובנאי נודד. תיאטרון בובות הוא סוג של מופע תיאטרון בו פועלות בובות, המופעלות על ידי שחקני בובות, לרוב מוסתרות מהקהל.

א) סוגי תיאטראות

יש כמה סיווגים של משחקים מופע בובותלילדים בגיל הגן. למשל, המורים L.V. Kutsakova, S.I. מרצליאקוב שקול:

תיאטרון בובות שולחן (תיאטרון על תמונה שטוחה, על ספלים, שולחן מגנטי, קונוס, תיאטרון צעצועים (מוכן, תוצרת בית);

תיאטרון פוסטרים (פלנלגרף, צל, כרזה מגנטית, סטנד-בוק);

תיאטרון על היד (אצבע, תמונות על היד, כפפות, כפפות, צללים);

רכיבה על בובות (על גפיט, על כפיות, ביבאבו, מקל);

בובות קומה (בובות, תיאטרון קונוס);

תיאטרון של בובה חיה (תיאטרון עם "בובה חיה", בובות בגודל טבעי, בובות-אנשים, תיאטרון מסכות, טנטה-מורסקי).

לדוגמה, G.V. ג'נוב מסווגת את סוגי התיאטראות לגיל הרך באופן הבא:

קַרטוֹן;

מַגנֶטִי;

שולחן עבודה;

חמש אצבעות;

צללי ידיים;

- "צללים חיים";

צל אצבע;

ספר-תיאטרון;

תיאטרון בובות למבצע אחד.

ב. סוגי בובות

לארגון פעילויות תיאטרליות, תוכלו להשתמש בצעצועים ובובות המיוצרות על ידי התעשייה (תיאטראות שולחן, ביבאבו). אבל לצעצועים שנעשו על ידי הילדים עצמם יש את הערך החינוכי הגדול ביותר; הם מפתחים מיומנויות חזותיות, מיומנויות ידניות ויכולות יצירתיות. צעצועי תיאטרון שולחן יכולים להיות עשויים מנייר, קרטון קצף, קופסאות, חוט, חומרים טבעיים וכו'.

על פי שיטת השליטה, ישנם חמישה סוגים עיקריים של בובות:

בובות, כפפה, מקל, על מקל, צל.

בובה - בובה שהולכת על הרצפה; לראשה, לרגליים ולזרועותיה מחוברים חוטים, בעזרתם מוביל אותה שחקן, שנמצא מעליה, על במה מיוחדת. בובות כפפות, קנים ומקל נקראות בובות רכיבה: השחקן מחזיק את הבובות מעליו. את בובת הכפפה לובשים ישירות על היד, עם בובת המקל השחקן עובד בשתי ידיים: האחת אוחזת בגוף, השנייה שולטת על הקנים המחוברים לידיה של הבובה. בובת צל היא תמונה שטוחה של יצור חי המטיל צל על מסך המשמש כבמה. בשימוש גם: פלנלגרף, צעצועים שטוחים, צעצועים מקונוסים וצילינדרים, צעצועים מגומי קצף, תיאטרון מגנטי, צעצועים מקופסאות, צעצועים - מדברים, צעצועים מחומרים טבעיים, תיאטרון אצבע, בובות-כפפות, בובות מכפפות, מקרטון, בובות-רקדנים, בובות מבית בלונים. בובה תיאטרלית מקורה בבובת סמל, בובת חפץ שפעלה בטקסים וטקסים שונים. מצרים העתיקה, הודו, באירופה העתיקה. הבובות של מדינות אסיה (במיוחד סין) מוכרות כעתיקות ביותר.

V. ארגון פינת פעילות תיאטרלית

פינות להצגות תיאטרון והצגות מאורגנות בקבוצות גן. הם מקצים מקום למשחקי במאי עם אצבע, שולחן, תיאטרון פוסטרים, תיאטרון כדורים וקוביות, תחפושות, על כפפות. בפינה נמצאים:

סוגים שונים של תיאטראות: ביבאבו, שולחן, בובות, תיאטרון פלנלוגרף וכו';

אביזרים להשמעת סצנות והצגות: סט בובות, מסכי תיאטרון בובות, תלבושות, אלמנטים לתחפושת, מסכות;

תכונות לעמדות משחק שונות: אביזרי תיאטרון, איפור, תפאורה, כיסא במאי, תסריטים, ספרים, דוגמאות של יצירות מוזיקליות, מושבים לצופים, פוסטרים, קופות, כרטיסים, עפרונות, צבעים, דבק, סוגי נייר, חומר טבעי.

פעילויות תיאטרוניות צריכות לספק לילדים את ההזדמנות לא רק ללמוד וללמוד על העולם הסובב אותם באמצעות הבנת האגדות, אלא לחיות בהרמוניה איתו, לקבל סיפוק משיעורים, ממגוון פעילויות והשלמה מוצלחת של משימה.

4. תפקיד המורה בארגון הפעילות התיאטרונית

א. מיומנויות וכישורים של המורה בארגון פעילויות תיאטרון

להתפתחות מקיפה של הילד באמצעות פעילויות תיאטרון ומשחקים, קודם כל, תיאטרון פדגוגי מאורגן בהתאם למטרות החינוך לגיל הרך. עבודת המורים עצמם דורשת מהם את התכונות האמנותיות הנדרשות, את הרצון לעסוק באופן מקצועי בפיתוח הפלסטיות הבימתית והדיבור, יכולת מוזיקלית. בעזרת תרגול תיאטרלי צובר המורה את הידע, הכישורים והיכולות הדרושים לו עבודה חינוכית. הוא הופך לעמיד בלחץ, אמנותי, רוכש איכויות בימוי, יכולת לעניין ילדים בהתגלמות אקספרסיבית בתפקיד, הדיבור שלו פיגורטיבי, נעשה שימוש במחוות "מדברים", הבעות פנים, תנועה, אינטונציה. על המורה להיות מסוגל לקרוא בצורה אקספרסיבית, לספר, להסתכל ולראות, להקשיב ולשמוע, להיות מוכן לכל טרנספורמציה, כלומר. בעלי היסודות של כישורי משחק ובימוי.

תנאים עיקריים - גישה רגשיתמבוגר לכל מה שקורה כנות ואמיתות רגשות. האינטונציה של קול המורה היא מודל לחיקוי. הדרכה פדגוגית של פעילות משחק בגן כוללת:

חינוך בילד היסודות של תרבות משותפת.

היכרות עם ילדים לאמנות התיאטרון.

פיתוח פעילות יצירתית ו כישורי משחקיְלָדִים.

תפקיד המורה בחינוך יסודות התרבות הכללית הוא לחנך את הילד לצרכים בעלי אופי רוחני, שהם הכוח המניע העיקרי מאחורי התנהגותו של הפרט, מקור פעילותו, הבסיס לכלל. מורכבות מערכת המוטיבציה המהווה את ליבת האישיות. הדבר מקל על ידי הנחלת נורמות מוסריות, האוריינטציה המוסרית והערכית של ילדים לדוגמאות אמנותיות מאוד (במוזיקה, אמנות יפה, כוריאוגרפיה, אמנות תיאטרלית, אדריכלות, ספרות), הקניית מיומנויות תקשורת ואינטראקציה עם שותף ב סוג אחרפעילויות. משחקי תיאטרון מבוססים על משחק אגדות. סיפור העם הרוסי משמח ילדים עם האופטימיות, החסד, האהבה לכל היצורים החיים, הבהירות החכמה בהבנת החיים, אהדה לחלשים, ערמומיות והומור, תוך כדי החוויה של כישורי התנהגות חברתית נוצרת, והדמויות האהובות הופכות למודל לחיקוי.

לפתח את היכולת להתאמץ ולהרפות מרצון קבוצות שרירים בודדות, לשנן את דברי גיבורי ההצגות, לפתח קשב שמיעתי חזותי, זיכרון, התבוננות, חשיבה דמיון, פנטזיה, דמיון, עניין באמנות תיאטרלית.

ריתמופלסטיקה

משימות: לפתח את היכולת להגיב באופן שרירותי לפקודה או לאות מוזיקלי, את הנכונות לפעול בשיתוף פעולה, לפתח תיאום תנועה, ללמוד לזכור את התנוחות הנתונות ולהעביר אותן באופן פיגורטיבי.

תרבות וטכניקת דיבור

משימות: לפתח נשימת דיבור וארטיקולציה נכונה, דיקציה ברורה, אינטונציה מגוונת, היגיון של דיבור; ללמוד לחבר סיפורים קצרים ואגדות, לבחור את החרוזים הפשוטים ביותר; לבטא פתילי לשון ושירים, לחדש את אוצר המילים.

יסודות תרבות התיאטרון

משימות: להכיר לילדים את הטרמינולוגיה התיאטרלית, עם סוגי האמנות התיאטרלית העיקריים, לחנך לתרבות התנהגות בתיאטרון.

עבודה על המחזה

משימות: ללמד לחבר אטיודים המבוססים על אגדות; לפתח מיומנויות פעולה עם אובייקטים דמיוניים; לפתח את היכולת להשתמש באינטונציות המבטאות מגוון מצבים רגשיים (עצוב, שמח, כועס, מופתע, מאושר, מתלונן וכו').

5. פעילות תיאטרלית בשילוב עם פעילויות אחרות

ניתן לשלב פעילות תיאטרון בגן בכל החוגים, פעילות משותפת של ילדים ומבוגרים ב זמן חופשי, פעילות עצמאית, בעבודת אולפנים וחוגים, חגים, בידור. למשל, שיעור משולב בפעילויות תאטרליות, משחקיות וחזותיות לילדי הראשונים קבוצת צעירים"כְּפָפָה":

השיעור מתחיל במופע מופע בובותעל פי האגדה "מיטן".

מספר סיפורים: סבא נסע במזחלת ואיבד את הכפפה שלו בדרך. כפפה שוכבת, עכבר חולף על פניו.

עכבר: ככה הצריף קטן,

כפפה מעור כבש

הוא שוכב על הכביש.

אני אחיה בכפפה.

העכבר מתחבא בתוך כפפה. מופיעה ארנבת.

ארנבת: גריי בורח ארנב

רצתי דרך עץ האשוח

רעדתי מהרשרוש

אני בדרך למינק שלי

אבוד מפחד.

הו כפפה!

מי, מי גר בכפפה?

עכבר: אני עכבר.

ארנבת: אני ארנבת בורח. תן לי ללכת גם.

עכבר: בואי לחיות איתי.

הארנבת מתחבאת בכפפה. השועל מופיע.

שועל: דרך השיחים, דרך היערות

השועל האדום הולך.

מחפש מינק - איפשהו

תמצא מחסה ותישן.

מה זה? כפפה!

מי, מי גר בכפפה?

עכבר: אני עכבר.

ארנבת: אני ארנבת בורח. ומי אתה?

שועל: שנטרל - אחות שמה כפפה.

עכבר: בוא לגור איתנו.

השועל מתחבא בתוך כפפה. מופיע דוב.

דוב: שיחים נסדקים מתחת לכף הרגל,

מתחת לכפה הפרוותית.

אני הולך, משוטט ביער האשוח,

על לבד פריך.

הו כפפה! מי, מי גר בכפפה?

עכבר: אני עכבר

ארנבת: אני ארנבת בורח.

פוקס: אני אחות שועל! ומי אתה?

דוב: אני דוב כף רגל. תן לי לחיות גם.

עכבר: איפה אנחנו הולכים להכניס אותך, אנחנו כבר צפופים כאן

דובי: מה עלי לעשות?

מספר הסיפורים מראה לדוב כפפה לבנה.

דוב (מוריד את ראשו) לא, אני לא אוהב אותה. לבעלי החיים יש כפפה בהירה ויפה. וזה לא יפה בכלל. אני לא רוצה את הכפפה הזאת.

מספר סיפורים: חבר'ה, הדוב נסער לגמרי. ואנחנו יכולים לעזור לו. איך נוכל לעזור לדוב? אנחנו יכולים לקשט את הכפפה עם דוגמאות יפות.

ילדים צובעים כל אחד את הכפפה שלו.

לאחר בחינת העבודות המוגמרות, מספר הסיפורים מודה לילדים ומזמין אותם לתת כפפות מעוטרות לדוב.

היענות רגשית למופע הבובות מתפתחת, הם לומדים לעקוב בקפידה אחר עלילת הסיפור ולהקשיב לה עד הסוף. תמונה יצירתית בתנועה (ריתמופלסטיקה) של הרגלים של בעלי חיים - גיבורי אגדה. עלינו לשאוף ליצור אווירה כזו, סביבה לילדים, כדי שתמיד ישחקו ברצון רב ויבינו את העולם המדהים והקסום. עולם ששמו תיאטרון!

ספרים משומשים:

1. Migunova E.V. פדגוגיה תיאטרלית בגן ילדים, SC Sphere, 2009.

2. שצ'טקין א.ו. פעילות תיאטרליתבגן פסיפס - סינתזה, 2008.

3. Dodokina N.D., Evdokimova E.S. תיאטרון משפחתי בגן, פסיפס - סינתזה, 2008

4. Gubanova N.F. פעילות משחק בגן פסיפס - סינתזה, 2008.

5. Baranova E.V., Savelyeva A.M. ממיומנויות ליצירתיות פסיפס - סינתזה, 2009.

6. Gubanova N.F. פיתוח פעילות משחק פסיפס - סינתזה, 2008.

פעילות תיאטרלית במוסד החינוכי לגיל הרך

מטרות:
לפתח עצמאות יצירתית, טעם אסתטי
בהעברת התמונה; בהירות ההגייה;
לגבש את היכולת להשתמש באמצעי הבעה (יציבה, מחוות, הבעות פנים, אינטונציות, תנועות);
לטפח אהבה לתיאטרון;
לפתח את העצמאות של ילדי הגן בארגון
פעילות תיאטרלית;
חינוך רוחני ומוסרי של ילדים בגיל הרך, גיבוש ערכי התרבות שלהם, פיתוח תכונות אינטלקטואליות ואישיות.

משימות:
לפתח דמיון, אומנות, אומץ בעת דיבור אל הקהל; ליצור את ההתחלה היצירתית של אישיותו של הילד;
יצירת אווירה יצירתית, אווירה של רצון טוב,
תמיכה במערכות חינוך היוצרות תנאים להשתתפות ילדים בתכלית יצירתית פעילויות משותפות, החינוך המוסרי והאסתטי שלהם, התפתחות התחום הרגשי, היווצרות הביטחון העצמי;
חיזוק הקשרים התרבותיים בין מורים למשפחות תלמידים, תמיכה בארגון פנאי משמעותי במשפחה, התעניינות בתיאטרון ובפעילויות תיאטרוניות, אירועים בחיי התרבות בעיר;
ארגון תנאים למשחקי תיאטרון, פיתוח עניין של ילדים בביקור בתיאטראות מקצועיים.

יוֹם שֵׁנִי

« עולם קסםתיאטרון"

25.03.2013

בוקר:
שיחה "תולדות התיאטרון" (מצגת וידאו)
יַעַד:לספר לילדים על מקור התיאטרון, ההיסטוריה של התפתחותו.

תרגילי בוקר עם אלמנטים של פסיכו-התעמלות.
יַעַד:להגביר את הפעילות הפסיכופיזית, מצב הרוח.
(ילדים מתארים בעלי חיים מהאגדות, המורה שמה לב להבעות פנים, פנטומימה, מתח והרפיה של שרירי הגוף).

עֶרֶב:
תיאטרון בובות "טרמוק".
יַעַד:לפתח כושר ביטוי מילולי ופנטומימי; להפעיל דיבור, לפתח כושר ביטוי בדיבור; לגבש את הכישורים של מניפולציה של בובות בי-בא-בו.
התקדמות בימוי:
ילדים מוזמנים לבחור את גיבור האגדה שהם רוצים להשמיע; לזכור את רצף הפעולות. המורה מפנה את תשומת ליבו של הילד לתכונות של הדמות הנבחרת.
המסך מותקן. הצופים מתיישבים. המורה מציעה להפוך לחיות מופלאות ולהתחיל סיפור אגדה.
המורה מובילה את קו העלילה הראשי, הילדים משמיעים את הדמויות.
בסיום ההופעה מודה המורה לילדים על הופעה מעניינת; הקהל מתעניין באיזו מהדמויות הם הכי אהבו, למה.
ניתן לחזור על ההצגה עם ילדים אחרים.

יוֹם שְׁלִישִׁי

"תיאטרון כל כך שונה"

26.03.2013

בוקר:
שיחות של צופי תיאטרון צעירים על סוגי התיאטראות.
יַעַד:לתת מושג על סוגי התיאטראות השונים, מטרתם ומטרתם.

יְוֹם:
עלילה - משחק תפקידים "באנו לתיאטרון".
יַעַד:בסביבה משחקית כדי לתת לילדים מושג על התיאטרון, כללי ההתנהגות בזמן ההצגה וההפסקה.
התקדמות המשחק:
המורה אוספת את הילדים ומודיעה להם שהיום הם ילכו לתיאטרון מאולתר. האם ילדים יודעים איך להתנהג בתיאטרון? מה קורה באולם, מאחורי הקלעים? וכולי. המורה מציעה לחלק תפקידים בין המשתתפים במשחק. המשחק מתקיים בהשתתפות ישירה של המחנך שמנחה את פעילות המשחק.
בסוף, התוצאות מסוכמות.

עֶרֶב:
דרמטיזציה של משחק בידור "מיטן" ("חורף").
יַעַד:לפתח את כושר הביטוי של הדיבור והפנטומימה של ילדים; לגבש את הידע של התוכן של אגדה, את היכולת להשתמש בתכונות התיאטרון.
מהלך משחק הדרמטיזציה:
המורה מציעה לנקוב בשמות של חפצים קסומים שאיתם אפשר להיכנס לסיפור אגדה. קוראים לילדים.
אחר כך המורה מוציאה את המסכות ומזמינה את הילדים להפוך לבעלי חיים מהאגדה "רוקוביץ'". בתהליך של משחק-דרמטיזציה עוזר לילדים. לסיום, תודה לכולם על הופעה מעניינת.

יום רביעי

"אנחנו אמנים, אנחנו צופים!"

27.03.2013

בוקר:
רגע הפתעה: היכרות של ילדים עם בובה "יד חיה".
יַעַד:לדבר על מגוון הבובות בתיאטרון, לתת מושג איך לתפעל את הבובה הזו.

התעמלות פסיכו "חתול ליאופולד ועכברים".
יַעַד:לפתח יכולת הבעה פנטומימית, תחום רגשי, תקשורתי של ילדים, ללמד לווסת מתח שרירים והרפיה; לקבוע את אופי התנועות בהתאם לתמונה נתונה; לפתח דמיון.

יְוֹם:
תחרות ציור "עולם הקסם של התיאטרון".
יַעַד: לאפשר לילדים להעביר בציור את חזונם של התיאטרון, הבמה, גיבורי ההצגות; פיתוח יכולות יצירתיות וגרפיות.

עֶרֶב:
משחקי דרמטיזציה, משחקי במאי באמצעות בובה "עם יד חיה".
יַעַד:לפתח דמיון, יכולת הבעה פנטומימית.
מהלך משחק הדרמטיזציה:
המורה מציעה לזכור את מה שלמדו הילדים על הבובה "ביד חיה". מי שרוצה לשחק מוזמן, מוקם מסך. מעודדים ילדים להמציא סיפור ולנצח אותו.
יתר על כן, המשחק יכול ללכת מעבר ל"תיאטרון", כלומר. ילדים יכולים להשתמש בבובה "ביד חיה" למשחקים שלהם.

יוֹם חֲמִישִׁי

"מריונטאי"

28.03.2013

בוקר:פסיכו-התעמלות "הצילו חסד".
מטרה: להבחין ולמנות את רגשות ההנאה, ההפתעה, ההערצה והשמחה, להגיב אליהם בצורה נאותה; לפתח תשומת לב, ללמוד להירגע.

הפקת פסלונים לתיאטרון על פלנלוגרף.
מטרה: להחדיר אהבה לעבודת כפיים, לעורר עניין ב פעילות יצירתית; למד להדגיש את התכונות של הדמות בייצור של דמויות.

עֶרֶב:
תיאטרון על פלנלגרף המבוסס על שירים ושירים לילדים.
יַעַד:לגבש את הידע של חרוזי ילדים ושירים; לפתח דיבור של ילדים, כושר ביטוי, אומנות, לפתח דמיון.
התקדמות המשחק:
המורה מפנה את תשומת לב הילדים לבית ולבובה על הפלנלגרף. מדבר עליה. מספר חידות לילדים. התשובות ממוקמות על הפלנלגרף. לאחר מכן המורה מזמינה את הילדים לבצע שיר תינוקות על הגיבור הנבחר. בסוף הבובה מזמינה את כולם לשתות תה. תיאטרון הופך בצורה חלקה למשחק.

יום שישי "תיאטרון, תיאטרון!"
29.03.2013
בוקר:
תערוכה - הצגה בקבוצת סוגים שונים של תיאטרון "שחק איתנו!"
מטרה: להציג את מגוון התיאטראות בקבוצה.

קולאז' תמונות "תן לנו מחיאות כפיים!"
יַעַד:להראות את עבודתם של מחנכים וילדים בפעילויות תיאטרון המאורגנות בקבוצה.

פסיכו-התעמלות. אטיוד: "פרח", "קיטי התעוררה" וכו'.
יַעַד:לפתח דמיון, את היכולת לבטא בצורה נאותה רגשות של הנאה, שמחה; להיות מסוגל להעביר באופן פלסטי גלגולים.

עֶרֶב:
משחקי תיאטרון באמצעות בובות אנושיות
יַעַד:תן רעיון לסוג חדש של בובות: " בובות - אנשים»; לפתח דמיון, יכולת הבעה פנטומימית; להיות מסוגלים לארגן את הפעילויות התיאטרוניות שלהם, תוך התחשבות בדמות הנבחרת.
התקדמות המשחק:
הצג לילדים תחפושות לבובות אנושיות; לדבר על השימוש והמטרה שלהם. ספר כיצד ניתן להשתמש בו במשחקי תיאטרון; איפה אפשר למצוא את הבובות האלה? הציעו לארגן משחק באמצעות התחפושות המוצעות.
אם הילדים מתקשים, הציעו לבמה, לשחק קטע מהסרט המצויר עם דמות דומה.
לבסוף, ערכו השוואה בין סוגי תיאטרון שונים; בובות שונות: איזו מהן אתה אוהב יותר, באיזו מהן יותר מעניין לשחק; באיזה אחד מ-Cookom ניתן להשתמש בפעילויות משחק יומיומיות.
* * * * *
פיתוח מידע כרזה להורים על תמיכה בארגון פנאי משמעותי במשפחה, התעניינות בתיאטרון ופעילויות תיאטרון.

דיווח מניסיון בעבודה נושא: "פעילות תיאטרונית בגן"

פעילות תיאטרלית היא הסוג הנפוץ ביותר של יצירתיות של ילדים.

זה יוצר את החוויה של כישורי התנהגות חברתית בשל העובדה שלכל יצירה ספרותית או אגדה לילדים בגיל הגן יש תמיד אוריינטציה מוסרית (חברות, טוב לב, יושר, אומץ וכו'). הודות לסיפור האגדה, הילד לומד את העולם לא רק עם המוח, אלא גם עם הלב. ולא רק מכיר, אלא גם מבטא את יחסו שלו לטוב ולרע. דמויות אהובות הופכות למודל לחיקוי. יכולת החיקוי של הילד היא שמאפשרת למורים להשפיע לטובה על הילדים באמצעות פעילות תיאטרלית.

פעילות תיאטרלית היא המאפשרת לילד לפתור מצבים בעייתיים רבים בעקיפין מטעם דמות. זה עוזר להתגבר על ביישנות, ספק עצמי, ביישנות.

זה קרוב ומובן לילד, טמון עמוק בטבע שלו ומשתקף באופן ספונטני, כי זה קשור למשחק.

משחקי תיאטרון מפתחים יכולות, עוזרים התפתחות משותפת, גילוי הסקרנות, הרצון לידע חדש, הטמעת מידע ודרכי פעולה חדשות, מפתחים חשיבה, יוצרים התמדה. בנוסף, משחקים אלו מפתחים יצירתיות וצרכים רוחניים, משחררים ומגבירים את ההערכה העצמית.

האפשרויות החינוכיות של הפעילות התיאטרלית הן רחבות. על ידי ההשתתפות בו, ילדים מתוודעים לעולם הסובב אותם על כל מגווןו באמצעות תמונות, צבעים, צלילים, שאלות שהוצגו במיומנות גורמים להם לחשוב, לנתח, להסיק מסקנות והכללות. עם התפתחות נפשיתקשר הדוק ושיפור הדיבור. בתהליך העבודה על כושר ההבעה של העתקים של הדמויות, האמירות שלהן, אוצר המילים של הילד מופעל באופן בלתי מורגש, תרבות הדיבור הצליל והמבנה האינטולאומי שלו משתפרים. התפקיד שמילא, ההערות המדוברות מציבות את התינוק מול הצורך להביע את עצמו בצורה ברורה, ברורה, מובן. הוא משפר את הדיבור הדיאלוגי, את המבנה הדקדוקי שלו.

מתוך הבנת החשיבות של משחקי תיאטרון בחינוך ובחינוך של ילד בגיל הרך, אני משתמש בזה בעבודתי. המשימות שהצבתי לעצמי היו ליצור תנאים לפיתוח פעילות יצירתית; היכרות עם תרבות התיאטרון; להבטיח את הקשר שלו עם פעילויות אחרות בתהליך פדגוגי אחד.

בעבודתי אני מקדיש תשומת לב רבה ליצירתיות תיאטרלית ומשחקית.

ההיכרות הראשונה של ילדים בגיל הרך לתיאטרון מתרחשת באמצעות היכרות עם תיאטרון הבובות.

תיאטרון הבובות הוא אמנות סינתטית, הוא משפיע על הצופים הצעירים במכלול של אמצעים אמנותיים. כשמציגים הצגות של תיאטרון הבובות משתמשים גם במילה האמנותית וגם בדימוי החזותי - בובה, פטרוזיליה וציורית - עיצוב דקורטיבי ומוזיקה - שיר, ליווי מוזיקלי. שימוש מיומן בעיבודי תיאטרון בובות עזרה גדולהובעבודה היומיומית של הגן על החינוך הנפשי, המוסרי, האידיאולוגי והאסתטי של ילדי הגן.

ילדים בגיל הגן אוהבים לצפות במופעי תיאטרון בובות. הוא קרוב אליהם, מובן, נגיש. ילדים רואים בובות מוכרות ואהובות: דוב, ארנב, כלב שהתעורר לחיים, זז, דיבר, הפך אפילו יותר אטרקטיבי ומעניין. עם זאת, תיאטרון בובות לא צריך להיחשב רק כבידור. הערך החינוכי שלו חשוב מאוד. בתקופת הגן, הילד מתחיל לגבש עמדות לסביבה, אופי, תחומי עניין. בגיל זה כדאי להראות לילדים דוגמאות של חברות, טוב לב, אמת, עבודה קשה.

המוסכמות של תיאטרון הבובות קרובות ונגישות לילדים, הם רגילים לזה במשחקיהם. לכן ילדים כל כך מהר נכללים בהצגה: הם עונים על שאלות הבובות, מבצעים את הוראותיהם, נותנים עצות, מזהירים מפני סכנה ועוזרים לגיבורי ההצגה. יוצא הדופן של המחזה לוכד אותם ולוקח אותם לעולם מדהים ומרתק. תיאטרון בובות מביא שמחה גדולה לגיל הרך.

אנחנו לא שואפים ליצור הצגות גדולות ומורכבות - תהא זו אגדה קטנה המוצגת על לוח פלנל, סצנה קטנה המוצגת בעזרת צעצועי ילדים, או הצגה קצרה של תמונות או תיאטרון פטרוזיליה על מסך. חשוב שהדגמות כאלה יתבצעו באופן שיטתי ושנעשה שימוש בכל סוגי תיאטרון הבובות.

מכל סוגי התיאטרון, הפופולריים אצלנו הם: תיאטרון התמונות, המחולק אצלנו לתמונות על פלנלגרף ותמונות על קרטון, תיאטרון הצעצועים ותיאטרון הפטרוזיליה. במהלך המופע של תיאטראות בובות אנו משתמשים בליווי מוזיקלי. מנהל מוזיקלימקשטת את ההופעה במוזיקה כדי לתת לילדים את ההזדמנות להאזין למוזיקה, לשיר שיר בעצמם, לצפות בריקוד הבובות.

תיאטרון תמונה מתחיל בפלנלגרף. זה הכי קל לעצב ולהציג. התמונות והנוף שטוחים כאן, הם מוצגים על לוח מיוחד. גם תמונות על קרטון שטוחות. קישוטי קרטון מונחים על הבמה - ציורים בצבעי שולחן וקרטון מוזזים בעזרת מעמדים.

בתיאטרון הצעצועים והפטרוזיליה הכל עשיר. בתיאטרון הצעצועים נעשה שימוש בבובות וצעצועים לילדים רגילים וכן בצעצועים המיוצרים בידי אנשי חינוך, הילדים עצמם והוריהם מחומרים שונים. ההופעה מעוטרת גם בצעצועים. לכן, בהכנת הופעה, כמעט ואין צורך במלאכת יד, זה מקל על עבודת ההכנה (הצגה).

תיאטרון הפטרוזיליה נקרא על שם גיבור הבובות העממי העתיק - פטרושקה. הבובנאי מניח בובת פטרוזיליה על ידו, שולט בה, מדבר בעדה, עומד מאחורי המסך.

בגיל הגן המבוגר יותר, הילדים עצמם מציגים מופעי בובות. צורת עבודה זו מאוד מעניינת ושימושית. תצוגות כאלה מפתחות את היכולות האמנותיות של ילדים בצורה עמוקה יותר, מלמדות אותם להבין ולחוות את התוכן של יצירות ספרותיות (המוכנות ומוצגות עם ילדים קבוצת הכנהאגדה "כפפה").

האפקטיביות של השפעת הצגות תיאטרון בובות על צופים צעירים תלויה ברמת הדרישות לבחירת ההצגה, הקישוט, ההכנה והקיום של הצגת בובות. אנחנו מנסים לבצע את העבודה הזו באיכות גבוהה, ולעולם לא שוכחים שתיאטרון הבובות הוא ההיכרות הראשונה של ילדים בגיל הרך לתיאטרון.

בגיל צעיר יותר, אנחנו מקדישים תשומת לב רבה לפינת הלבוש. ילדים קטנים הם שחקנים נפלאים: ברגע שאחד מהם לובש לפחות חלק מתחפושת כלשהי, הוא מיד נכנס לתמונה. המשימה שלנו היא לרתק את הילד לשחק הלאה, ביחד, להוביל במשחק, לתת לו את האפשרות לעשות משהו בדרכם שלו, לתת חופש בחירה. רק אז המשחק יכול להתרחש ולהפוך בהדרגה להופעה שלמה.

על תפקידה של אמנות התיאטרון ב חינוך אסתטיילדים ידועים כבר זמן רב. אנחנו גם יודעים שהשתתפות בהצגות של אגדות ומשחקי תיאטרון היא תמיד חג לילד. לכן, לעתים קרובות למדי אנו משתמשים בעבודה שלנו בסוגים אלה של פעילויות עצמאיות ומשותפות של ילדים עם מבוגרים.

אין ספק שמעורבותם של ילדים בגיל הרך בפעילות תיאטרלית מחייבת הדרכה מכוונת מהמחנכת. ואנחנו מתחילים את עבודתנו בהיכרות לילדים עם התיאטרון בשיחות שמטרתן לגבש רעיון של התיאטרון כצורת אמנות ברמה הרגשית. לשיחות אלו אפשר לקרוא על תנאי: "שלום, תיאטרון!" בתהליך השיחות, אנחנו מחנכים, אנחנו מזמינים ילדים לדון בשאלות כאלה: "מה הקהל עושה בתיאטרון?", "מי משתתף בהצגה?", "מי מחלק תפקידים בין האמנים?", " איך יודעים איפה ומתי האקשן מתרחש? "," מי תופר תלבושות לאמנים?", "מי מצייר את התפאורה?", "איך צריך להתנהג בתיאטרון?". לאחר מכן אנו מזמינים את הילדים להפגין סצנות - דיאלוגים: "במספרה", "חנות", "אמא בטלפון", "האחות הצעירה הצטננה", "כיפה אדומה והזאב". על המורה לעזור לשחקנים הצעירים לחשוב דרך כל שורה, לבנות קו דיאלוג ולהבין את מהות התפקיד.

מטבע הדברים, ילדים אינם שולטים מיד ביכולת להתנהג כראוי על הבמה: הם מוגבלים, הדיבור שלהם אינו אקספרסיבי, רשלני. כדי לעזור לילדים לגלות את הפוטנציאל שלהם, להבין את הצורך לעבוד על תפקיד, להתנהג בנחת על הבמה, להצליח להעביר את מהות הדמות שלהם, יש צורך באימון משחק מיוחד במשחקים – חוגים. המטרה שלהם היא לעזור לשלוט באמצעי הביטוי הפיגורטיביים הבאים:

אינטונציה - אנו מציעים לילדים לבטא מילים ומשפטים בודדים באינטונציות שונות (שאלה, בקשה, הפתעה, עצב, פחד וכו') בכוחות עצמם, ללא הנחיה של מבוגר. מטרת העבודה על האינטונציה היא להשיג כושר ביטוי וטבעיות.

עמדות - ראשית אנו מזמינים את הילדים לשחק במשחקים מוכרים כמו "הים דואג"; לאחר מכן צייר מישהו או משהו בתנוחה (לדוגמה: קראטה, עכביש, ליבנה) והסבירו מדוע הם בחרו בתנוחה זו או אחרת. זה שימושי לתת משימה כיצד למצוא אחד, אבל התנועה הבולטת ביותר שתהפוך את התמונה (באבא יאגה, איש שמן, עץ.) לזיהוי בקלות.

מחוות – מתחילים במשימות בימתיות פשוטות: איך להראות את מצבו או ההרגשה של אדם במחווה (חם מאוד, קר לי, קר לי, כואב לי וכו'); התרגילים הבאים כבר כוללים מספר פעולות (אני תופר כפתור, שוטף כלים, מצייר בצבעים וכו').

משפחה - אנו מלמדים ילדים לפי הבעות פנים (עיניים וגבות, שפתיים) לקבוע את מצב הרוח של אדם, ולאחר מכן, באמצעות הבעות פנים, מבטאים את מצבם הרגשי או תגובתו לאירוע דמיוני (אכלו ממתק מתוק, לימון חמוץ, חם פלפל וכו') חיבר אלבום עם צילומי רגשות המובעים בהבעות פנים.

PANTOMIMICS, המשלבת תנוחות פלסטיות, מחוות והבעות פנים. אנו מזמינים את הילדים, באמצעים הפיגורטיביים המצוינים, להציג את המצבים הבאים: "שטפתי כלים ושברתי בטעות כוס", "תפרתי כפתור ודקרתי באצבע במחט". לאחר מכן אנו מבקשים מהילדים "לתאר" פרח פורח, צפרדע קופצת, ילד שנרדם, עץ מתנדנד ברוח וכו'.

כתוצאה מכך, במשחקים - שיעורים, המשימות הופכות מסובכות יותר: אנו מציעים לשחק סצנות הכוללות פעולות מסוימות, יחסים בין דמויות, מצב הרוח של כל משתתף. לדוגמא: "ארוחת ערב משפחתית ביום ראשון", "משחק כדורגל", "בוקר" וכו'. כל ילד מחליט מראש מה יעשה ואיך יעשה זאת תוך שימוש באמצעים פיגורטיביים שכבר ידועים לו.

לאחר שהילדים כבר תרגלו מספיק טכניקת משחק, אנו מסדרים ערבי תיאטרון בגן - מכינים הדרמטיזציות של אגדות מפורסמות, תוך כדי עבודה אנו דואגים שתלמידינו ישתמשו בכל אמצעי כושר ההבעה של המשחק שלמדו בכיתה.

הכנת ההופעה נבנית בדרך כלל לפי הסכימה המשוערת הבאה:

1. ביחד אנחנו קוראים אגדה - תסריט, דנים בו, בוחרים מי ירצה להיות מי.

2. אנחנו מציירים לפי אגדה, מציירים תפאורה, מפסלים אגדה, כאילו מדגמנים מיצג.

3. אנו מאזינים למוזיקה עבור סצנות שונות של ההצגה.

4. במידת האפשר, אנו יוצרים את התחפושות הנחוצות או אלמנטים של תחפושות, מכינים תפאורה, מקשטים את החדר, מכינים מתנות לאורחים.

5. עושים חזרות - מנגנים, מנסים להקשיב למוזיקה שיוצרת את מצב הרוח, עוזרת להעביר טוב יותר את דמות הגיבור ויוצרת את האווירה הדרושה.

הדבר החשוב ביותר בתיאטרון היצירה לילדים הוא תהליך החזרות, תהליך ההתנסות וההתגלמות היצירתית, ולא התוצאה הסופית. מאחר ובתהליך העבודה על התמונה מתרחשת התפתחות אישיותו של הילד, יכולתו ליצור דימויים חדשים. בתהליך העבודה מתפתחת חשיבה סמלית, שליטה מוטורית, רגשית. יש הטמעה של נורמות התנהגות חברתיות. לפיכך, העבודה על הסקיצות חשובה לא פחות מהביצוע עצמו.

השתתפותם של ילדים במשחקי תיאטרון והצגות מתאפשרת כאשר נוצרת מוכנותם לפעילות מסוג זה, אשר מנקודת מבטנו כוללת: הכרת התיאטרון כצורת אמנות (פותח תקציר להכרת ילדים התיאטרון, טיול לתיאטרון), מבחינה רגשית - יחס חיובי כלפיו, חוויה מסוימת בפעילויות תיאטרוניות ומשחקיות.

תוך כדי פעילויות תיאטרון עם ילדים, אנו פותרים שני סוגים של משימות:

סוג 1 - אלו הן משימות חינוכיות המכוונות לפיתוח רגשיות, אינטליגנציה, כמו גם פיתוח המאפיינים התקשורתיים של הילד, באמצעות התיאטרון.

סוג 2 - אלו הן משימות חינוכיות הקשורות ישירות לפיתוח מיומנויות אומנות וביצוע במה הנחוצות להשתתפות בתיאטרון ילדים.

בהתמודדות עם שני סוגי הבעיות הללו, ההורים עוזרים לנו מאוד. הם משתתפים בייצור תפאורה, ממציאים ויוצרים תלבושות במהאו המרכיבים שלהם, כמו גם לקחת חלק במשחקים שלנו - הדרמטיזציות ובעצמם, בהדרכתנו, מטילים אגדות - הופעות. גם אנחנו, אנשי חינוך, משתתפים בהופעות, לרוב אנחנו לוקחים על עצמנו תפקידים של דמויות שליליות (באבא יאגה, ברמלי, דחליל וכו'), אבל אנחנו משחקים גם את סתיו, מטריושקה, סבתא וכו'. במילה אחת, כל הופעה שמוצגת יחד עם הילדים והוריהם, או ההורים עצמם, כל חג עם אלמנטים של תיאטרון - יצירתיות במשחק- זה, קודם כל, משחק שאנחנו, המבוגרים, עוזרים לילד לארגן, לקשט, לתת לו סוג מיוחד של אקשן אגדה, ואנחנו משחקים את המשחק הזה ביחד.

בתהליך העבודה על נושא זה אנו מרחיבים ומעמיקים את הידע שלנו כל הזמן, חולקים את הניסיון שלנו במהלך ביקורים הדדיים, שעות הוראה והשתלמויות.

בקבוצה שלי, קודם כל, יצרתי תנאים מסוימים לפיתוח היכולות התיאטרוניות של ילדים: אזור תיאטרלי, תוכנית ארוכת טווח, בחירת ספרות רלוונטית, ייצור בובות שונות.

L. S. Vygotsky האמין שכדי ליצור בסיס חזק מספיק לפעילות יצירתית, יש צורך להרחיב את חווית הילד. בעזרת שולחן, תיאטרון אצבע, פלנלגרף, משחקי הדרמטיזציה, הערתי בילדים את הרצון להיות אמנים.

בגיל צעיר יותר, הכי פשוט והכי נוף מעניין תיאטרון - אצבע. משחק עם אצבעות הוא הצעד הראשון, היכרות עם המשחק הראשון לפי מוסכמה. זהו תיאטרון ללא תכונות, אבל עם הדבר החשוב ביותר - הגיבור וחייו.

באופן מפתיע, מוסכמה קשה זו נתפסת בקלות על ידי הילד. במקביל לכך, הוא מצליח להמחיז שירים מוכרים ושירי ילדים. בעבודה עם ילדים, ניסיתי לעזור להם למצוא תכונות אקספרסיביות לדמויות שלהם בעצמם, תוך שימוש בהבעות פנים, אימפרוביזציות משחק. אותה עבודה נמשכה בקבוצת הביניים.

בגיל הגן הבוגר, יש צורך לפתח את עצמאותם של ילדים בארגון משחקי תיאטרון, ללמד אותם להבין את המצב הרגשי של אדם אחר ולחוות את שלו. לכך עוזרים סקיצות להבעת תשומת לב, פחד, שמחה, הנאה, צער: "נחשו מה אני אוכל", "נחשו איפה אני", "השועל מקשיב" וכו'. במשחקי הדרמטיזציה, ילדים מעבירים בצורה אקספרסיבית יותר דימויים של גיבורים, הם עצמם מעלים אגדות - הופעות, מסכימים, מחלקים תפקידים. ברצון רב הם מציגים הופעות לילדים ולהורים, ביניהם: "אווזים-ברבורים", "שלושה חזירים קטנים", "כיפה אדומה".

כמו כן בוצעה עבודה עם הורים: שיחות: "איך להחדיר עניין לגיל הרך באמנות תיאטרלית", התייעצויות: "משחק תיאטרון כאמצעי לפיתוח הדיבור של ילדים בגיל הרך", "משחק ותיאטרון", "תיאטרון והורים" , אסיפות הורים"עולם התיאטרון לגיל הרך", תחרות " הבובה הכי טובהלתיאטרון", "המסכה התיאטרלית הטובה ביותר". הורים גילו עניין רב בפעילויות תיאטרון, סייעו בייצור תלבושות, בובות לתיאטרון, שיחקו תפקידים בהופעות משותפות עם הילדים.

העבודה על פיתוח יכולות יצירתיות בגילאי הגן בתהליך משחקי תיאטרון נושאת פרי: אוצר המילים של הילדים מופעל ומתעשר, הם נעשים חופשיים יותר, משוחררים בתקשורת, ובעיקר חווים עלייה רגשית.

במילה "תיאטרון" עיניהם מאירות ניצוצות משמחים, ופניהם זוהרות בחיוך.

סִפְרוּת:

1. E.A. Antipova "פעילות תיאטרלית בגן ילדים" מרכז קניות "ספירה", מוסקבה 2006.

2. M.D. מחנב "שיעורים על פעילויות תיאטרון בגן הילדים" מרכז קניות "ספירה", מוסקבה, 2007.

3. מגזין " גננת בגן ילדים» №10 /2010